用理想丈量思绪 用人格托起生命——评大型无场次话剧《母亲》

在庆贺中国共产党建党80周年的日子里，剧作家赵瑞泰创作的、由武汉话剧院演出的大型话剧《母亲》，让英雄主题于伟大母亲的艰难竭蹶追寻中张扬出来。从而，引发出观众心灵的深切鸣颤。在摆脱依赖、力尽义务、增强能力的践行中，达到“不争而自争、不平而自平”的独立人格，是我国近代妇女解放运动的主线。《母亲》以家庭变迁浓缩历史嬗变，用家庭这一隐喻性的聚合体，对历史作出时代的反省和重构，探向历史风云背后的民族精神。而这一民族精神，又以母性自我命运的开垦为主轴，让人物灾斫劫难的精神领域，与侠骨同在，与豪情共生，成为向黑暗世界布洒的一片清辉。

洪水军魂的颂歌——评无场次大型歌剧《李向群》

李向群,在1998年中国大洪水中,是一个响亮的名字。这位来自海南琼山县的富家子弟,在部队的熔炉里迅速成长,曾立过三等功,在公安县抢险战役的'南平保里战'中'水线入党。'就在入党不到20天后,这位年仅20岁的小战士,硬是累死在南平大堤上,用生命和热血保卫了公安人民的家园。公安人民有两万人为他送葬。他的部队叫'塔山守备英雄团'。他牺牲后,江泽民总书记题词:'努力培养和造就更多李向群式的英雄战士。'号召全国人民、全军将士向他学习,这是一段无比感人的故事。在英雄牺牲的公安县,一批怀着崇敬心情的文艺工作者,创作了无场次大型歌剧《李向群》(袁晖、魏军。

论舞剧《红梅赞》中“无场次”结构方式的运用

空政歌舞团创作演出的大型现代舞剧《红梅赞》以"无场次"结构方式,结合了心理式舞蹈结构、交响乐舞蹈结构的基础上,表达舞剧《红梅赞》的的诗化意境。本文以下主要对舞剧《红梅赞》中"无场次"结构方式的运用进行分析研究。

将“无场次戏曲”进行到底——徐棻戏曲创作思想研究

编剧徐棻提出的"无场次戏曲"的创作观念,是在传统戏曲时空自由的原则下,充分发挥戏曲的写意性、虚拟性,打通剧本创作与舞台呈现的界限,打破通常戏曲剧本分场、分幕的编剧手法。

传统的越界:以徐棻的“无场次戏曲”理念为中心的讨论

徐棻的“无场次戏曲”理念是一种打破常规的编剧手法。这种编剧手法充分发挥了戏曲的写意性与虚拟性,打通了文学创作与舞台呈现之间的固有界限。徐棻戏曲理念的革新,主要体现在场景、时空和布景三个方面。徐棻在《王熙凤》《红楼惊梦》《欲海狂潮》《死水微澜》《画的画》等作品中的创作观念与创作特征,体现了戏曲文学与舞台演出和谐统一的创作观。

岳飞

人物

戏曲的现代空台艺术——浅谈川剧《尘埃落定》的舞台呈现

本文主要讨论"无场次"时空处理方式与"现代空台艺术"相结合的舞台呈现方式在川剧《尘埃落定》里面的具体运用。通过对《尘埃落定》具体场景的分析,进而探讨这样的舞台呈现方式对于传统戏曲本体的继承与发扬。

新编现代京剧《主角》的移植改编与情境再造

新编现代京剧《主角》改编自作家陈彦荣获茅盾文学奖的同名作品,该剧将原著主人公忆秦娥的“秦腔名家”身份改为“京剧名角”,在塑造倔强勇敢,极具个人魅力的女性形象的同时,也揭示了“没有人不想当主角,没有人一辈子当主角”的艺术主题。全剧采用“戏中戏”的结构,将杨排风、白娘子、杨贵妃、穆桂英、赵艳蓉等传统女性形象统合为剧中“戏魂”,凸显忆秦娥的内心“视像”,展现京剧艺术的魅力与特色。在情境设置方面,新编现代京剧《主角》改变了以往“一桌两椅”的舞台设计,以灯光调度和舞台布景展现出一种情韵悠长,含蓄婉约的蕴藉之美。

别具洞天的母爱颂歌——话剧《疯娘》的艺术特色

2005年7月，犹如煲酿沁心润肺的苦郁“凉茶”那般，广东话剧院精心打造了一台细腻咀嚼母子离情、心灵疼痛撼人至深的大型无场次话剧《疯娘》。该剧鲜亮点击出“献给天下所有母亲”的主题，因而这台母性开掘视角独特、人物情态命运非常、灵魂韵味酸涩苦香的《疯娘》剧目，可谓一首匠心独运、别出心裁、别具洞天探触人性本能的母爱悲歌、泣歌、思歌与颂歌。其最大的看点与特色，尽在一个疯娘痴痴癫癫、苦难不摧、执着无悔、真纯极致的强烈母爱，以及她病态尴尬、处境孤弱、用心笨拙、举止冲动、理控无常，终酿身祸的悲凉情境与母爱难为。