新海诚动画电影中的日式审美

日本导演新海诚有着"小宫崎骏"的称谓,凭借《云之彼端,约定的地方》《十字路口》等作品,奠定了自己在当代日本影坛的地位。新海诚在艺术和商业两方面,在年轻一代中取得了最为迫近宫崎骏的傲人成绩。尤其是在审美上,新海诚也与宫崎骏相类似,即作品根植于日本美学的沃土之中,为自己的动画电影打上明显的"日式"标签。文章从物哀美、空寂美、"辩士制度"三方面,分析新海诚动画电影中的日式审美。

从伦理困境到审美转化——渡边淳一《失乐园》的日式审美及中国接受

1990年代以来,在日本大众文学作家作品的译介方面,渡边淳一的作品是最大的亮点,特别是其小说《失乐园》的译介,引起了中国读者的巨大反响。《失乐园》是中年人的“情爱小说”,主人公在爱与性、性与人性、人性与伦理性的矛盾与纠葛中,以“情死”的方式超越了现实和道德,实现了“绝对爱”和“万般有”。《失乐园》不仅具有日本传统审美文化的普遍性,更具“渡边淳一式”的独特性,在情节上体现了伦理与美学的并置与冲突,最终以美学方式超越和解决伦理问题,实现伦理困境向审美的转化,这对中国读者的审美乃至关于人性、人情与伦理道德之间关系的观念冲击非常大。因此,《失乐园》的翻译、阅读、理解成为中国人欣赏、理解日本文学的一个重要组成部分,其接受史也是一个重要的研究现象。

电影《第八日的蝉》所体现的日式电影审美分析

日本电影特色丰富,蕴含着对日式审美的深度体现。本文通过《第八日的蝉》的画面语言、细节刻画和视听效果等方面分析日式审美的矛盾处理平和化、物哀效应的体现以及日式安谧治愈的审美。通过分析日式电影审美的体现方式及内涵的表达,学习电影《第八日的蝉》的技法特点,能深度感受日式审美的魅力,为以后了解掌握相关的日式审美技法并应用到拍摄实践中提供帮助与借鉴。

永远的异乡人——试析藤田嗣治作品中的精神寄托

藤田嗣治是20世纪上半叶巴黎画派的法日裔画家.他以日本的美学理想参与欧洲绘画运动,通过西洋画的形式再现日本画淡彩线描的特色,从根本超越了黑田清辉的局限,成为连接东西方美术的桥梁.然而,藤田嗣治一生都在辗转,早期求学于巴黎,学成归国却被质疑,战时随军作画,战后却被祖国"抛弃".人生的大起大落直接导致了藤田不同时期绘画风格的变化.文章重点考察藤田嗣治前期和后期绘画作品中日式审美情趣的出现和消失,分析其中反映出的精神寄托.