《旧梦》与沈从文的爱欲观及其文化蕴含

沈从文早期的中篇小说《旧梦》是一篇反映着沈从文审美意识中的生命情感观和情爱观的作品,从中可以窥见沈从文笔下母系自然情感文化的诸多内涵。

“海上旧梦”与“人性碎片”——光影世界中的都市演绎

'旧梦'母题在电影艺术中具有巨大的魅力,它召唤着导演表达他心中的美好记忆和梦境,也召唤着观众在大银幕下重拾流逝的岁月。上海,作为近代史上的重要'移民'城市,以20世纪'海上旧梦'为题材的电影文本,不仅因为老上海繁华的景象给我们提供了对过去的回忆和对未来的想象,也因为其所杂陈的那些问题——生存或欲望、个人或民族、中国或世界——具有着某种与今日商品社会潜在的困境同质的特点,映照着当今繁华都市中人们身处的现实,蕴涵某种寓言的味道。

一个固守旧梦的人——孔乙己悲剧命运原因探析

历来,对孔乙己悲剧命运的探析,绝大多数教师都是围绕科举制度、等级制度以及当时社会人与人之间关系的冷漠展开,虽然深刻,却不够全面。文章由黄厚江老师的观点出发,从孔乙己对旧梦的固守入手,分＂一件长衫裹旧梦＂＂之乎者也显旧梦＂＂嗜酒如命温旧梦＂三个方面,深入剖析了孔乙己悲剧命运的现实表象——身穿长衫显示的是他对旧梦的痴恋,满口＂之乎者也＂表现的是他对旧梦的张扬,嗜酒如命展示的是他对旧梦的回味,并得出结论：从孔乙己的角度看,正是固守旧梦,让他脱离了现实生活,并逐步在堕落中走向了死亡。

自抒情怀与旧梦重现——论韦庄的诗与韦庄的词

韦庄在唐末五代文学史上诗词兼备,其诗作与词作都体现出一种"清丽疏朗"的风格,不论是诗还是词的抒情都富有众多的主观化和个性化的色彩,这种自抒情怀式的抒情方式与内容上的"旧梦重现"突出体现了韦庄不同的独特风格。

旧梦的寻拾——关于贾鹃丽的油画艺术

考察中国改革开放后的当代女性艺术创作的生态,贾鹃丽的绘画艺术自然忝列其中。我记得早在1988年她创作的《秋瑾》就开始受到中国美术界的广泛关注。那是在上海展览馆,由中国美协油画艺委会主办的"首届中国油画大展"上展出的。因为我们这一代的正统教育中,秋瑾是一位革命女性,尤其是她手持匕首的历史照片是当时我们对她认知的直接视觉来源。

旧梦终是好梦——论紫砂壶“廊桥旧梦”的造型设计和人文情怀

紫砂壶造型精彩纷呈,题材多样,世间万物皆可入壶,一阵风、一场雨、一次邂逅、一次错过、一次阅读,只要触发人的思想、触动人的情感,就能成为创作的灵感来源。本文以紫砂壶“廊桥旧梦”为例,浅谈其造型设计和人文情怀。

论遗民张岱的旧梦追寻与道路探索

作为晚明遗民,张岱后半生都在寻求旧梦的影子。面临家园的失落,同时代的人选择各异,张岱在迷茫痛苦中最终探索出一条属于自己的道路。而张岱对旧梦的追寻与道路的探索是从时代背景、家世渊源、交游影响、自身思想四个方面进行的。

庄园旧梦

他抬头看我，四目相对，咫尺的距离，却隔着面具，隔着那场大火，远了天涯。

清雪红颜,王朝旧梦

公元756年. 冷夜残烛,风雨入梦. 夜半时分,他又一次醒来了,帐外的马铃声扰得人睡不着觉——其实自那日以来,他就再没睡过一次好觉了吧——他自嘲地笑了笑,眼圈红红的.

海上繁华梦——老上海电影的怀旧情绪

自电影在十九世纪末传入中国以来,上海这个昔日繁华的"东方巴黎",就一直在中国的电影发展历程中扮演着重要角色。20世纪上半叶的上海电影,几乎就是中国电影的代名词。当代的华语电影,受到上世纪老上海海派文化的影响,出现了一股怀旧风,这些影片在题材、叙事方式上对老上海风情赋予了新的文化内涵,激荡起了人们的怀旧审美心理。

旧梦

土屋炊烟旧梦轻，老槐挽绿抱黎明。乡邻也扮黑红脸，街巷拖长叫卖声。一叠城关询故调，十支唢呐哭荒坪。大河滚滚东流去，雁字徘徊问几程。

童年旧梦

你可曾行到最远最远的北方？看冰霜凝固眼睫，白雪落在肩头，天鹅自冻湖上翩跹而过，仿佛能照见自己的身影。那些落羽纷纷而下，仿佛是尘封在旧书的虽后一场大雪。

旧桥旧梦

漳州城南中山桥，跨九龙江西溪西岸，居闽粤交通要津，历史悠久，人称旧桥。

从古城中捡拾旧梦

青石铺就的小巷,飘散着古城淡淡的烟火,偶有行人悠闲走过,把恍惚的记忆遗落在时光里。这是一座闻着风都可以做梦的城,那些细小的柔情偷偷潜入心底,勾起尘封的旧梦,令人忘了自己或许只是小城的过客。轻声踱到老屋前,生怕惊动它的宁静,缓缓推开那被我亲手封上的老旧大门。“吱嘎”,伴着一声沙哑的“欢迎回来”,门便顺从地为我敞开。随着扑面而来的陈旧气味,关于老屋的记忆和那美丽的梦涌入脑海。

仿佛旧梦轻轻

再见,追风的少年,我在心里轻轻说。作者有话说:写这个稿子的契机是因为周董的那首《等你下课》,翻评论的时候看到好多人都在感慨自己青春里的遗憾,就像故事里的男主角一样,所以要有甜甜的爱情,还是得先好好学习,哈哈哈。最后感谢美丽编编和朵爷,终于有一天我在青春时期最爱的杂志上露脸了。

K·旧梦惹尘埃

你知道“再见”的意思吗？可能是“再见一面”．也可能是“再也不见”。有的人来过我的时光里．然后毫无征兆地离开，没有留下任何关于爱的线索。

咏梦

洁身自好扫风尘,词满襟怀寄望深。廊下涟漪成旧梦,菊前吟诵聚新文。

班华先生之“争”与“不争”

恍然间,先生已走了不少日子,思念却在这忙碌的日常中回旋。或是一个相似的背影,或是一段文字,或是某个旧梦里,先生的音容笑貌总会时时闪现。这几日细细思索,求学几年先生予我最大的影响是什么?想来除了学识上的提升,更多是一种精神上的指引。

生命不能承受之重——王安忆《一把刀,千个字》中的叙事魔术

王安忆的新作《一把刀,千个字》采用了举重若轻的叙事魔术,以冷静的笔法写出时代的沉重。首先,小说以“黑洞”“星空”这两个宇宙的宏阔意象串联起陈诚的个人生命和时代。“黑洞”在小说中化身“白昼”的对立面,也为叙事提供动力;“星空”不仅指涉“平凡的真理”,亦与《剑桥的星空》关联,在结构层面打开“隔世”“今生”的面向,为小说营造钢厂澡堂的“水汽”感和海市蜃楼之感。其次,小说打破沉闷的唯一方式是争吵,争吵的核心意象指向“黑洞”“白昼”;但陈诚自始至终保持沉默,为整部小说的“五线谱”画上休止符。小说中的上海旧梦、美国往事也突破王安忆小说之前的范式。上海怀旧关联“白昼”“黑洞”,引申出以钢铁厂为代表的工业基地的衰落;爱荷华访美经历亦被改换为陈诚的美国往事,并作为镜像映射出陈诚在上海的精神危机与困境。