美国现代诗歌中的禅宗意味

20世纪初以来,西方国家开始翻译和引介中国古诗,并逐步推广禅宗思想,使禅宗美学对西诗创作的影响日益增强。在美国现代诗歌里,禅宗美学主要体现在意象主义时期和旧金山文艺复兴时期的诗歌创作中。相比之下,禅宗美学对前者的影响更多体现在诗歌的语言形式上,对后者的影响则更多是禅宗以空观为核心的精神本质。

“垮掉”的阿尔托与“嚎叫”的诗人

“垮掉一代”作家以及旧金山文艺复兴运动的参与者们通过阿尔托构建了一种诗人的戏剧,在剧场中诗人的身体、声音、节奏等非言语因素被注入作品中,使诗歌、诗人和表演密不可分,拓展了戏剧的边界。美国先锋派文学比后来在欧洲产生深远影响的生活剧团等美国外外百老汇剧团更先一步实践了阿尔托的戏剧与表演理念,为二十世纪六十年代之后阿尔托在西方戏剧界和思想界的广泛接受埋下了深刻的铺垫。

杰克·斯派赛的诗歌公共教育体系述评

美国“旧金山文艺复兴运动”的领袖杰克·斯派赛通过表演性诗歌教学践行“重获声音”诗学,举办“诗如魔法”工作坊,以“诗即听写”理论引领诗歌朗诵会,以及创办强化副文本实验和结构实验的小型杂志和出版社等方式,构建了以流行文化为诱,以技艺训练为核心,强调语言与形式双试验、课堂与实践相连通的诗歌公共教育体系。诗歌公共教育体系的自觉构建是美国诗歌后现代转型得以实现的基础。本文以评述斯派赛的诗歌公共教育体系为中心,旨在为当代中国新诗教育体系建设提供借鉴。