“闲为古文辞”:闻一多早期风格解析

“闲为古文辞”是闻一多早期的文学表现方式,展现出他从家塾到清华始终浸润于传统古籍的“童子功”。闻一多的这些古文辞因其对桐城派古文的偏爱而产生了精神上的关联,尤其与林纾形成了风格与质色的有趣参照。一直到五四运动,闻一多一跃而成为“五四之子”,虽然表面上舍弃了早期的古文辞创作兴味,但在内心深处却转化为对中华传统文化更深沉的情感,这种情感贯穿于他后来的全部艺术人生之中。

承袭传统与追求个性——普罗科菲耶夫的早期风格及第一《古典》交响曲

普罗科菲耶夫是苏俄音乐史上一位杰出的作曲家 ,其创作生涯因其内在与外在的诸多因素 ,大体分为三个时期。俄罗期时期属于普氏的艺术探索时期 ,该时期的创作体现出明显的多元风格 ,作为本时期最富代表性的第一《古典》交响曲 ,反映了这种多元风格之最为突出的一面。本文旨在通过早期风格、创作背景以及作品本体诸方面的分析 ,阐述该作品的创作过程及突出的艺术特征。

贝多芬早期艺术风格探究——以《c小调奏鸣曲》(悲怆)第三乐章为例

贝多芬是欧洲音乐史上卓越的音乐作曲家,他的音乐作品因其独特的艺术风格和极高的艺术研究价值而备受赞誉。其风格和精神对后世产生了深远的影响。贝多芬所创作的32首钢琴奏鸣曲,堪称伟大的经典之作。本文旨在通过分析《c小调奏鸣曲》(悲怆)第三乐章的创作特点与演奏技法等,探究贝多芬早期音乐的风格特点。

论贾平凹早期创作风格及其转型

贾平凹1973年开始发表作品,至今已走过近五十载创作历程。有当代中国文坛“常青树”之称的他,是20世纪七八十年代中国社会、文化、思想及文艺界巨变的亲历者和见证者,与“新时期”文学同步,其创作史上第一次转折即出现在1977年前后。考察此阶段贾平凹的文学风格及美学转向,对探究其中后期美学风格的生成有关键作用,同时也对研究当代中国社会历史、文化思潮和文学场域有重要意义。

变化的影子——东映动画早期风格研究

日本东映动画20世纪五六十年代的动画电影风格并不统一,对于人物影子的表现具有不同的风格,可以大致分为四个阶段:"有影子"的第一阶段,"无影子"的第二阶段,"部分有影子、部分无影子"的第三阶段,"追求真实光影表现"的第四阶段。这四个阶段形成的原因分别与美国动画的影响和日本动画生产的功利主义有关。

1920—1930年早期国际主义风格在美国的驻足与发展

文章基于现代设计史视角,主要聚焦20世纪20、30年代美国的现代设计。这个阶段体现了美国设计早期国际主义风格的形式与功能的高度吻合,同时反映了欧洲设计对美国设计的影响。

聂塘寺早期彩塑造像风格讨论

拉萨聂塘寺于公元1055年由阿底峡尊者的亲传弟子嘎瓦.释迦旺丘主持修建,是藏传佛教后弘期重要寺庙。寺内有诸多藏传佛教文物,其中佛教造像保存完整,成为研究11世纪造像风格的重要依据。文章通过对该寺的实地考察,以比较研究的方式着重讨论了聂塘寺无量寿佛殿的泥塑群造像风格,认为该佛殿中塑造有藏、汉、印三种风格样式的泥塑,应该是自桑耶寺乌孜殿建造三种造像风格样式以来,三种风格样式集于一处的典型范例之一,更是这种建造习俗逐渐衰微的见证。

略论老舍早期长篇小说的主体风格

老舍早期长篇小说作品已初步显露出其主体风格,具体表现为"一半恨一半笑"的幽默特质,以及散发着浓郁地方风物民情气息的"北京味",这也是老舍在曲折的创作道路上能够获得巨大成功的魅力所在。

威廉·格兰特·斯蒂尔早期音乐风格研究

斯蒂尔是20世纪上半叶出现于美国专业音乐领域的第一位黑人作曲家,一生共分为三个创作阶段,其在早期创作阶段中所体现出的音乐风格为日后"民族主义"音乐理念的形成奠定了基础。本文通过阐述斯蒂尔早期创作历程及其风格特征,以探究其早期音乐风格的具体内涵及对后期创作的影响。

巴赫早期康塔塔风格形成的宗教文化语境——礼拜仪式与世俗庆典

在巴赫康塔塔整体风格形成的过程中,其早期康塔塔风格之所以具有至关重要的意义,是因为巴赫在魏玛之前、魏玛时期和科滕时期的康塔塔创作,既是他此类创作的必要储备,也呈现出最富于创新性的特点。这与他早期生涯中职位的变迁以及当时的社会-历史背景,尤其与特定的宗教文化语境密切相关。文章聚焦于巴赫早期康塔塔创作的宗教信仰环境及礼拜仪式和世俗庆典,旨在揭示其早期康塔塔创作风格的宗教文化根源。

浅析贝多芬早期第5钢琴奏鸣曲

贝多芬的钢琴奏鸣曲,贯穿了他全部创作的始终,其早期作品更是具有承前启后的作用,对研究其作品的风格、创作手法、音乐思想的形成具有特别的意义。贝多芬的第5钢琴奏鸣曲在曲式结构上、材科发展上、音乐个性上、表达方式上与此之前的作品相比,很多方面已经开始展示贝多芬逐渐鲜明的个性与特质。作品不仅构思严谨、结构紧凑、曲式平衡,而且创作手法上也极具趣味,具有一种特殊古典之美,体现了他艺术观的转变,即在古典传统基础上的突破、创新和发展。

浅析巴比松画派柯罗的绘画风格

十九世纪三十至四十年代,由于法国政治局面动荡,社会进步思潮低落,一批不满七月王朝统治和学院派绘画的具有叛逆和创新精神的画家聚集到巴比松森林。这些画家在绘画题材上选择了当时还是冷门支流的风景画和风俗画来创作,他们描绘普通人的生活环境,从最平凡的日常生活题材中发现美。其中,柯罗和米勒是该画派的代表人物,他们以写实手法表现他们亲眼所见到的平凡的乡村景色和人们的生活情景,摆脱了古典主义的虚伪和做作,放弃了荷兰风景画的模仿画风,走上了以农村真实景象为创作的独立道路,对19世纪法国现实主义风景画法国民族风景画的发展做出了巨大贡献。

从贝多芬钢琴奏鸣曲Op.2 No.1、Op.13、Op.22看其早期作品特点

贝多芬的32首钢琴奏鸣曲被称为钢琴家的"新约全书",创作时间超过三十年,在音乐的风格和精神内容上都被看做贝多芬的音乐自传。他的作品可以分为早期、中期和晚期三个时间,各时期又有其特定的风格。贝多芬1802年以前的作品较集中地显示了古典主义特征,并逐渐形成了自己的创作风格。

浅析赵孟頫复古思想对王蒙绘画风格形成的影响

王蒙作为元四家之一,在中国画历史的发展演变中有着举足轻重的作用,其身居名门,师承多家技法,融会贯通形成自己的独特风格,在元末明初的吴地绘画风格变化中承担起中坚力量。吴门画派的形成和发展也无不与其有着密切的关系,文章力图从王蒙青年时期,在其外公赵孟頫的复古思想基础上,探究赵氏对青年王蒙初期绘画风格形成的影响及王蒙的继承与发展。

西喜玛拉雅的佛教建筑(节选)

第二章早期寺庙建筑(公元1000—1300年) 松赞干布时代建立的早期寺庙历经后世都有了较大的变化。由赞普的尼妃兴建的朴鲁襄寺变成了觉康的一部分,觉康是拉萨最著名的圣迹。从造访者的记述中可以看到它与大寺庙中的经堂十分相像。在许多方面,它是在西藏各地和西喜玛拉雅地区寺庙经堂的建筑的典型代表。魏德尔对觉康的描写如下:

基金经理年龄、任职时间与业绩的关系

基金经理王亚伟的离职引起了广泛的关注,这一方面说明明星基金经理的影响力巨大,另一方面也表明目前公募基金星光黯淡。随着早期风格多样、个性鲜明"明星基金经理"的逐步淡出,能唤醒投资者热情的基金经理已经不多。会有基金经理偶露峥嵘。

玩乐十八年:荷兰概念设计师理查德·哈登

荷兰对设计的认识有着深厚的传统,讲究理性的方法和条理,对事物持有鲜明的态度。里特维尔德作为早期风格派的大师奠定了荷兰现代设计的基调,而在今天的荷兰设计界,理查德·哈登被称为"新里特维尔德"。作为现今在国际上最为成功的荷兰设计师之一,理查德·哈登在1990年代通过早期的概念设计作品以及与设计团队Droog设计的合作确立了自己的地位。

浪漫的异变 斯克里亚宾Op.13 Nr.2中和声复合功能与调性运动研究

众所周知，斯克里亚宾的早期作品中渗透着浓郁的浪漫主义的色彩，尤其具有肖邦的影子。但是，他并非是肖邦音乐的忠实继承者，他在保持浪漫音乐特征的同时，极力彰显自己的个性魅力，特别是在纵向音高的组织安排上，对传统和声有了极大的突破，本文正是通过他的Op．13Nr．2来对此进行了较为深刻的剖析，从而研究他的作品的形成过程。

Chloé

Chloé的魔毯当Phoebe Philo为新东家celine打造新弧线系列时,她的老东家Chloé在经过长时间的探索后,启用了现任的设计师Hannah MacGibbon。

浅析普罗科菲耶夫第二钢琴奏鸣曲第四乐章

本文对普罗科菲耶夫第二钢琴奏鸣曲第四乐章的创作背景以及乐曲内演奏技巧进行粗略的研究分析，体现了普罗科菲耶夫这一位20世纪初前苏联最伟大的钢琴家在继承古典主义传统音乐的基础上又对古典主义大胆的革新精神，他受到现代主义的影响形成了极具魅力风格充满朝气的“足球音乐风格”。