明代杂剧的类型演变

杂剧进入明代以后经历了两次重大的类型演变,即由明初的宫廷杂剧到中后期的文人杂剧。在作家群体的类型演变中,贯穿作品内容、体制、剧场和主体意识的类型演变,并一同组成了明代的杂剧史。

明代杂剧类型分析之庆贺剧与闲适剧

明代杂剧是戏曲艺术的一个分支,文章将明杂剧作为研究对象,以宫廷作家和文人作家的庆贺与闲适作品为主导,研究其代表作品所特有的叙事方式,并归纳其中的创作风格和特点。

明代北杂剧服饰刍议

《脉望馆钞校本古今杂剧》中的“穿关”是明代北杂剧服饰的集中反映,它表明明代北杂剧服 饰已趋于成熟,并形成了融程式性、符号性和实用性为一体的特点。

明代文人杂剧新变探微

杂剧研究是中国古典戏曲研究中的重要组成部分,然而学界的研究力度并不均衡,明杂剧研究在古典戏曲研究工作中一直是薄弱环节。实际上在元杂剧盛世过后,明杂剧依然以自己的独特风格延续着杂剧艺术的生命,特别是明代中后期兴起的文人杂剧在戏曲研究界得到了较高的评价。以明代文人杂剧为研究对象,从它的题材内容、艺术体制以及艺术风格三个方面进行了具体分析,从而总结出了明代文人杂剧新产生的一些时代特征和艺术新变。

明代无名氏内府杂剧曲调使用情况分析

明代内府杂剧继承了元杂剧的传统,但是又有一定的创造性,体现在各个方面。通过对曲调组合形式的考察,结合元杂剧和明代以朱有燉为代表的贵族藩王创作的宫廷杂剧进行比较,可以看出,明内府杂剧在剧本的曲牌运用上更加精炼和规范,简便易行。这虽有助于使剧本整齐划一,但也影响了内府杂剧的艺术成就。

明代杂剧的衰微与流变(节选)

明代杂剧的衰微与流变（节选）谢柏梁彪炳一代的元杂剧在元末便已衰微，但杂剧作为一种相当成熟的文学样式，还是以其历史的惯性在明代文坛上占有一定的位置，写下了杂剧史上相对沉寂而又具备自身个性的新篇章［１］。明代初叶的杂剧创作较为单调。刚刚新建的大明王朝尽管...

明代无名氏杂剧刍议

明代无名氏杂剧主要分为民间戏剧和宫廷戏剧两大类,民间戏剧的题材以武打历史剧和神仙道化剧为主,体现了民间百姓喜欢热闹、喜庆的特色;历史剧的众多还与明代的历史小说、说书艺术兴盛有关;言情剧则反映出明代民间较为宽松的爱情婚姻观念。在艺术上,民间戏剧重叙事,情节较为曲折;语言通俗;在剧作的结构上,多为一本四折加一或二楔子,间有五折;剧后多有说明角色服装道具的"穿关"。宫廷教坊剧的内容以道教神仙故事为主,剧情较为简单,多为皇家的庆典演出,多颂圣之语。

从本事取材看明代南杂剧的文人化

明代中叶,继元杂剧、明初宫廷杂剧之后而兴起的南杂剧,其创作特色有着鲜明的文人化倾向。文章将以本事取材的角度探讨这一倾向的表现和内涵。

理论阐释与实证考辩结合宏观勾勒与个案剖析相辅——评徐子方教授的新著《明杂剧史》

徐子方《明杂剧史》是一部补阙与创新的力作,内含诸多独创与新意,是一部观点准确稳妥,资料丰富全面,体系分明,逻辑严密,厚重扎实,新意迭出的学术著作。本文分析了徐著的成就,亦指出了它的美中不足之外。

明杂剧中教化剧的叙事手法初探

明代教化剧的盛行有其特定的历史背景,在一定程度上体现了戏剧载体的伦理教化特征,强调了杂剧的社会功能,对我国的杂剧创作产生过较大的影响,研究明代教化杂剧可以更加全面的把握明代杂剧的发展脉络。

元明杂剧唱词在情节发展中的作用

杂剧作为我国戏曲发展史上形式完备的戏曲类别之一．不仅代表了我国戏曲发展的较高水平，许多理论家、研究者言必谈之，还成为古今许多戏曲创作者借鉴、模仿的经典。史学界公认的杂剧发展高峰无疑为元代，难怪徐慕云会说“戏剧至元代始称完美。”而杂剧在明代就趋于强弩之末了，由宫廷化逐渐僵化，然有奇才徐渭的《四声猿》如春雷响世给予明代杂剧一丝新意，使明代杂剧也成为杂剧研究中不可忽视的部分。

明宫廷杂剧的宾白艺术

宾白是戏曲叙事的主要手段,与曲文相对,唱说融合,是中国戏曲独一无二的民族特色。在古代戏曲中,宾白更具有实用性和表演性。但是在中国古代戏曲的研究中,宾白并没有受到应有的重视,而是被看作曲辞的附属品。对宾白的研究也多限于元杂剧,其实明代宫廷杂剧的宾白与元杂剧相比,在使用上更多考虑的是舞台演出的效果,在语言的运用上有更大的灵活性,并且具有刻画次要人物性格及增加喜剧色彩的特点。在艺术上具有强化叙事功能、塑造人物形象、调节舞台气氛及完善戏剧结构的功能。

明代戏剧作家桑绍良生平创作考略

在傅惜华先生《明代杂剧全目》和庄一拂先生《古典戏曲存目汇考》中,关于明代杂剧家桑绍良的生平事迹及杂剧《独乐园》的考证还有一些需要进一步研究的问题.现将我们对于这些问题的补正陈述于次.

徐渭及其《四声猿》的地位和影响述论

徐渭及其戏剧杰作《四声猿》在中国文学史和艺术史上的地位和影响是极其重要的。徐渭是中晚明时期新的哲学思想尤其是阳明心学作用影响于文学艺术所出现的第一位卓有建树的文学家、艺术家,是明代后期文艺大转折时期出现的最早和最有新风特色的一员先锋和主将,其艺术创造是明代艺术转折的标帜。徐渭和明代的另一位戏剧大师汤显祖差不多生活在同一时代,两人在哲学思想、文艺观点和人格理想方面有许多相似的地方,两人同为16世纪新的社会思潮影响下的伟大剧作家,徐渭的杂剧《四声猿》与汤显祖的传奇“临川四梦”同为明代戏剧的奇葩,它们共同铸建了明代戏剧的艺术丰碑,光耀百代。徐渭之于明杂剧,正如关汉卿之于元杂剧。关汉卿为“杂剧之始”,徐渭的《四声猿》则“代表了明代杂剧的转变”,代表了明杂剧的最高成就,它直接刺激了明杂剧的复兴,衣被后人,影响深远。

艺海博览

戏剧评论何时柳暗花明 近年来,人们在对戏剧创作和演出走下坡路的情况寻找原因时认为,戏剧评论的落后状况,客观上也成为阻碍戏剧发展的一个重要因素。 有关专家认为,目前戏剧评论的整体水平不高,且戏剧批评的氛围不很健康。如今很少能看到戏剧评论中学术水平高的作品,一味肯定者多。

徐渭杂剧创作的突破与创新——以《四声猿》和《歌代啸》为例

徐渭是明代中后期重要的杂剧作家,他的作品代表了明代杂剧的转变。本文采用文本细读的方法,从剧本体制、戏剧结构、表演形式三个维度分析了徐渭《四声猿》和《歌代啸》杂剧的创新思路和方法,旨在为古典戏曲的现代转化以及当代戏曲创作的提质升级提供参考。

论黄芝冈的明代北杂剧研究

黄芝冈作为我国著名的戏曲史家和民俗学家,学术领域宽广,成果丰硕。有明一代作为古代戏曲发展蔚为大观的重要时期,传奇、杂剧南北对峙,也是黄芝冈关注最多、用力最勤的时期。杂剧由蒙元进入明代,总体上呈现出衰落之象。以往学者对于杂剧更多的研究集中在元杂剧时期,而对明代杂剧则较少涉及。然而,早在二十世纪四十年代黄芝冈就曾作数篇文章对明代北杂剧的兴盛、衰落的原因进行细致的学术剖析。

“繁华到底”——明藩王墓出土金银首饰丛考

明藩王墓出土金银首饰是一个至今未经深入探讨的专题,它不仅是明代工艺美术的重要组成部分,同时也是讨论明代艺术及其与戏曲之关系时不可忽略的一个方面。宁献王朱权与周宪王朱有燉一南一北构筑的诗酒风流,可以说为明代藩王的精神生活和物质生活定下了基调,且影响差不多从明代前期一直贯穿到明末,而周宪王的杂剧创作影响尤巨,这也是明藩王墓出土金银首饰造型与纹饰设计的文化背景之一。本文以近年经眼的相关实物为研究对象,选择有代表性的若干实例,考订其造型、纹饰以及当日可能的设计构思,然后为之命名,在定名过程中完成纹样的历史叙述。