《明天》与新时期山东儿童文学经典化

新时期以来山东儿童文学创作逐渐进入经典生成的动态过程中,文学期刊在这期间充当了经典化传播的重要载体。《明天》作为这一经典化生成与传播过程中的文学媒介,融合了其依托的明天出版社所聚集的优质文学资源,在栏目设置与作品把关上方面注重凸显文学性要素。《明天》在“同期评论”板块的打造和新开辟栏目上的精准定位,为新时期山东儿童文学的在地性表达提供了值得借鉴的办刊经验,这是《明天》以读者、文学批评、创作环境等多重因素为基础进行综合考量的结果。

后殖民语境下《心中的明天》的后记忆书写

作为澳大利亚后殖民土著文学的经典代表作品,《心中的明天》刻画了在“白澳政策”的影响下原住民的后代如何发展与传承土著文化。作者吉姆·斯科特的混血儿身份使他能够检视土著人生存境遇的同时批判白人殖民者,通过书写后记忆及其与现实的互动,为土著群体发声,重建被优越的白人种族瓦解的原住民身份,与官方的白人至上形成了对抗。同时该作品提供了土著人民如何落叶归根的策略,是跨文化的最佳典范,在经典土著文学的基础上提出包容性、拥抱跨文化性,这种包容性意识是当代澳大利亚土著文学中的范式。

周氏兄弟的翻译与创作之结合：以鲁迅《明天》与梭罗古勃《蜡烛》为例

一、周氏兄弟早年的文学翻译与创作 如《呐喊》自序所述,鲁迅在日本仙台医专求学时受了幻灯片事件的刺激而决定“弃医从文”,他返回东京后和刚到日本的二弟周作人展开“善于改变精神”的文艺运动。①1906年至1909年在东京留学时期是鲁迅和周作人兄弟投身现代文学事业的开端,当时他们着重的并非创作,

施蛰存评论鲁迅小说《明天》一事的文献问题

施蛰存的《鲁迅的（明天）》一文于1940年6月发表于《国文月刊》的创刊号，引起了一些论争和反响，次年7月施蛰存又写就《关于（明天）》一文予以回应。关于施蛰存的各种选本罕见收录两文，施蛰存晚年倒是对此事多有提及，除信函、谈话外，与此有关或专门的撰文就有四次，还谋求将旧文重新发表。不乏研究者已注意到此事。不过对于此事的全面文献钩沉尚付阙如，已发现的文献的蔸集、校勘等工作亦未臻完美，一些细节也有待细致考订。

从《明天》和《祝福》中“寡妇”形象的塑造看鲁迅独特的创作心态

单四嫂子和祥林嫂是鲁迅在《明天》和《祝福》中塑造的两个寡妇形象，但是对这两个生活在社会最底层的劳动妇女，鲁迅一改批判愚弱国民“劣根性”的锋芒，而对她们倾注了“哀其不幸”的同情与怜悯。本文试图结合鲁迅的“节烈观”，分析其笔下塑造的寡妇形象，并联系鲁迅本人的身世，探析“寡母抚孤”与鲁迅创作这一题材的心理关系，认为“寡母抚孤”这一中国传统文化心理销毁了鲁迅的批判锋芒。

合作原则与小品《昨天,今天,明天》中的幽默互析

小品中的会话通过违反合作原则产生了很好的幽默效果。小品《昨天,今天,明天》中幽默不断,笑声连连。本文从违反合作原则的角度对其进行分析,并通过对该小品的分析指出合作原则本身存在的不足。

明天的希望在哪里?——鲁迅名作《明天》解读

鲁迅的名作《明天》不是一出简单的母亲失去儿子的悲剧,而是一个深刻的启蒙悲剧:一位母亲,因自己的愚昧、迷信、对科学的无知以及缺乏反思能力,在无意之中也参加了"吃掉"儿子的"无主名无意识的杀人团",这是这篇小说远超同类题材作品的地方。鲁迅借此告诉我们,只有像单四嫂子这样的普通民众觉醒起来,我们的民族才会有一个充满希望的"明天"。

赵本山小品《昨天今天明天》语言变异分析

小品语言形象幽默谐趣是通过变异形成的。"赵氏小品"充分运用变异方式,在有限的时间和空间里传递审美信息,使观众感受到喜剧小品的幽默之美。可从语音、词汇、语法三方面来分析小品《昨天今天明天》的语言变异现象。

悲哀的推移——从《明天》、《祝福》谈鲁迅小说叙事的特点

鲁迅小说之所以感人,主要由于作者掌握"悲哀的推移"的原则,透过巧妙的组织布局,将小人物一生的悲欢集中浓缩于某个事件或某个象征之中,不仅让读者为之动容,更产生深刻的批判力量。细读《明天》和《祝福》这两篇小说可见,鲁迅始终聚焦在小人物莫大的悲哀上,从容而曲折地叙述人物内心在希望与幻灭之间不断起伏交错,悲哀之感推移变化终至于绝望。另外,从《明天》到《祝福》,亦可看出鲁迅小说创作由简趋繁的发展变化,鲁迅在《祝福》中将知识分子与小人物的题材综合组织起来,既刻画小人物的悲哀,也传达知识分子的困惑与无力感,更为全面而复杂地展现社会文化的困境。这变化显示了鲁迅小说从《吶喊》到《彷徨》的转变,呈现出鲁迅思想焦点转移的轨迹。

篝火烟雾中的盘旋与升腾——《心中的明天》与澳洲混血原住民伦理冲撞中的身份建构

混血原住民往往首先要直面"我是谁"的身份问题。澳洲最高文学奖获奖作品《心中的明天》刻画了澳洲原住民与白人殖民者的后代混血儿哈利,一个由白人祖父刻意通过基因改造实验后的产物,因被剥夺了原住民身份,与祖父及其所代表的白人文化之间产生的伦理冲撞。本文以文学伦理学批评为视角,分析了原住民与殖民者之间所遵循的两条黑白伦理线,厘清了混血儿哈利与白人祖父之间在理智与情感较量后生成的伦理结,揭示黑白伦理冲撞中所形成的阈限空间既为哈利提供了消解伦理结的条件,又是他对白人殖民者非黑即白二元对立哲学思想的解构。

“古风”与《明天》——由抗战时期一次争议说起

以抗战时期关于《明天》一文引发的争议为切入点,重新思考鲁迅小说《明天》之于新文化运动的意义。一方面揭示争议双方看似对立,实则一致的文化环境制约性问题,另一方面指出抗战时期接受新文化运动遗产的条件和限制。启蒙视野里的《明天》呈现出启蒙者对乡民麻木的激烈抨击,而通过争议的反思,发现小说中对古风-信-明天三位一体的建构,却饱含一种特有的温情,显示出作者对乡村自治的潜意识关注。无论是治病环节,还是丧事场合,内部的"信"与"毁灭"的张力伴随始终,这是鲁迅在启蒙运动中的无意识书写,也暗示了革命的新的可能,其本质上是对个性思想层面与社会结构层面联系的把握,这既是对思想革命的补充,也是连接社会革命的线索。

于黑暗世界透出一抹亮色——从鲁迅的小说《明天》到李时建的戏剧《小夜曲》

李时建以《明天》为蓝本的剧作《小夜曲》鲜为人知,是被学界长期忽视了的鲁迅小说改编本。作为“黑暗中的独行者”,鲁迅创作《明天》意在暴露封建社会的黑暗和吃人本质。“喜剧圣手”李时建在忠实于原著的基础上,借助保留人物些许人性,设置单四嫂子与宝儿相见的白日梦,增添舞台喜剧效果等艺术手法,为原本的黑暗世界涂抹了一丝亮色。这样的“柔化”处理不同程度地削弱了原著对现实社会的批判力度,因而作品的意蕴也不及原著深邃。

评赵郁秀的《为了明天》及其他

赵郁秀为辽宁省丹东籍的满族女作家 ,其代表作为《为了明天》。本文着重介绍《为了明天》中所表现的内容及艺术手法。从中看出作家对辽宁文学事业发展的积极作用 。

被解放的女性——重读白朗的《为了幸福的明天》

白朗的《为了幸福的明天》是创作于建国初期的作品。作品发表后 ,一直被作为英雄的传奇进行解读。但本文认为 ,《为了幸福的明天》也具有女性写作的韵味 ,因为作品不仅塑造了邵玉梅、章林、王英等一系列女性形象 ,而且生动地再现了她们被解放后的生活 :获得了劳动权、生存权、受教育权、婚姻自主权。

从关联理论看小品《昨天、今天和明天》的语言幽默

小品作为一种语言表演艺术形式,自1983年初走上中央电视台春节联欢晚会的舞台以来,一直深受广大观众的喜爱。赵本山作为近年来小品表演的领军人物以其诙谐幽默的语言和生活化的表演而独树一帜。文章旨在运用语言关联理论对赵本山的小品《昨天、今天和明天》中的语言幽默进行分析,以期从理论的角度揭示该小品获得成功的奥妙;从实践的角度证明关联理论在艺术表演中的恰当应用有着良好的实际效果。

论喜剧小品《昨天、今天、明天》中的会话含义

喜剧小品的幽默效果在很大程度上产生于会话含义。本文作者根据H．P．Grice会话含义理论中的合作原则，分析了中国著名喜剧小品《昨天、今天、明天》中会话含义。

从功能对等理论看美剧《如果还有明天》的字幕翻译

文章对字幕翻译作了概述,介绍了字幕翻译的制约性在美剧《如果还有明天》中的具体应用。指出,字幕翻译十分重要,起到了在源语和目的语这两种语言之间的一个桥梁作用。所以,字幕翻译要遵从时间制约性、空间制约性和文化制约性,以有利于目的语观众对源语文化的接受和理解,有利于源语文化的传播,有利于两种语言以及文化之间的沟通与交流。

电视小品《昨天·今天·明天》的关联论解读

关联理论是从认知的角度研究人类语言交际的理论，此理论被公认为认知语用学这一领域的奠基石和主流理论。本文从关联理论角度分析汉语电视小品《昨天·今天·明天》的语言幽默的生成，发现此汉语小品幽默语言是由于认知中的最大关联和交际中的最佳关联不一致而产生的，此小品语言还通过适时的“明示”，让观众无需付出较大努力便取得最佳关联，从而达到幽默效果。

邻里伦理与“自然之道”的隐喻——也论鲁迅的《明天》

《明天》不仅形式极为精致,意蕴也很是丰厚。它通过单四嫂子失子之痛的叙写,揭露了邻里伦理的虚伪和残忍,并在“人类的悲欢并不相通”的体验中,深化了国民性批判的内涵。同时,作品通过对单四嫂子“明天”的念想和“粗笨”的反讽,给作者和读者以喻示——“生”“死”无涉的国民,只会在“自然之道”中沦灭。