明清园林的特点与意境创造分析

中国古典园林是民族精神、民族审美情趣、民族文化的集中体现,也是我国艺术宝库中的一朵奇葩。文章以明清园林为研究焦点,简要分析明清园林的历史文化背景。重点分析明清园林的基本特点,主要包括对壮丽之美的追求、景观要素的一体化、多元的园林情趣、以建筑为核心。从灵台与灵沼、海岛仙山、田园风情、摹写名胜四个方面阐述明清园林的意境创造,旨在为现代园林营造与景观设计提供思路、方法。

苏州明清园林中歇山顶亭大木构架特征研究

苏州明清园林中的歇山顶亭具有典雅、精细、秀美及充满诗情画意的气质,以及灵活、多样、与环境巧妙结合的特性,独具一格,很值得研究。文章从吴文化与香山帮传统建筑营造技艺入手,对苏州明清园林中歇山顶亭的平面形状、构架体系及构件细部进行了分析,阐明了歇山顶亭大木构架特点。本研究的开展有助于对苏州明清园林中歇山顶亭的分类与特征进行补充,并为进一步挖掘香山帮木作营造技术的渊源与变迁奠定基础。

明清园林艺术的审美情趣

明朝中叶,政治环境的动荡使得文人士大夫对传统礼教的合理性产生了质疑。社会观念由心学与理学的对抗,发展到讲求"百姓日用"思想。文人思想意识的变化激发了他们对园林艺术的灵感。发展至清朝,在崇奢鄙俭社会风气的影响下,对材料与工时不计成本的投入成就了明清园林的黄金时期。明代文人思想的启蒙带来了设计观念革命性的进步,文人士大夫不同于其他社会阶层的审美观念使得明清园林的设计具有了与众不同的文人气质,清代对园林不计成本的投入为园林艺术的发展提供了丰厚的物质基础,进而促成了明清园林的黄金时期。文人"雅"、"逸"、"狷"、"婉约"的审美情趣在明清园林设计中得到了生动的体现。明清园主及造园师叠石理水、移步换景、楼阁依倚、花木掩映的空间处理,以及通过门窗雕饰、铺地图案、匾额与楹联布置、琴棋书画点缀以表达美好寓意的装饰手法,更是使明清私家园林的艺术形象大放异彩。

明清园林中的巧筑异构

明清时期,世风为攀比竞胜,争奇斗异。园林作为"炫耀式消费"的外在形式,一方面是在叠石理水、建筑花木、营构布局等方面出现了较多的奇思妙想,创新之作;另一方面因为民间财力雄厚,出现了靠土木之工为生的职业群体,使速成之景成为可能。这一切,都和明清时期的社会经济、文化审美、生活方式息息相关。

苏州明清园林空间生态智慧探析

苏州明清园林作为中国古代造园的典型,在园林空间营造、园林生境创造、审美情趣塑造等方面,蕴含着丰富的中国造园生态智慧。苏州明清园林空间生态智慧的主要特征表现为园林空间的嵌套组合、自然片段的切取、建筑空间的围合,以及人的空间感知。对苏州明清园林空间生态智慧进行探索,目的在于对苏州古典园林进行更多角度的认知,并在生态文明建设的现阶段,在生态危机的背景下,为城市生态园林建设提供理论支撑。图式语言是以空间单元作为基本语汇,研究和描述空间单元之间内在逻辑关系的重要工具。运用空间图式语言的研究方法解读苏州明清园林造园空间生态智慧,探索古典园林生态智慧传承和发展的途径。

消逝的“花屏”——明清园林中的独特造景

"花屏"是明清园林中一项独特的造景细节,也是明清园林文化的重要体现。通过对大量明清园林的园记、园图等史料的考察,梳理了"花屏"的多样形式、功能和造景手法,并探析了这一造景形式的历史演变、审美变迁及其原因。分析了"花屏"经过从对西晋石崇"锦步障"和南宋"飞英会"的继承和延续,到明代"花屏"的兴起与流行,再到晚明文人对其审美情趣的转变,以及清代"花屏"的创新与发展这一历史演变,并阐述其对日韩园林造景的影响。通过该研究,可更加细致地认识明清园林发展中的特点和转变,也对古园复原研究、当代植物造景具有一定参考意义。

中国山水画在明清园林设计中的运用研究综述

中国山水画在历史发展过程中与中国古典园林相互影响,文章从中国山水画与明清园林关联性研究、山水画论以及绘画技法在明清园林设计中的运用研究等几方面,对山水画在明清园林设计中的运用研究进行梳理与概括,为进一步研究中国山水画在明清园林设计中的运用研究提供文献研究。

道家思想在明清园林设计中的运用研究综述

道家思想在中国哲学史上有着十分重要的地位,明清园林也是中国古典园林的代表。明清园林中蕴含着道家思想。文章从道家思想中“道法自然”“空间观”“天人合一”以及审美观几个方面出发,对道家思想在明清园林中的运用研究进程进行梳理、概括,为进一步的研究提供方向。

古代诗词对明清园林设计影响的研究进展

古代诗词对明清园林设计产生了重要的影响,明清园林多在题咏、植物、山水中用诗词表达园林意境。文章通过对相关文献的整理与概括,从古代诗词中诗境对明清园林意境构成和结构构成两个角度来分析了当前研究古代诗词对明清园林设计产生的影响,为进一步研究诗词与明清园林做基础理论研究准备。

浅析明清园林的设计与建筑风格

中国古代园林的历史悠久,经过不断的发展创新,在明清时期达到了一个辉煌的顶峰。明清园林的设计与建筑风格有着相似的特点。明清园林继承了中华五千年文化中关于园林艺术的经验与智慧,是一代代园林设计者心血的结晶。本文分析了明清园林的设计与建筑风格,并对当前明清园林的保护与发展提出建议。

中国明清园林艺术特点浅析

明清园林代表了中国古典园林的最高成就,也是现存中国古典园林的主要组成部分。明清园林具有三个明显的特点:师法自然,巧于因借;含蓄内秀,小中见大;诗情画趣,无限意境。

明清浙北私家园林造园的“意”与“匠”

明清浙北私家园林所呈现出的独特风格,是造园技术和艺术的高度结合。通过对明清时期浙北典型私家园林的调研和相关文献的研究,从现代园林营造的角度对明清浙北私家园林造园流程中的“意”与“匠”进行分析。以“意”为设计主题,可分为设计基底、设计宗旨和设计思路三个阶段;从设计过程的角度,将“匠”解读为场地分析、空间布局、要素营造、文化植入、活动策划五个阶段加以阐述。明清浙北私家园林造园意匠中与自然融合的生态智慧、可游可居的功能布局以及刚柔并济的中和之美,可为现代造园艺术的传承与创新提供借鉴。

“天人合一”思想与明清古典园林

"天人合一"思想是中国古代哲学的重要思想,它在明清时期古典园林中有充分的体现。本文从园林的意境、布局、环境等方面,对明清古典园林中所体现的"天人合一"思想进行了探讨。

“画理”与“石脉”——论明清文人画与私家园林叠石

以现存明清私家园林和相关文献为主要研究对象,采用动态的研究方法从"道法自然"、"隐文化"和风格3方面分析并论述明清文人画理与私家园林叠石石脉的关系。

明清戏曲小说版画中传统园林设计的探析

明清时期的戏曲小说版画是人们记录、诉说的一种方式,能记录当时人们的诉求与社会文化。同时,其中的插图版画既是对部分居住场所的真实再现和主动模仿,又是文学作者和版刻画师情感的表达,更是对古代人们外部生活环境的客观记录与主观描绘。通过对古代园林版画的解析,可从中提取园林艺术元素,并汇总成为具有文学素养、品位的传统造园设计图稿案例。

中国明清私家园林中的空间美

中国历代的造园师们在师法自然的观念指导下,以千姿百态的山川林泉为源泉,创造了以山水为景观骨干的造园风格。明清私家园林小巧精致,为了在一个有限的人工环境里展现无限的大自然,造园家们合理组织,使其空间层次极富变化,空间序列曲折多变,园林内向而又开放,富有意境之美。

浅论明清时期的思想与园林设计

当代存在两种思想阻碍我国园林设计的进步,一种对中国古典园林的设计理论持抛弃的态度,盲目抄袭西方园林设计,还有一种对中国古典园林设计方法照搬照抄。明清时期的园林文献记载丰富,现存数量较多。本文结合明清时期的思想发展,以及明清时期的造园要素,对明清时期古代园林的设计思想进行分析,以揭示其在中国古典园林体系中的地位和价值。

明清江南园林“诗意设计”思维探讨

“天人合一”是中国古典园林的重要理念，中国传统文化中主流思想皆主张人与自然亲和，中国传统园林是这些“人对待自然”的观念的物化，提倡“于无痕中表达对大自然的尊重”。明清时期，江南私家园林艺术发展达到高潮，将文人的诗情画意融入园林，赋予江南园林以婉约、优雅之韵味。本文将对明清时期江南园林诗意的设计思维进行探讨，以期能对当代景观设计有所启示。

略论道家思想对明清江南私家园林的影响

江南古典园林是士大夫生活起居和进行文化活动的重要场所,集建筑、风光、诗文于一身,洋溢着浓郁的书卷气和文墨气息,有着厚重的文化积淀.它追求的是象外之象、言外之意,即所谓的"意境",这种意境的产生与中国传统道家思想是密不可分的.

三坊七巷明清私家古典园林文化解析

福州三坊七巷保存了大量的古典园林,其中以明清私家古典园林最具有代表性。明清时期,随着许多文人墨客相继在福州出现,福州私家园林逐渐兴盛。三坊七巷明清私家古典园林作为明清私家古典园林的典范,它融合了传统古典园林追求意境、伦理秩序的特点与西方文化实用性的特点,在造园理念、造园选址和造园意境等方面集中体现了闽文化特色。