“赵家样”之初创:《万花春睡图》的母题、主旨、作者及艺术史定位

本文通过解读《万花春睡图》之建筑、人物、植物,特别是其中隐藏的诗意的密码,对其母题、主旨、时代、作者等予以判断。初步结论是:此团扇图为时调秦观《海棠春》的词意图,创作母题是中国文学著名的“海棠春睡”故实,人物主角为杨贵妃,主旨是表现面对失意的淡然,流落钱塘之际的“大赵”赵伯驹当是其创样人,其时约在绍兴八年(1138)或之后数年,标志着“赵家样”之初创及北宋中期以来诗画联璧审美思潮在南宋的继续发展。

读团扇画《万花春睡图》的余论

本文围绕《万花春睡图》究竟是宫廷破损绢本画经过再裁剪、新装池的团扇形改装作品,还是真正的南宋团扇画等争议焦点展开讨论。本文依据诸多古代文献和图本,通过对障扇到团扇形制演变的文献追溯、宋代团扇兴盛与《蕉窗话扇》所述佚名团扇画的由来、《万花春睡图》作画年代的再考问、明清书画作伪与如何认识团扇画和剪裁后的扇形画等四个方面问题的深入分析,提出《万花春睡图》的构图方式、线条起落、扇柄装置遗留痕迹等都存在后世作伪的嫌疑。

“春睡捧心之遗风”注释商榷

人教版高中《语文》第六册将《抄捡大观园》中“春睡捧心之遗风”注释为：“指西施蹙眉捧心之美。这里讥讽女子的娇慵病弱。春睡，喻杨贵妃之醉态。遗风，即余风，前人遗留下来的风韵、风致。”笔者认为这一注释值得商榷。

关于方人定兄弟抗战时期的信札以及《春睡画院欢迎方苏杨黄归国画展》考论

本文从方人定兄弟的通信及《春睡画院欢迎方苏杨黄归国画展》展刊、请柬等实物资料入手,考证和论述其生平履迹、家世、兄弟情谊以及展览的背景情况、规模和社会影响,兼论其书法艺术成就。

“太虚幻境”探源

曹雪芹的《红楼梦》里的“太虚幻境” 来源于秦观的字“太虚”。 张毕来先生在《红楼佛影·序》里说“《红楼梦》这部小说受了佛家思想的影响,我们所熟悉的这座红楼里有一个佛的影子。” 苏轼在《与荆公书》里说秦观“通晓佛书”。张毕来先生还说:“《庄子》的‘道’和‘无’都可与佛教的‘空无’相通。”既然佛道“相通”,说秦观和曹雪芹受佛家思想的影响,也可以说受了老庄思想的影响,其实是二者兼有。受佛道思想的影响是秦观和曹雪芹在思想上的一大共同点,再从生平来看,他俩的际遇也有许多相似之处。

典故、情境与隐喻——《红楼梦》中的两件画作

《红楼梦》的第五回是全书中具有提纲挈领地位的重要一回,被学界认为是全书的总序幕。[1]在此回中所谓“草蛇灰线,伏延千里”被展现得淋漓尽致,曹雪芹以隐晦的方式将全书的故事情节与人物命运一一交代,并含蓄地揭示出《红楼梦》一书的整体思想和观念。在既往的研究中,学者往往偏重于对第五回的文本进行解读和阐释,忽视了诸场景中陈设细节的重要性,然而正如祝式祖所言:“每件器物,与突出秦可卿的性格,与贾宝玉神游太虚幻境这个故事情节的发展,都有着内在的思想上的内在联系。”[2]物品同样是成为释读文本时不容忽视的重要线索。在《红楼梦》第五回琳琅满目的陈设器用中,笔者特别留意《燃藜图》和《海棠春睡图》这两幅画作。它们不但是屋中陈设的焦点所在,同时也是作者多见着墨处,牵引推动着剧情的发展,个中深意显然不得不察。

《红楼梦》中的画学

中国传统画学包括画史、画法、画论、画评、画录以及画跋等内容,古典小说《红楼梦》一书中对上述内容几乎都有所涉猎~1。就各部分比重而言,其中画史、画评部分较为简略,画法和画论部分则略深,而画录和画跋部分则完全没有。关于画学的研究,上个世纪八十年代以来学界成果亦算丰硕~2。但整体来看,上述研究成果多停留在文学和美学的层面,真正深入到画学层面的研究,却数量极少。

黎雄才研究之一:几则早年行迹的考订

黎雄才的出生年月、在春睡画院学习起止时间、留日学校等问题,长期以来存在以讹传讹的嫌疑,并且在事实上对研究黎雄才的艺术历程造成了相当的障碍。本文通过对这些问题的考订,提出新的基本史实判断:1、黎雄才实际出生于1913年;2、黎雄才大约1930年初才到广州"春睡画院"学习绘画;3、黎雄才1932年留学日本入读的学校是"日本美术学校"。

怎一个“凉”字了得——纳兰性德词《浣溪沙》赏析

浣溪沙纳兰性德谁念西风独自凉,萧萧黄叶闭疏窗,沉思往事立残阳。被酒莫惊春睡醒,赌书消得泼茶香,当时只道是寻常。这首词是清代著名词人纳兰性德沉痛悼念其妻卢氏所作,词中那溢满纸的追悔相思之苦,读来令人痛彻心扉,又感人至深。康熙十三年（公元1674年）,纳兰性德娶两广总督卢兴祖之女卢氏为妻。卢氏天生丽质,性情温顺,知书达理,学养颇丰,