高校留学生普通音乐课程建构研究

高校留学生普通音乐教育课程的建构是以教师为主体的引导式课程———以学生为主体的顺应式课程———课程设置的主动构建过程。既要满足外国留学生的学习需求,又要传播中国优秀文化的精神,高校留学生普通音乐课程的建构包括课程总体设计分析,即该课程在专业教学中的定位,课程教学目标的设定,以及课程内容的选择、确定,能动的教学过程设计等。

新课标下的音乐教师教育——对《普通高中音乐课程标准》“音乐鉴赏”模块的思考

随着《普通高中音乐课程标样勘的颁布执行，我国的高中音乐教育进入了一个全新的阶段，新的课程标准不但对中学音乐教师在个人知识结构更新，教育观念转变，教学能力拓展，提出了更高更全面的要求，也引发了作为培养音乐教师的高等专业院校对音乐教师教育的发展方向，教育理念，培养目标做一个全新的思考定位。

渗透式教学在高中音乐传统器乐课程中的实践与运用

中国民族民间音乐源远流长,丰富多彩的民族器乐是我国重要的文化资源,它的传承是学校音乐教育的基本使命和重要功能。《普通高中音乐课程标准》中也提出了“理解多元文化、品味民族音乐的‘灵魂’,陶冶情操、激发学生民族自豪感、增强学生爱国情怀”的教学要求。在流行音乐、说唱、摇滚等大量“快餐”音乐风靡校园的当下,激发学生自觉探究我国优秀民族器乐文化的热情,培养和提高年轻一代的音乐审美与人文素养,进而引导学生热爱中华传统音乐文化,成为我们亟待深入研究的课题。

《普通高中音乐课程标准》音乐模块课程落地研究——以“山东省潍坊第一中学”为例

随着国家对艺术课程重视程度的提高,艺术课开始受到了学校的重视,强化相关工作的开展。党的十九大明确提出:“要全面贯彻党的教育方针,落实立德树人根本任务。”在现行的艺术课程不能够满足当前学生学习需求的现状下,教育部重新修订了《普通高中音乐课程标准(2017版本)》(以下简称“新课标”),新课标较之实验稿有了较大调整,其中,笔者有幸在研究生学习期间,回到母校“山东省潍坊第一中学”展开关于高中音乐艺术课程落地的调研活动,该校积极按照国家及教育部的要求,其新课标的成功落地实施,引发了笔者的一些思考。

《普通高中音乐课程标准(2017版)》修订后的变化对音乐鉴赏教学的启迪

本文通过对《普通高中音乐课程标准(2017版)》修订后的变化的分析,为音乐鉴赏教学提出几点建议,发挥音乐课程核心素养的价值,更好的开展音乐鉴赏教学工作。

美国高中普通音乐教科书《音乐在生活中的角色和地位》研究

随着《普通高中音乐课程标准(实验)》的颁布和新课程音乐教科书的逐渐推广,我国开始试行新一轮的普通高中音乐课程改革。为了在这次高中音乐课程上实现大的跨越,文章以美国高中普通教科书《音乐在生活中的角色和地位》为研究对象,吸收国外高中音乐教科书的建设辅导经验,然后结合我国高中当前的音乐教学现状,探索了我国普通高中音乐教育的意义。

浅谈发展性评价在高中音乐课程教学中的应用

社会资源的有限性，使得竞争成为社会发展的必然趋势，应试教育在这种背景下也必然会发挥长久而又深远的作用，因此，高中音乐作为高考背景下的一门“次科”，其评价机制被迫附属于以甄别与选拔为目标的所谓“主科”，有的学校弱化甚至放弃了对此类课程的评价，走形式主义的道路，给高中学生的情感发展带来非常大的消极影响。《普通高中音乐课程标准》指出，

音乐与舞蹈模块教学中核心素养的渗透方法

在科技迅速发展的时代背景下,培育高素质创新型人才是保障国家发展的不竭动力,艺术教育有着人文性、实践性和审美性的特点,艺术教育也是提升国民素质的有效途径。从《普通高中音乐课程标准》(实验)的内容来看,高中教育是为提升国民素质而开设的面向大众的基础教育,根据音乐课程特点,需要发挥出育人作用,进一步优化课程结构,采用必修、选修相结合的结构形式,满足学生的个性化发展。音乐与舞蹈模块属于高中音乐的一项必修课程,在教学实践中,需要以音乐学科核心素养为核心来提高学生的综合能力。

以音乐为本——实施音乐新课程的重要原则

《义务教育音乐课程标准》在其实施建议中提出“以音乐为本”。“以音乐为本”就是要突出音乐学科自身的特点。音乐是情感艺术——音乐教学应以情感体验为核心，把情感作为师生审美交流的纽带；音乐是听赏艺术——音乐教学应突出聆听，把对音乐的感受与鉴赏作为学习音乐的基础；音乐是表现艺术——音乐教学应重视操作层面的活动，把音乐文化、知识和技能的学习尽可能地融人实践之中。《全日制义务教育音乐课程标准》、《普通高中音乐课程标准》均明确提出“以音乐为本”的教学原则。应该说，《音乐课程标准》已经为实施音乐教学提供了非常明确的教学方向和实施策略。

新课改背景下高师音乐教育专业改革探索

作为培养高中师资的高师音乐教育,应在教学改革中紧密结合高中新课改的趋势,充分了解高中新课改的理念与现状;在教学中拓展与高中音乐课程相关的内容及选修课程,采用分散与集中相结合的实习方式,增加学生在高中实习的机会与时间;不断改进教学方法,结合教材内容进行授课;选修课程应加强学生鉴赏及即兴创编等方面能力的培养,以使学生能适应高中选修模块的开设。

高中新课改给高师专业音乐教育带来的压力和反思

2004年国家教育部颁发了《普通高中音乐课程标准,》2005年至今已有超过一半的省市进行了高中音乐课程改革,并取得了初步成效。高中音乐课程的改革必将给高师专业音乐教学带来压力和反思,如何培养能够胜任高中音乐新课程改革的教育师资及如何对更高质量的生源进行专业音乐教育将是高师必将面临的问题;同时在高中新课改的背景下,高师应该对音乐教学中雷同的教学内容和陈旧的教学方法进行深刻的反思,在现行改革方案的基础上及时进行调整以适应高中音乐新课改。

职业高中音乐教育缺失的思考

职业教育，作为专业性、技能型人才的培养摇篮，除去要学的专业知识外，也应关注学生们的全面素质的提高，特别是对学生人格的培养和审美素质的提高。这是关系到学生将来能否对所从事工作的敬业态度，关系到在人生道路上能否健康发展，健康人格能否形成的重要问题。随着《全日制义务教育音乐课程标准》及《普通高中音乐课程标准》的颁布与实施，我国基础教育阶段音乐教育越来越被人们重视起来。

高中音乐选修课《演奏》模块教学初探

《普通高中音乐课程标准》将高中音乐课程划分为一个必修模块《音乐鉴赏》和五个选修模块《歌唱》、《演奏》、《音乐与舞蹈》、《创作》、《音乐与戏剧表演》,而选修模块中的《演奏》模块课标是这样阐述的：＂演奏是实践性很强的学习内容,

高中音乐有效教学琐谈

《普通高中音乐课程标准》指出：高中音乐是面向全体学生的必修课程,是高中阶段实施美育的重要途径。它＂确立了以音乐审美为核心的课程基本理念,构建适应社会发展需要的,体现时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程,

如何培养学生音乐鉴赏能力

《普通高中音乐课程标准》指出，音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感、陶冶情操、提高文化素养、增强身心健康、形成完整的个性具有重要的意义。针对高中生，应采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。

如何提高高中生音乐鉴赏水平

随着人们生活水平的不断提高，民众的音乐鉴赏水平也在不断提高。无论是社会发展的需要，还是《普通高中音乐课程标准》的要求，都对高中生的音乐鉴赏水平提出了更高的标准。如何才能提高高中生音乐学习的兴趣，进而提高他们对音乐的鉴赏水平呢？结合本人的教学实践，我想谈几点自己的看法。

转变角色 营造氛围 鼓励创新——谈新课改下的高中音乐鉴赏教学

《普通高中音乐课程标准》指出：“在普通高中音乐课程中，通过鉴赏与表现音乐，以及其他艺术形式的审美活动，使学生充分体现音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感，为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。”而过去那种“重灌输式讲授，轻探究式教学”的模式仅仅是一个学生被动地接受知识的过程，已不能适应新课程改革的需要。高中音乐课堂上，应把单纯的教师讲解，变成以学生活动为主、教师为辅的教学方式。

关于高中音乐教学的思考

《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐与生活具有广泛、密切的联系，对人的全面发展有着深远的影响。”明确了音乐在学校教育中的地位。但受应试教育的影响，在高中阶段，特别是到了高三年级，能够在普通班级正常开设音乐课程的学校是少而又少，音乐成了个别有音乐天赋的特长生的专利。这应该引起学校、老师甚至社会的极大关注。

新课标下情感在音乐教学中的作用和地位

音乐是最早、最具普遍的用于交流感情的重要形式之一,在学术领域中很早就注意到了音乐与情感的内在联系。《普通高中音乐课程标准》中指出：＂通过学习音乐,使学生的情感世界受到感染和熏陶。＂艺术课程为学生提供多角度、多方面的、多渠道的情感体验，学生有机会选择自己喜爱的方式进行自我表达和交流。

从“审美感知”探音乐欣赏教学新路径

随着2017年《普通高中音乐课程标准》(以下简称《标准》)的颁布,“审美感知”、“艺术表现”、“文化理解”对于这三大核心素养的提出,为高中音乐教学提出了新的要求以及全新的目标指引,这一改变打破了原本义务教育阶段的音乐教学与高中音乐教学之间衔接的平衡,义务教育阶段的音乐教学如果不在课程的内容选择、教学方式、教学过程等方面做出相应的调整就很难更好地衔接高中阶段的音乐教学。