浪漫主义的“音乐格言”——肖邦钢琴前奏曲浅释

肖邦作为19世纪中期波兰民族精神最赋天才的传递者,一生的创作都体现了 对祖国对人民的深深热爱和眷恋之情。在其浩如烟海的钢琴音乐创作中,二十 四前奏曲也不失为其钢琴乐海中的一朵绚丽的浪花。尽管在一定程度上受到 了巴赫的影响,但却创造性地使前奏曲发展成为独立的钢琴音乐体裁。其创作 被后人誉为浪漫主义的“音乐格言”。

西方浪漫主义早期与中国20世纪上半叶艺术歌曲的钢琴伴奏艺术之比较

艺术歌曲这一音乐体裁在莫扎特和贝多芬时期甚至更早的时期就已经出现了,其表现形式是独唱与钢琴伴奏相结合。但是让这种艺术形式真正走上舞台,并且将该艺术形式发扬光大还是19世纪浪漫主义时期的舒伯特和舒曼。中国的艺术歌曲在20世纪初才开始萌芽并积极地发展起来,二者之间的联系是不可分割的,却也因为历史条件、社会发展等不同因素的影响,各自又存在着鲜明的艺术特点。因此作为相对独立的钢琴伴奏艺术更是与之息息相关。本文分别从两个不同时期艺术歌曲的钢琴伴奏的艺术特点、创作特征,演奏技法等几个方面进行了阐述和研究,以使得伴奏者可以刚好的理解艺术歌曲的钢琴伴奏艺术。

探寻古典奏鸣曲式的足迹评《论古典奏鸣曲式的形成》一书

形成于1700年的奏鸣曲式可谓是西方音乐研究中的重要体裁之一,其发展脉络同样与西方音乐史的发展一脉相承,《论古典奏鸣曲式的形成》一书对这一体裁从巴洛克时期的发展到古典时期的成熟做了详尽的论述。本文以此书为论述对象,通过对其独特的结构布局、新颖的研究视角以及丰富的内容资料为落脚点,来评议此书的学术价值。