论江南丝竹中的曲笛艺术

传统竹笛分为曲笛和梆笛,分别代表南派和北派的两大传统风格。江南丝竹在演奏发展中,竹笛占有很重要的地位,形成传统曲笛的演奏技术特点,也对竹笛艺术的演奏、创作与发展,起到非常大的影响。

试论曲笛与梆笛演奏技巧的异同

笛,故称为开管乐器。吹奏时,由竹管内空气柱的振动而发音。按音孔自出音口一端始,向膜孔一端分别依次顺序为第一孔至第六孔。南方曲笛多使用气颤音、泛音、叠音等;北方梆笛多使用花舌音、顿音、历音、吐音等。本文对曲笛与梆笛演奏技巧异同进行简要分析。

昆曲音乐中的传统曲笛演奏

昆曲是戏曲史上的活化石,流传至今已有六百多年历史。它那婉转细腻的音乐风格在传统戏曲中独树一帜。昆曲音乐风格的形成,除了和当地的人文、地理、历史等因素有关,还和它的伴奏乐器有关。昆曲的主要伴奏乐器是曲笛,其音色醇厚优雅,和昆曲的音乐风格十分贴近。曲笛为昆曲伴奏的时候,充分体现了自身的优势。它们之间相得益彰的融合,使得各自都加强了自身的艺术生命力。在着重梳理传统曲笛在昆曲音乐中的表现后,分析了曲笛的调式音阶、演奏技巧和音色特点,从而进一步总结了曲笛在昆曲中的运用,说明昆曲音乐与曲笛的密切合作是长期艺术实践的双向最佳选择。

论昆曲笛与江南丝竹曲笛演奏特点的异同

曲笛历来是昆曲和江南丝竹中重要的伴奏和主奏乐器,其在两者中的演奏特点既有着诸多相似之处,亦有着各自鲜明的个性。加强对昆曲笛与江南丝竹曲笛演奏特点的梳理、学习和研究,对更好地掌握南方笛子的演奏风格有着极大的裨益。

梆笛和曲笛的南北风格差异解析

中国的传统竹笛分为梆笛和曲笛两种,由于笛子的形状和演奏方式的不同,造成两种完全不同的风格。梆笛笛音快速激烈,曲调高昂,是具有北方特色的豪放派风格;相比之下,曲笛则比较婉约,被精细的南方人灌入了一种细腻的情感,笛声悠扬圆润、音色清幽,有种小家碧玉的感觉。文章从南北方地域、文化和音乐旋律上的不同进行分析,解析梆笛与曲笛的风格差异。

江南丝竹曲笛昆腔化的润腔技巧初析

江南丝竹中的竹笛演奏艺术受昆曲声腔的浸染,具有婉转、细腻的歌唱性演奏特色。润腔是我国传统音乐将死音变活音的重要手段,唱奏者在音乐具其固有不变的基本轨迹的前提下,在实际运用中给予的个性化的创造。本文通过对江南丝竹曲笛演奏中指上技巧与气口技巧的润腔手法进行阐述,以此论证江南丝竹曲笛演奏积淀的昆腔化演奏传统,从而试图诠释江南丝竹乐曲的独特韵味乃至丰富这一乐器的表现力提供一些帮助。

昆曲笛与江南丝竹曲笛演奏特点的异同

昆曲是指自中国14、15世纪以来,以昆山腔为主要音乐元素的曲唱艺术表演体系;江南丝竹则是流行于我国江、浙、沪一带的一种器乐合奏形式,是中国传统丝竹乐的一个重要分支。它们都是我国南方传统民族音乐风格的主要代表,而曲笛也历来是昆曲和江南丝竹中重要的伴奏和主奏乐器,在两者中的演奏特点既有着诸多相似之处,亦有着各自鲜明的个性特点。对昆曲笛与江南丝竹曲笛演奏特点进行对比、梳理和研究,对更好地掌握南方笛子的演奏风格有着极大的裨益。

曲笛音乐中的“梅”“兰”“竹”“菊”——浅析曲笛表演艺术

本文将通过"梅""兰""竹""菊"四个方面,来进行曲笛音乐作品的赏析,为曲笛的表演艺术提出自己的讲解,带你们感受曲笛音乐的魅力。

浅谈昆曲对曲笛音乐风格的影响

一、昆曲对曲笛乐器的影响1、曲笛名称的形成现在独奏用的笛子,有两种:一种叫曲笛,一种叫梆笛。曲笛又名昆笛,因伴奏昆曲而得名。先秦时期,人们把横吹的笛子和竖吹的箫统称为笛。约南北朝之后,笛和箫的名称才逐渐分开,称现在的笛为横吹或横笛。当前的笛已有大小之分,大的叫大横吹,小的叫小横吹。如,据宋代陈旸《乐书》载:"大横吹。

当代昆曲伴奏中曲笛演奏特征分析

昆曲又称昆剧、昆腔、昆山腔,是中国最古老的剧种之一,也是中国传统文化艺术中的珍品。昆曲的主要伴奏乐器是曲笛。昆曲与曲笛艺术的渊源颇深,关系十分紧密;同时昆曲门派因地域性原因又分为南昆与北昆。

我省选手袁强 曲笛成功挺进世界技能大赛

6月24日,第44届世界技能大赛全国选拔赛工业控制项目第三阶段选拔赛在铁岭技师学院工业控制项目中国集训基地落幕,来自山东工业技师学院的选手袁强勇夺第一,赢得世界技能大赛'入场券'。6月24日至26日,第44届世界技能大赛烹饪(西餐)项目中国集训队第三阶段2进1选拔赛在上海举行。来自山东省城市服务技师学院的选手曲笛顶住压力,发挥出色,取得第一名,将代表中国参加第44届世界技能大赛烹饪(西餐)

浅谈昆曲主要伴奏乐器及其对二胡演奏的影响

昆曲是中华民族的艺术瑰宝,也是中国传统艺术思想的集大成者。它是集诗、歌、乐、舞和表演为一体的综合舞台艺术,是中国古老的戏曲曲种。本文首先论述昆曲产生、发展、构成、特点、不同时期的代表人物和代表剧目等,由此引发了关于昆曲主要伴奏乐器的思考,并探讨二胡与昆曲之间的联系。

工尺七调之间究竟是怎样的关系

工尺七调是直接承袭自燕乐七宫,为明清以来传统音乐中广泛应用,一般于曲笛上以三孔D为基准所表明的一个现实的乐调系统。工尺七调之间的关系基于笛管乐器条件,按照一律以七声和七声为角方式构成,具有乐调逻辑的确定性与规律性。现有工尺七调的表述不是某个人提出的,而是对于历史乐调与现实传存规律的遵循与反映。工尺七调作为一个乐调系统,其于曲笛上表明的关系没有问题。对于曲笛两个音孔出现的调的出入,需要进行具体分析。从历史的、现实的、逻辑的各种角度入手,考虑到乐调形成与实际应用中三孔与筒音基准的不同、一支笛管上表述与不同乐器实施、一般规律之外的特殊例外等诸多条件因素,从而对这个乐调系统努力获得一个比较客观、全面而深入的认识与把握。

同曲合奏 南北笛韵相和鸣

曲笛和梆笛虽然都是竹笛,但是两者的形制具有明显区别,由此带来音色、音高、音域等等诸多不同,进而影响到它们的曲调适宜性,即是说它们各自有其特别适宜表演的曲调;再深化下去就会发现,这对两者的情感表达也会产生相当的制约效用。因为情感表达和表演形式息息相通,所以本文主要选取几首作品和演奏进行比较研究:曲笛和梆笛合奏同一首曲目,则是凸现出曲笛、梆笛相和鸣的笛韵之美。

谈笛子的演奏特点

笛子,又称竹笛,中国传统乐器。在民间音乐、戏曲、民族乐团、交响乐团和现代音乐中运用,一般分为南方的曲笛和北方的梆笛,艺术特点各具特色,本文对选取具有独特演奏特点的曲笛与梆笛的进行简要的分析。

浅析竹笛作品《姑苏行》

《姑苏行》是江先渭先生作曲的一首经典作品,也是每个学笛者必修曲目之一。这个作品是用C调的曲笛来进行演奏,具有独特江南魅力的笛坛佳作。

柳子古韵 弦为筋 雅俗共赏 驻云飞——柳子戏三弦概况

柳子戏是我国最古老的“曲牌体”戏曲剧种之一。在中国戏曲发展史上,曾有“东柳、西梆、南昆、北弋”之说法,其中“东柳”则指现在的柳子戏。笛、笙、小三弦为柳子戏主要伴奏乐器,亦称柳子戏”三大件“,老艺人则又称“三大件”的组合“笛似骨、笙似肉、弦似筋”。笛:则为曲笛,系传统的六孔均笛,其在柳子戏伴奏中起到领奏作用;越调属于D宫音,演奏时筒音为5。平调属G宫音,演奏时筒音为2。二八调属C宫音,演奏时筒音为6。下调属F宫音,演奏时筒音为3。

“横笛”古今说(二)

中国横笛的分类:(1)曲笛因伴奏昆曲而得名,又叫班笛、市笛或扎线(即缠丝)笛,因盛产于苏州,故又有"苏笛"之称。这种笛子多为D调或C调乃至降B调,管身粗而长,可能是大横吹的遗制。音色浑厚而柔和,清新而圆润。广泛流行在中国南方各地,适于独奏或合奏,是江南丝竹、苏南吹打、潮州笛套锣鼓等地方音乐和昆曲等戏曲音乐中富有特色的重要乐器之一(图14)。