关于《曲终人在》

当兵几十年,结识了很多政界里的朋友,得以在很近的距离上观看政坛上的风景,但这个领域里的生活,我除了写过一个中篇外,还没有用长篇小说来表现过。这是我有意储存的一处写作资源,没有轻易去触动。这篇文学土地迟迟没有耕种的原因,一是我自己没有想好种什么、怎么种;二是外部气候环境也不是很适宜。一直到近几年,我才想出了个眉目,才感到外部气候适宜播种了,于是,就有了这部作品的出现。回眸政坛的演变过程,政界、政坛、

新官场文学的经典之作——评周大新长篇小说《曲终人在》

一个作家的创作计划是常常不对外宣布的,所以作家有时能给人带来惊喜。对于周大新来说更是这样,你无法预测他正在写什么,但几乎可以肯定,他只要在写,就会是全新的探索。这一次,他给人带来的惊喜是分外的：长篇小说《曲终人在》的出版激动了新闻界,网上以“周大新小说《曲终人在》首次涉足官场”、“《曲终人在》：拆解中国官场的奥秘”等标题热烈回应了作品的问世。

“曲终人不见 江上数峯青”——忆朱光潜与鲁迅的一次分歧

朱光潜先生在抗战时期任武汉大学教授、教务长。我是早期在武大就读,未及直接受教于朱先生,但是朱先生作为中国现代美学的开山祖师,早在30年代之初,就已在青年学于中享有广泛的声誉,当时我本人就是朱先生《致青年十二封信》的热心读者,我对美学及文学批评的兴趣,就是因读朱先生的著作而起(很惭愧,当然最终是一无所成),1935年底,我通过高等文官考试离开武大前夕。

“曲终雅奏”探——《绛妃》篇之研究

《绛妃》为《聊斋志异》青柯亭本的最后一篇,题作《花神》。青本刻者赵起杲(所以,又称赵本)从1746年(乾隆十一年)得到手录《聊斋志异》二册以后,不断研究和勘定,于1766年(乾隆三十一年)付梓。距离蒲松龄去逝相隔五十年。尽管青本诸多缺点,如篇目不全等,

曲终人不散,还忆风雅时 殷孟超记忆里的“沪上名票”殷震贤

二十世纪三十年代,上海曲友中擅演＂小生＂戏的有两人,一个是现代昆曲界泰斗级大师俞振飞,另一个就是昆山曲友殷震贤。这两个人都被梅兰芳邀请配过戏,又同是当时昆曲名曲家,并称沪上曲界＂双璧＂。昆曲里面唱腔各有讲究,俞振飞精于唱法中的擞腔,殷震贤则擅长笑功,时人有＂殷笑俞擞＂之誉。殷震贤最拿手的戏就是饰演《金雀记˙乔醋》里的潘岳一角,举手投足,若诗若画,遂有＂殷乔醋＂之称。近日,我到上海昆曲研习社参加＂同期＂活动,无意中竟然认识了殷震贤的次子殷孟超先生,听他叙述起记忆中的先父形象与旧事,激动万分,也感慨良多……

曲终余音绕梁 结尾画龙点睛

一、自创结构板书,让课堂结尾张扬个性结构板书是课堂教学中最常用的一种结束方法。它对知识进行梳理,意在让学生由博返约,纲举目张,牢固地掌握所学知识。在现实教学中,结构板书时常会出现教师的包办现象：在一节课要结束时,教师用已经准备好的图表或文字等,对整堂课的内容进行归纳总结,学生被动地听讲或记录,虽然教师帮助学生概括出知识的脉络与主线,却剥夺了学生参与到课堂结尾概括中来的权利,失去了探究的乐趣。因此,课堂教学不能由教师包办学生对本节内容的概括。

一曲终了 病退人安

想必通过前文的介绍,大家对于音乐具有养生疗疾的作用有所了解。本刊记者采访了多年来一直在音乐治疗一线工作的青年古琴演奏家边江红,用她身边的例子为大家展现音乐疗疾的魅力。一曲终了,病退人安,这是音乐治疗的最高境界。广州中医药大学第三附属医院广东古琴研究会边江红的患者有不少是"听曲子"痊愈的,也有拨弄几次古琴就好的,也有跟她学琴安稳度过更年期的……

曲终人未散 “围观者”热议“高奥论战”

娱乐＂大咖＂高晓松与通信博士＂奥卡姆剃刀＂的7回合微博论战,由高晓松一句＂中国加入WTO十多年后电信依然高度垄断,需总理行政命令才给消费者让一点利＂引发;以＂奥卡姆剃刀＂单方总结＂垄断不是邪恶,电信业就应是行业垄断,纯市场无垄断是政府的失职＂而告一段落。如今曲终人未散,看客们仍在微博上热议＂高奥论战＂。

曲终人不见,江上数峰青——读《陶庵梦忆》有感

张岱在《陶庵梦忆》,向我们展示了广阔的生活画卷,凡是亲身所历并心有所感的,他都极尽所能地描摹它们的声色光影.在他笔下,无论是山川风物、亭台园林、人情百态、奇人异事,还是戏曲杂艺、王艺书画、茶食饮膳、花木竹石,甚至涉猎斗鸡、击技博戏,无不栩栩如生,跃然纸上。

茶艺扬天下 曲终人不散

2015“万象杯”广东茶艺师职业技能大赛在广东省人力资源和社会保障厅、广东省职业技能鉴定指导中心的大力支持和指导下,在广大企业、相关院校和广大从业人员的热心参与下,在主承办单位和各位裁判员、工作人员的共同努力下,历经6天紧张精彩的理论、技能大比拼,各竞赛项目已于11月6日圆满完成。本次大赛共有来自省内外二十多个地市的68支团体队和46位个人选手参加角逐,参赛总人数达404名,创十年来新高。

“曲终人不见,江上数峰青”:诗的原来义与引申义

唐代诗人钱起的《省试湘灵鼓瑟》诗云:善鼓云和瑟,常闻帝子灵。冯夷空自舞,楚客不堪听。苦调凄金石,清音入杳冥。苍梧来怨慕,白芷动芳馨。流水传湘浦,悲风过洞庭。曲终人不见,江上数峰青。诗颇有名。朱光潜先生曾就此诗的结穴二句写过一篇很有深度也很有趣味的文章,略云。

戏梦人生——谈《谭楚玉戏里传情刘藐姑曲终死节》

明末清初，小说、戏曲创作都发展到了高潮阶段，而能将这两种文体都运用得得心应手，李渔可以说是第一人。这不仅是因为他在小说、戏曲两方面都有杰出的创作，更因为他力图打通两种文体的畛域，融合它们各自的艺术特点。

曲终人不见 江上数峰青——评《别梦依稀》中的家族情结和女性形象

"善鼓云和瑟,常闻帝子灵。冯夷空自舞,楚客不堪听。苦调凄金石,清音入杳冥。苍梧来怨慕,白芷动芳馨。流水传湘浦,悲风过洞庭。曲终人不见,江上数峰青。"(唐·钱起《省试湘灵鼓瑟》)

曲终无人醒 腔尽有余情——聆听“南音粤乐薪传音乐会”有感

2月15日下午,笔者刷朋友圈时发现钟哲平女士发出的一张南音音乐会海报,配文字如下：＂周五,香港,高山剧场。陈丽英（粤）,阮兆辉（港）,区均祥（澳）。《玉梨魂》《男烧衣》《客途秋恨》《长生殿》《大闹梅知府》。＂

语景皆寄情 曲终意犹存——读关汉卿[双调·大德歌]《冬景》

关汉卿素以杂剧名世,其散曲较之略有所逊,但也很有成就,特色独具,与马致远并领元前期散曲风骚。他现存的57首小令,14个套数,虽以描写男女恋情居多,但一些小令名作,清丽生动,引人注目。[双调·大德歌]《冬景》即为一例:雪梨花,舞梨花,再不见烟村四五家。密洒堪图画,看疏林噪晚鸦。黄芦掩映清江下,斜揽着钓鱼艖。这首小令,只有三句38字。

周有光与张允和：白首不相离,曲终人不散

没有爱情的婚姻并不是真正的婚姻,周有光和张允和用了跨越四分之三世纪的时间证明,有爱情的婚姻无论走到哪里,经历怎样的困苦,仍然花开遍地,皆是美景。有一位中国老人的名字,曾经与爱因斯坦、牛顿等改变世界的科学家共同登上了谷歌首页。在他诞辰112周年时,Google用一种独特方式纪念了这位老人。

爱情双人舞,曲终人将散

坏男人的厌倦,也是他心里的魔鬼。如果他真是厌倦了蛋糕,即使那蛋糕做得再美轮美奂,也无法唤起他的兴趣。比起已知的蛋糕,他更想去尝尝未知的蛋卷。

曲终情未了

人都从时光中走来。逝去的光阴里，曾遭遇了许多事。有大喜大悲。酸甜苦辣，也有轻描淡写。漫不经心。其中大多是云消雾散，成为过眼烟云，能记住的不是刻骨铭心，也是耿耿于怀。

江西赣南采茶戏传统曲牌赏析——以《数麻雀》为例

音乐是区别剧种风格的重要标志。曲牌,是赣南采茶戏音乐的基本表现形式。源于明末清初,在民间"茶蓝灯"、"采茶歌舞"、"三角班"基础上逐渐衍变而成的赣南采茶戏于2006年被列入国家首批"非物质文化遗产"代表性项目名录。赣南采茶戏音乐分为"茶腔"、"灯腔"、"路腔"、"杂调",俗称"三腔一调"。其300多首传统曲牌中。

天籁·空灵

响起熟悉的旋律,班得瑞的《春野》,令人迷醉,令人享受。欢快的节奏,带着些许空灵,缓缓拉开序幕。跳动的音符,弹出一首低沉却又欢快的曲子。闭眼享受悠长的主调,每一次旋律的落,都是下一次旋律的始。虽重复,却不单调。仿佛置身于春天的田野的我,看着万物复苏,生机勃勃,便也变得欢快起来。