歌剧《弄臣》中曼图亚公爵形象塑造的美学特征

《弄臣》是意大利著名作曲家威尔第的代表作之一,该剧所塑造的艺术形象成为了几百年来经典的喜剧人物,以往的文献研究往往集中于弄臣的脚本、唱段、重唱、序曲等方面的分析。本文旨在从该剧主角之一的曼图亚公爵的形象塑造出发,分析该角色的爱恨情仇及其人物性格悲剧的具体来源,深层内涵,命运启示,希望以此来丰富歌剧角色的研究,更好地服务于歌剧的演唱。

歌剧《弄臣》中曼图亚公爵的音乐形象塑造

歌剧用音乐向公众传递剧本,并用人类的声音解释人物。由于歌剧艺术的创造性方法和手段,歌剧人物作为音乐和剧本的载体,在创作歌剧的过程中特别重要。威尔第运用音乐和戏剧的组合来创建曼图亚公爵,使其人物形象更具感染性,体现出歌剧冲突的效果。在威尔第创造下的曼图亚公爵具有丰富多彩的形象,其在人物塑造方法更具立体性,这些立体的形象,不仅体现在歌剧的故事情节上,还表现在音乐的节奏和旋律上,通过故事情节、音乐节奏和旋律将曼图亚公爵的形象更加具体,生动鲜明。本文主要针对歌剧《弄臣》四重唱中曼图亚公爵进行分析,通过分析曼图亚公爵的音乐形象、歌剧形象进而探究其在这部作品中音乐形象塑造,并且概况出曼图亚公爵的美学特征。

蒙特威尔第牧歌中期创作探析

蒙特威尔第不仅是文艺复兴时期最后一位牧歌作曲家，而且是巴洛克早期第一位歌剧作曲家，被视为欧洲歌剧的奠基人，1590--1612年其在艺术都市曼图亚音乐家的生涯，为其攀登音乐高峰的奠定了坚实的基础。作者通过对中期最具代表性的《待放的孤挺花》、《我的灵魂宽恕我吧》创作背景和作品分析的探究，客观评鉴此时期他的牧歌创作。