浅谈《月儿高》的演奏技法

《月儿高》以华美的乐章,古朴的韵味呈现出凝重、恒固的美。它在文化底蕴,旋律节奏,艺术魅力等方面都有自己的独到之处,给人以深刻的艺术感染力。

汪派琵琶之“简”——以《月儿高》(李廷松演奏谱)三代传承人演奏音响为例

“汪派”是近代琵琶流派中出现最晚的一个流派,其音乐艺术风格可以说围绕一个“简”字而展开。然而受到个人、时代、审美的变化影响,即使同一流派的演奏家们对于“简”的理解也各有不同。本文由此通过对李廷松、李光祖、郝贻凡三人演奏的《月儿高》(李廷松演奏谱)展开分析,从对比中进一步探究其流派审美衍变的外部成因和内在发展规律。

传统琵琶曲《月儿高》赏析

《月儿高》是著名琵琶传统大套文曲。在琵琶音乐中素有＂武有‘十面’（《十面埋伏》）,文有‘月儿’（《月儿高》）＂一说。在以＂月＂为题的中国传统乐曲中,《月儿高》以其高雅的情趣,隽永的意境,清丽的旋律,严谨的结构,散发出独特的光彩。

王中山编曲《月儿高》筝曲艺术研究

《月儿高》原本是一首大型琵琶文曲套曲,20世纪60年代初浙江筝派传人、上海音乐学院教师王巽之率弟子将其移植改编成古筝曲,1961年全国古筝教材会将《月儿高》列入全国古筝专业教材,并成为专业音乐院校古筝学习范本而广为流传。随着古筝演奏艺术蓬勃发展,筝曲《月儿高》在艺术实践中相继出现不同乐谱版本和众多的演奏版本。各种版本各具音乐特色,为古筝演奏者及爱好者提供了丰富的教材资源。

浅谈汪派琵琶文曲《月儿高》

《月儿高》是一首著名的琵琶传统大套文曲,是中国器乐作品中描写月亮的极佳之作,传承了传统琵琶曲目创作与演奏手法、技巧之精华。李廷松先生是近代著名的演奏家、音乐家等,是"汪派"琵琶的代表人物。《月儿高》这首琵琶曲经过李廷松先生整理编排,整首曲目刚柔兼备、变化繁多,准确地表达出乐曲的意境。

浅析琵琶弹挑技法的角度与乐曲处理关系——以《月儿高》为例

《月儿高》这首传统琵琶大套文曲享誉古今,它和《霓裳羽衣曲》有着相似的创作背景。明代《高和江东》手抄本最早对此进行了记载,之后以琵琶曲和民族管弦乐曲的形式进行改编,此部对月亮进行描写的器乐作品彰显出了极强的优秀性。本文就琵琶基础指法——弹挑技法在《月儿高》弹奏中运用不同的角度可更加完善乐曲的情感表达展开论述。

琵琶传统曲目《小月儿高》演奏艺术研究

琵琶在我国历经了两千多年的历史,是我国传统音乐文化的瑰宝,而传统曲目则是琵琶音乐的根基与精髓。在琵琶的演奏与创作历史进程中,越来越多的演奏者似乎更愿意去演奏新的作品,传统曲目就显得那么的稀少与珍贵。它们或许因为没有绚丽的技法,没有新潮的旋律,没有严谨的曲式结构,没有那么意义深远,而被人们所淡忘和不愿演奏,但笔者却认为其中也有很多的韵味和趣味需要我们去研究和探索,无论是作为演奏者还是欣赏者,都需要将同样的目光和关注给到传统曲目上。笔者将从历史背景、左右手技法、音色处理和舞台演奏方面刨析《小月儿高》的演奏艺术。

对筝曲《月儿高》演奏的美学思考

筝曲《月儿高》是一首由著名的中国古代琵琶传统大套文曲改编而成的古筝曲,由王巽之和他的学生共同打谱,在1961年全国古筝教材会议上被列为全国古筝专业教材,多年来深受众多习筝者亲睐。作为浙江筝曲代表作之一,《月儿高》在继承传统筝曲特点的基础上,通过演奏技法等方面的创新,充分体现了流派的旋律风格特点,同时也是器乐艺术中描写月亮的极品之作。因其作品本身兼具的技术性和音乐性,成为近年来各类艺术选拔考试的热门曲目。本文对其产生背景、形成过程、及其发展历程进行梳理,从中国传统美学和现代美学中的三个观点——尽善尽美的美学境界、生态美学下的诗意原则、自然之美中的家园意识,深度分析作品《月儿高》中的美学意境。

浅谈琵琶传统文武曲的轮指技法分析——以《月儿高》和《霸王卸甲》为例

琵琶是我国历史悠久的民族乐器之一,具有丰富的艺术表现力。轮指是琵琶演奏技巧中最基本、最富有特色的一种技法。本文以传统琵琶曲《月儿高》与《霸王卸甲》为例,结合细节谱例分别从曲目的创作背景、乐曲结构、演奏技巧等多个角度进行分析。

“月神精神”在音乐中的体现——传统乐曲《月儿高》赏析

"月"之母题在中国传统文化中颇有象征意味,深受儒家思想影响的中国文人总是将无法实现的美好理想寄托于上苍、神灵,企求在无奈的现实之外寻找一个理想的心灵栖息的家园。自古以来,神秘、朦胧、遥远、可望不可及的月亮成了人们心灵诉求和精神寄托的对象。于是,以"月"为母题的艺术作品,被源源不断地创作出来。传统琵琶曲《月儿高》的古典韵味和超现实的写意风格,是中华传统文化崇尚的"月神精神"在此曲中的完美体现。

以琵琶曲《小月儿高》探析“瀛州古调”

崇明派为我国著名的琵琶四大流派之一,崇明派的代表传承作品《瀛州古调》取北派刚劲雄伟、气势磅礴之长处,收南派优美柔和、华丽袅娜之精华,浑然一体,形成朴素醇厚,端正绮丽的特色。本文以乐曲《小月儿高》为出发点,对《瀛州古调》进行探究,旨在能为中国传统乐曲的研究与发展做出一点贡献。

古筝曲《月儿高》艺术特征刍议

筝曲《月儿高》是浙江筝派的代表作品之一,源自明嘉靖年间的琵琶谱集《高和江东》(手抄本),由浙江筝派代表人物、著名古筝演奏家王巽之移植并改编为古筝曲,并成为传统筝曲的经典作品之一。笔者追根溯源,对《月儿高》的产生背景、形成过程及其艺术再创作的发展历程等进行了详细考证,阐释了作品在结构布局、演奏技法及音乐风格等方面的艺术特征,以期形成对该曲进行二度创作时的初步认知,并与同行交流。

琵琶曲《月儿高》的不同演奏版本比较分析

《月儿高》是著名的琵琶套曲,每个版本都展现出了独特的艺术特征与价值。本文通过对琵琶曲《月儿高》艺术特色的概述,具体比较分析了汪派与浦东派两个版本。

《月儿高》研究

中国特有的历史传统和音乐文化背景产生了声乐曲牌与器乐曲牌互易移植的现象,也存在由某一乐器移植到另一或多件乐器甚至多个乐种的情况,从而形成了“一曲多变”的乐目家族。中国传统音乐广义上的“一曲多变”,实际上应当包含由同一母曲生成多个不同子曲的乐目家族,以及一首乐曲由于不同的演绎形成的多个不同音乐形态和风格的流变版本,《月儿高》便是其中的典型代表。文章围绕以下问题展开:一是对《月儿高》进行历史回溯,通过多重材料厘清《月儿高》动态传承衍化的历史脉络;二是通过比较研究和音乐文本分析,探索该器乐套曲的版本特色,如何通过乐曲的底层核心骨架和文学性情节对结构的粘合,以及两个主题形象的对比,实现传统大套文曲“形散神不散”的结构力。

清代古谱《弦索备考》中筝曲《月儿高》之研究(摘选)

本文在对筝曲《月儿高》音乐本体分析过程中,将自称源自"弦索十三套"的浙江筝派代表曲目之一《月儿高》,作为《清代古谱〈弦索备考〉中筝曲《月儿高》之研究》的比对和参照对象,从乐谱的结构、技法语言等方面进行分析,并对其源流进行考察研究,梳理乐曲传承的来龙去脉,进一步论证它与"弦索十三套"的相关联系,同时在明晰其关系的过程中体现《弦索备考》中筝曲《月儿高》的演奏价值和音乐文化价值。通过分析和研究,本文得出以下结论:1.王巽之筝谱《月儿高》与弦索备考筝谱《月儿高》在整体结构、技法语言、传承方式等诸多方面相差甚远,不存在必然性的联系。2.王巽之筝谱《月儿高》来源于华氏琵琶谱《月儿高》,其主要旋律、技法语言等与之十分接近,几乎如出一辙,只是曲体上的缺失影响了整体结构的逻辑性。

两部互为印证的乐谱史料《弦索备考》与华秋苹《琵琶谱》——以《月儿高》为例

除了古琴谱以外,1814年手抄本《弦索备考》(俗称《弦索十三套》)是迄今为止中国器乐发展史上记录最为详尽和完整的一部弦索乐器的演奏谱,其中"卷二·琵琶谱"辑录了11首琵琶套曲的乐谱,《月儿高》位于琵琶卷目录的第七首。1819年镌刻的华秋苹《琵琶谱》(以下简称为《华氏谱》)是现存第一部正式刊行的琵琶谱,其中辑录有小曲62首、大曲6套,《月儿高》位于"琵琶谱卷下目录"的"大曲"第四首。

琵琶曲《月儿高》诸版本源流关系辨析

本文对古曲《月儿高》的历史存见版本进行梳理、分类和比对,对该曲同名同源曲目和同名异曲曲目予以区别,为该曲的继续深入研究,提供了较丰富和完善的曲目版本材料。

海外学子的思乡曲——电影文学剧本《月儿高》读后

由业余作者朱福泉、蓝星、吴维合作的电影文学剧本《月儿高》(发表于《电影新作》一九八六年第二期),以其流畅、自然的笔调向我们叙述了一群在美国的中国留学生的故事。美国是一个美丽而又富有的国家,但又是个无奇不有的社会,它有优于我们的许多长处,也有不少黑暗的、不敢恭维的弊端,我们的留学生——一群活生生、有血有肉的人,就生活。

月儿高谨以此剧献给——海外的学子们

美国·奥尔巴尼帝国广场皮鞋店天刚黄昏,霓虹灯和彩灯把广场大街装扮得象神话中的幻景。巨大的橱窗里,电动转架上放满了各式男女皮鞋,一男一女两个漂亮绝顶的模特儿不时变换着姿式,招徕着街上往来的行人。“嘎.——”一辆红色的波鸠牌汽车停在皮鞋店旁边,严薇与张宁娜、肖苏走下汽车。衣饰华丽的张宁娜理了理胸前的项链,冲着肖苏笑道:“怎么样,比你爸爸在台湾开的皮鞋店强多了吧?”肖苏推了推大眼镜,丧气地瘪瘪嘴:“别提了,

《弦索备考》再研究的启示

《弦索备考》面世“弦索十三套”是遗存在我国北方的弦索乐种之一。这是以琵琶、三弦、胡琴、筝四种弦乐器为主奏的器乐合奏曲,共有十三个大型套曲:《合欢令》《将军令》《十六板》《琴音板》《清音串》《平韵串》《月儿高》《琴音月儿高》《普庵咒》《海青》《阳关三叠》《松青夜游》《舞名马》。