描写的政治:卢卡奇与朗西埃论《包法利夫人》

福楼拜的名著《包法利夫人》是现实主义和现代主义文学的重要过渡,其写作上的重要特色之一在于频繁的描写,这甚至影响到了叙述的进程。卢卡奇对于福楼拜及自然主义作家对描写的倚重进行了批判,认为他们违背了亚里士多德的“行动诗学”,且有损作品的有机性;在政治上,描写的泛滥则体现了资产阶级对于现实斗争的旁观和冷漠,对于前途的悲观。朗西埃从当代激进政治的视野出发,却对《包法利夫人》中的描写颇为赞赏,认为它体现了一种等量齐观的美学民主,是对亚里士多德暗含等级制的摹仿/再现美学的反叛,是对现有感性分配秩序的扰乱,从而导向一种新的差异政治。同样属于西方马克思主义学者,朗西埃与卢卡奇的观点却针锋相对。通过对比,有助于更深刻地把握二者的思想和福楼拜的创作。二者思想隐含的不同“摹仿观”,也有助于我们更深入地理解西方美学和文学。

主体化教育中“学”与“教”的融合——来自朗西埃和列维纳斯的教育对话

主体化教育关注学生成为主体如何可能及如何作为主体存在。朗西埃与列维纳斯都关注主体化教育,且分别发现以“学”为核心和以“教”为核心的主体化路径。前一路径强调学生的自我解放,学生基于平等的智力言说自身;后一路径重视培养学生与他者共生,学生在不平等的伦理关系中回应教师。两种思想和路径虽然暗含“学”与“教”的对立,但是,朗西埃和列维纳斯的对话寓示:主体化教育能够以独立共存的方式融合“学”与“教”。“学”与“教”融合的关键在于回归教育的伦理本色与对话特质,以关系性而非孤立性的视角重思“学”与“教”的内涵——如以不变的不平等伦理关系为教育前提,“学”以“受教”的姿态出现;如以歧义性的师生对话为教育语言,“教”则存在于“受教”之“学”中。

平等的方法:朗西埃平等哲学的跨界方法论

法国哲学家雅克·朗西埃是当代西方最重要的思想家之一。其平等哲学生发于“普遍教学法”,是一种基于身体隐性构序的微观生命政治哲学,其旨趣是识别控制人类生命的隐性微观的权力体系,寻找突围路径,避免生命异化,达至人的解放和生命自由。朗西埃理论视野中的“平等”不仅有本体上的意义,是一种价值观、一种方法论,而且是一种审美观。朗西埃在美学、政治学、文学、历史学、教育学等领域中自由地游弋,得益于其独特的“平等哲学”。在朗西埃的视野中,平等既是政治的,又是审美的。透视朗西埃平等哲学的方法论,更有利于厘清其彻底跨界的“挪移的哲学”。

政治的终结与“后民主”——朗西埃对当代西方政治的哲学批判

面对冷战结束后西方社会的政治和经济转型,朗西埃在区分政治与治安的基础上,提出“政治的终结”的观点。在他看来,当代西方社会中的政治已经不再是对一个替代性的更美好社会的追求,而变为一种围绕着“生产”和“经济增长”而进行的“掌舵”的艺术。治安逻辑取代了政治的逻辑,政治因此走向终结。在阐述“政治的终结”的同时,朗西埃进一步提出“后民主”的概念,指出西方社会进入一种民主丧失实质性内容而完全形式化的“后民主”时代,并从这种视角出发揭露了民粹主义概念背后所隐藏的意识形态陷阱。朗西埃对于政治终结和“后民主”等问题的阐述,揭示了当代资本主义统治的虚伪性,打破了当代西方左右翼政党共同制造的“共识政治”的幻象,对于我们认识西方当下的政治格局,分析右翼民粹主义等新兴政治现象,有一定的借鉴意义。

米开朗基罗·安东尼奥尼作品中的美学政治:雅克·朗西埃之后的分析

安东尼奥尼电影艺术的诸多特点,充分表明其电影得益于朗西埃所描述的艺术审美机制,以及爱浦斯坦的纯粹主义视野。他通过不同的文体手段渗透再现机制,将其置于幕后并剥夺了它的建构能力。通过图像的模糊性,他质疑了被再现机制与现实共同标记的合意虚构。安东尼奥尼创造了一种隔膜的电影,在这种电影中可以发现电影的美学真理、无声和短暂事物的模糊性以及世界的本来面目。因此,视觉环境在它们的符号中得到解放。安东尼奥尼电影实现了从情节再现虚构到符号审美虚构的转变,这一点对中国导演王家卫也产生了极为深刻的影响。

从“绝对风格”看朗西埃对萨特的“哲人王”批判——以福楼拜为中心

福楼拜受“为艺术而艺术”思潮的影响形成了独特的“绝对风格”式写作,他刻意保持一种客观的叙事方式,避免在作品中表达自己的意图。然而萨特认为,文学应承担其相应的社会责任,作者应借助作品传达相应的思想,因此福楼拜的“不介入性”成为萨特批判的重点。而作为相对晚近的思想家,福楼拜的“绝对风格”以及萨特的反应也得到了朗西埃的关注。基于“激进平等”的主张,与萨特针锋相对的是,朗西埃不仅认为“绝对风格”实际上解放了读者,他同时也批判萨特的存在主义介入文学观是一种“哲人王”傲慢。因此以“绝对风格”为线索,可以管窥朗西埃对萨特知识分子姿态批评的根由。

重述雅克·朗西埃的追问:“无意识”论中的美学叙事及历史转向

当代美学活动在共同的感性生活之外不断分割与框定着它自喻的可见性与不可见性,这在一定程度上呼应了阿瑟·丹托所言的多极化趋向的后历史时期,更表明大众意识不再一味地关注宏大历史叙事的传统。因此,美学的发展图景得以在近代高歌猛进的先锋派策应下多方发散,其中之一即沿着实验心理学的方向发展。在弗洛伊德的“无意识”论心理学研究中,美学就占据着重要地位。雅克·朗西埃作为当代后马克思主义学者,他追问链接二者本质的中间环节,进一步分离了现象与表现形式,探究使外表形式成为内部核心必然表现的性质。朗西埃本以文学的视角分析此问题,但美学在近现代的快速发展或可使其作为另一视角的重述依据,独立解答此问题。以此方式,或可进而窥得美学在当代语境所塑造的历史环境下的叙事方式及一种辩证的历史观所带来的价值。

论朗西埃美学平等思想的理论演进与实践路径

当代法国激进左翼思想家的代表人物雅克·朗西埃创造性提出了美学平等思想,以从“治安”秩序到政治“歧见”、从政治“歧见”到美学“歧感”的两个转换为背景,以美学“歧感”的现实生成为主线,在艺术的审美体制中对现有的“感性的分享”空间进行重新划分,在审美领域的“歧感共同体”作用下,开启了主体平等的视界,为美学的政治之实现奠定了基础。探究朗西埃的美学平等思想,把握后马克思主义美学研究的新进展,可以为当代中国政治美学发展提供丰厚的理论资源。

论朗西埃政治主体化的“非人”美学运作——以马拉美为线索

战后法国思想界曾长期聚焦于对“非人”以及“主体”问题的思考。主体同时攸关政治与美学,而“非人”又是思考当代主体的豁口。朗西埃将“政治主体化”作为当前实践感性革命的重要途径,他立足于工人档案研究,以马拉美的诗歌为线索,反思了审美主体的主动潜能。朗西埃发现,马拉美的象征诗歌中充满了歧义冲突以及前后纠缠的“非人”之物,甚至他的诗歌文本也像是一座座由连续书页构成的“剧场”。基于马拉美的诗歌写作,朗西埃探讨了一种对自我身份进行反叛、对一切异质性进行的重估的“政治主体化”实践,而这一主体化过程则显示出了一种美学上的“非人”运作。

论朗西埃的“感性的分配/分享”——以审美时空观为中心

“感性的分配/分享”是当代法国哲学家雅克·朗西埃的关键概念之一,对这一概念的理解可以从审美时空出发,将其划分为“感性的分配”和“感性的分享”两个维度。“感性的分配”阐释了共同体内部所有可感受物体的划分和计算,蕴含着空间所有权和时间可能性的不平等逻辑;而“感性的分享”意味着对这种以审美时空为基础而创造的分配秩序的打破,这一打破集中表现了朗西埃审美时空观中的平等性、异质性和动态性。The “distribution/sharing of the sensible” is one of the key concepts of contemporary French philosopher Jacques Rancière. Understanding this concept can start from the aesthetic perspective of space and time, dividing it into two dimensions: “distribution of the sensible” and “sharing of the sensible”. The “distribution of the sensible” explains the division and calculation of all perceptible objects within a community, implying an unequal logic of spatial ownership and temporal possi- bilities;whereas the “sharing of the sensible” signifies the breaking of this distribution order created based on aesthetic space and time. This breaking embodies the equality, heterogeneity, and dynamism in Rancière’s aesthetic view of space and time.

“无知”与平等:布尔迪厄与朗西埃教育学思想解读

"无知"与平等是现代教育理论与实践中的核心概念。布尔迪厄和朗西埃教育学思想的共同点是都指出"无知"的教师在课堂教学中掩盖了其实质上与学生间的不平等。两位学者的不同点在于布尔迪厄主张这种不平等是由不同社会团体在场域中的位置和掌握的资本不同所引起的,而朗西埃则认为弱势群体无法取得成功是因为他们的文化资本不被强势群体所认可。

朗西埃平等哲学的教育学魅力——理论立场、教育衍射及教学哲学意蕴

法国哲学家雅克·朗西埃的平等哲学以其独特的跨学科视角颠覆了传统的平等和政治的概念。他的基于"智力平等"假设的平等哲学充满教育学魅力,衍射于教育研究领域并引起较大的思想扰动,在教学哲学领域的移植与探索中生发出重要的理论线索,能够为我国教育教学研究提供有益的启示。

无分之分:治安构序逻辑断裂中生成的失序政治——朗西埃后马克思生命政治哲学的异质走向

朗西埃生命政治研究的新政治概念关注了身体化的感性微观控制层面,它是要根本改变过去政治学份额计算的方式,是与作为隐性构序结构的治安的根本性纷争,因为它中断了治安维持的有序逻辑,由此,重新理解中的政治是在治安失序中让被剥夺了主体地位的非主体重新主体化,它要计算那些从来没有被计算的部分,让不可见成为可见,使噪音成为论述,最终实现无分之分。

朗西埃生命政治哲学的当代论域及其归宿

朗西埃是法国著名的学者,既是哲学家、思想家、政治学家、历史学家,又算是社会学家、艺术批评家、社会活动家等等。朗西埃生命政治哲学不断揭示掩藏在政治表象下的真正社会机体,不断重申关于政治之假的科学真理。朗西埃生命政治研究的新政治概念关注了身体化的感性微观控制层面,他认为政治哲学在哲学系中应该是一种哲学或政治行动,而不是一种清理、整顿政治理性的学问。为此,文章对朗西埃生命政治哲学进行了综合性的评价,并对其可能对中国产生的影响进行了分析。

无名者的光环:本雅明和朗西埃论机械复制艺术

德国哲学家本雅明认为,机械复制摧毁了艺术作品的"光环",即"不可接近性",从而预示了新的主体的诞生——大众,即无名者,首次在历史中绽现了出来,艺术不再是个人占有和凝想的私有物,而是为大众所共享的东西。朗西埃对本雅明的"技术决定论"提出了批评,认为机械艺术的产生并不是由新技术决定,而是取决于艺术体制的转型,即"艺术的审美体制"取消了题材之间的等级关系,容许普通事物成为艺术主题,从而提升了无名者的地位,也就是体现平等,但这并不意味着让艺术混融于日常之中,而是必须要给无名者赋予光环。无名者在光环之中得到了保存和揭示,也才能让观众愿意观看和参与到艺术作品之中。

朗西埃对利奥塔崇高美学及法国理论“伦理转向”的批判——兼以列维纳斯哲学对其回应

利奥塔指出崇高是一种"不可表现的表现",是对不可把握和不可表现的"现在"的表现。这一崇高概念与犹太思想,尤其是犹太思想家列维纳斯有重要关联。朗西埃认为利奥塔的崇高理论预设了一个不可表现的绝对他者,主体在其面前只能居于被动地位,这与利奥塔所倚重的强调主动性的康德人本主义崇高正好相反。更重要的是,朗西埃指出,利奥塔的"不可表现之物"最终成了表现机制的一部分,这既暴露了其理论的自相矛盾之处,同时又使得利奥塔的崇高理论成为了一种其所批判的黑格尔式的同一化操作。朗西埃对于利奥塔崇高美学的批判,是与对法国当代思想中"伦理转向"的批判结合在一起的,而列维纳斯是这一"伦理转向"的重要发起者之一。朗西埃对于利奥塔的批判深刻触及了列维纳斯所重点阐述过的"总体"和"无限"问题。

对各智力皆为平等主张的评论——朗西埃与智力解放的道理

朗西埃在《无知的教师:智力解放五讲》里面提出"所有智力都是平等的"这一箴言,但他实际论证的不是所有智力皆平等的一面,而是其假设的一些性质。朗西埃以理论与真实始终矛盾为线索,揭示了现代社会建构中的智力钝化、愚化问题,澄清了智力与意志的不同性质,还把它们与另一个核心问题即"自由"问题结合在一起。这些工作澄明"教育"在本原上的意义,是重拾对理性人性的信心,去相信任何个人的知性能力。但我们也知道,所有人智力皆平等的主张或是一种形而上学的论断,或是对平等政治的献身,或是一种革新理念、新的教学方法。我们都不能简单和绝对地将之定位。

基于教师和真理的教育解放——比斯塔对弗莱雷和朗西埃教育解放观的反思和超越

弗莱雷的教育解放观要克服存储式教育的弊端,消除教师的权威,使学生作为主体,与教师联合创生知识,恢复师生正常的人性.朗西埃的教育解放认为学生无需被告知关于他们存在状态的真理,教育解放是师生在智力平等的前提下去感悟平等.比斯塔认为二者皆偏执于一端,无法真正实现解放.他在反思二者观点的基础上,提出了自己的教育解放观,即作为开端和开端者的学生,既要被教师教,又要被真理教,不断敞开其存在的无限可能性,达到主体性的不断完善,使学生以成熟的方式存在于世界.这一教育解放观基于教师和真理,朝向世界与他者,克服了解放观念的现代逻辑的矛盾性,超越了弗莱雷和朗西埃的观点.

社会理想建构的感性之维——马克思、马尔库塞与朗西埃的政治美学谱系

"感性"话语及其蕴含的审美之维,作为西方理性权威的突围者,在近现代和当代具有政治美学的意蕴。从马克思对早期资本主义社会进行政治经济学批判,经由马尔库塞对发达资本主义社会的意识形态批判,到朗西埃对晚期资本主义社会的自由民主制度进行的批判,"感性"都被看作理想社会建构的重要维度。无论是马克思的"感性的解放"、马尔库塞的"感性的重建",还是朗西埃"感性的分享",其理论的旨归或是批判早期资本主义社会普遍存在的异化劳动而追求实现共产主义的审美王国,或是批判发达资本主义社会的工具理性导致的单向度的人而诉求总体的人,或是批判晚期资本主义社会的等级秩序而倡导审美的民主。由此马克思、马尔库塞与朗西埃为人们呈现出脉络清晰的政治美学发展谱系。

论朗西埃的现代艺术观

雅克·朗西埃从他的"可感性的分配"与"艺术机制"理论出发,重构了现代艺术与传统艺术的关系,认为反再现的现代主义与现实主义有着内在的联系,二者的根源都在于"艺术的美学机制"。正是这一机制导致了可感性的纷争,制造了可感性的重新分配,引发了艺术的变革。他进而质疑了"现代性"以及与之相关的"后现代性"、"前卫艺术"等观念,认为诸如此类的话语掩盖了艺术转变的实质。他提供了一个审视现当代艺术的独特视角,对当代的艺术实践和理论研究有着积极的意义。