法国后期象征派对戴望舒创作《望舒草》的影响

现代诗派的"诗坛首领"戴望舒以他的创作实践以及他的诗歌理论,极大的丰富和发展了新诗的发展历程,从某种程度上来说,他的诗歌创作和译诗活动是同步一致进行的。戴望舒对法国后期象征派果尔蒙、保尔.福尔、耶麦等人的喜爱,使他自觉地向他们靠拢,在艺术上吸收了很多西方后期象征派的手法,积极的影响了《望舒草》的创作,使《望舒草》成为戴望舒诗歌创作生涯里的一个极富代表性的诗歌集。

寻梦者的家园——《望舒草》意象系统初探

戴望舒的《望舒草》是中国新诗史上一部里程碑似的重要诗集。该诗集用象征手法,以大量的意象婉曲地表达着作者的烦忧、孤寂与虚无。种种意象,盘错交织。为便于叙述与理解,本文将此种种意象划分为指向失落情绪、象征希望与理想、自我象喻三大系统加以探讨。

“为自己制最合自己脚的鞋子”——戴望舒《望舒草》无韵自由诗中的内在音乐精神

戴望舒诗集《望舒草》所建构的无韵自由诗体正是诗人"为自己制作最合自己脚的鞋子"。在向法国象征派借鉴和探索的过程中,戴望舒以极大的艺术热情找到了法国象征派和中国传统诗学的契合点——诗歌内在的音乐精神。

戴望舒诗情遥寄《望舒草》

诗人戴望舒把中国旧诗的意象和西方象征诗派的朦胧意境巧妙地结合起来，在表现与隐藏之间，有节制地把感伤忧郁的内在诗情幻化到《望舒草》中，谱写了一本具现代派意味的、无韵散文化的自由诗集。

论《望舒草》的现代悲秋主题

揭示了《望舒草》悲秋主题的现代意蕴,指出戴望舒在"望舒草时期"并没有仅仅停留在一己的爱恋悲欢上,而是自觉地与中国传统"悲秋文化主题"进行结合,进入了一种更深沉的生命体验中。

对“淳朴”与“微妙”的追求——论《望舒草》象征艺术的形成

戴望舒融合中西诗学对"象征"有自己独特的理解,在对"淳朴"与"微妙"诗质的追求中形成了自己的也是成熟的象征艺术特色。

若干重要诗集创作与评价上的理论问题

以 2 0世纪 3 0年代出版的六本诗集 :艾青的《大堰河———我的保姆》、孙大雨的《自己的写照》、孙毓棠的《宝马》、戴望舒的《望舒草》、卞之琳的《鱼目集》以及何其芳的《预言》为“个案”研究的对象 ,围绕着诗歌的形式 ,技巧及评价等问题逐一分析 ,重点探讨了《大堰河》创作风格和艺术个性 ;《自己的写照》为“诗的格律”所作的切实努力 ;《宝马》“默默无闻缘底事”的原因 ;《望舒草》在情绪境界上的开拓 ;《鱼目集》由主情到主知的转变 ;以及《预言》集空灵幻美的诗风和追求“年轻的神”的诗歌理想等一系列的问题。作者试图在这些个案研究的基础上 ,发现其中贯穿的理论脉络 ,并理论联系实际 ,从而建立起“统一场论”

戴望舒资料三题

(一) 在《新生日报》发表的作品曾经撰文介绍过戴望舒(戴梦鸥,1905—1950)在香港主编的两个日报副刊《文艺周刊》和《日曜文艺》,这里再次介绍一下戴氏在香港《新生日报》发表的文章。

论中国象征派

法国象征主义在中国在文学革命和全国民族解放运动高潮中产生的二十年代中国诗歌中的浪漫主义,是沿着两个方向发展的:一个是反动的或保守的浪漫主义,一个是革命的进步的浪漫主义。这对于正值阶级斗争尖锐时期蓬勃发展起来的文学来说,也许是不可避免的。中国的象征主义(或其成分)正是上述第一个方向发展的合乎逻辑的结果。它反映了中国一部分知识分子精神生活的变化。这部分人早在1925年“五卅”惨案之前就感到一种模糊的不安。

留下屐痕的诗人——戴望舒

今年,是戴望舒(1905-1950)的三十年祭。我掬上一瓣心香,悼念这位有着鲜明艺术个性的诗人。戴望舒珍惜着自己的羽毛。他生前出版了《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》四部诗集,加上集外的诗,笔者见到的有抒情短诗九十二首,另有《望舒诗论》十七则。这大体上是他在二十多年的时光里,时赓时续的诗歌创作的果实。

从忧郁到悲愤——戴望舒诗歌创作的情绪历程

从忧郁到悲愤———戴望舒诗歌创作的情绪历程□龙迪勇关于戴望舒其人其诗，已经说得够多了。但翻看近年有关研究文章，内容多不出诸如戴诗的外来影响、戴诗的民族传统、戴诗究竟是不是“现代派”之类，难免给人这样一种印象：这类文章外部研究多，内部研究少，似有隔靴搔...

谈戴望舒——《戴诗解读》序

姚万生同志来信,要我为他的书稿《戴诗解读:望舒的天空望舒的梦》写序.他的书稿分两个部分,第一部分具体分析戴望舒诗三十首(约占戴全部诗作的三分之一),每首都以一旧诗诗句为题;第二部分分别论析戴望舒的三本诗集(《我的记忆》)、《望舒草》、《灾难的岁月》)和他的《望舒诗论》.他希望读者通过把这两部分结合起来能约略窥见戴诗的全貌及其独特的魅力.我觉得他这个构想是很好的,书后还有一个附录《戴望舒诗作简表》.这样,就使这部书稿成为一本相当完整的关于诗人戴望舒的研究专著了.他把他对戴诗的认识概括成这样几句话:“戴氏在中西诗学交融中构筑成他独特的诗的世界,即‘望舒的天空望舒的梦’,折射出三十年代幻灭一代悠悠的回声和对未来的美好的憧憬.”从这寥寥数语中可以看出他对戴望舒这个诗人和他的诗作,确是深有会心、颇具卓见的.因此在他这本书稿即将出版的时候,我很乐意为他写几句话,并表示我的欣喜和祝贺.

戴望舒研究综述

自戴望舒以“雨巷诗人”驰名,继而又领衔“现代”诗派,他在新诗史上就是一个聚讼纷纭的人物。他的诗数量不丰、体式不宏、题材不广,或许难当“雄沉博大”之类的考语,但放眼新诗风雨历程,他又是绕不开的存在。连余光中先生这样的对戴诗多有微辞者,也说戴“上承中国古典的余泽,旁采法国象征派的残芬,不但领袖当时的象征派作者,抑且遥启现代派诗风。”

《灾难的岁月》:超现实主义的影响

一1948年,《灾难的岁月》问世。这是戴望舒生前出版的最后一本诗集,共收录了诗人1934—1945年的诗作25首,其中17首写于抗战期间。作为“灾难的岁月”的“里程碑”(《赠内》),《灾难的岁月》的艺术实践有别于前一本诗集《望舒草》,当时颇受冷落。建国后情况就不同了。评论界对它的评价是较高的。在这方面,艾青的论断很有代表性。他为1957年出版的《戴望舒诗选》作序。

谈戴望舒的《雨巷》

戴望舒是中国现代文坛上的著名诗人,被称为二、三十年代“现代派”的代表诗人,《雨巷》使他在诗坛上声名大震,因此获得“雨巷诗人”的美称。本文试就《雨巷》所表现的内客运用的艺术手法和审美追求,谈一点粗浅的认识,可能会有助于对“现代派”诗的认识和理解。从《雨巷》的内容特征和艺术手法看,这首诗体现了诗人作为“现代派”的一些重要主张。诗人曾说:“新的诗应该有新的情绪和表现这情绪的形式”,“诗最重要的是诗情上的变异”(《论诗零札》)这反映了诗人的一种倾向和追求。《雨巷》主要表现的是一种情绪、情调。我们知道。

试论新月派美学主张对戴望舒诗歌的渗透

影响戴望舒诗歌风格的主流是法国象征主义诗歌和中国古典文学。除了容纳法国象征主义诗歌的创作手法和汲取古典文学的意境,戴诗还以“轻盈流丽、舒卷自如的生活调子”受人称道。后者正是由于新月的美学理论的渗透而形成的艺术特色。作家所处的那个时代,是他创作成长的第一土壤,任何一个诗人或多或少都会受时代思潮和创作的影响,这是勿庸置疑的。戴望舒也是如此,他的创作起步的时代,正是新月派的诗歌风行一时的时代。

戴望舒与纪弦

写完《雨巷诗人》,我就想起了纪弦。戴望舒出生于浙江杭州,纪弦出生于河北清苑,一南一北,后来竟成了至交,还一起合办过《新诗》月刊,这只能归功于诗的撮合之力。但他们的创作道路,却恰好形成了个剪刀差:从不同的起点开始。

试论戴望舒对法国象征派诗歌的“接受”

一九一九年的五四运动,不仅象征着古老的中华民族的觉醒和崛起,同时也标志着中国文学自觉地汇入“世界文学”潮流的开端。但置于世界性文学交流中的中国文学的主流,既非表现为一味炫耀其古代传统以示其源远流长,也非表现为仅仅以原封不动的照搬、维妙维肖的模仿来发出对异域文学流派、思潮的呼应;而是在“采用外国的良规加以发挥”“择取中国的遗产融合新机”中显示其自身的当代独创性。正是在这个意义上,戴望舒对法国象征派诗歌的“接受”、融化,应得到肯定。在《诗论零札》中,戴望舒说过这么一段话:“愚劣的人们削足适履,比较聪明一点的人选择较合脚的鞋子,但是智者却为自己制最合自己的脚的鞋子。”而法国象征派诗歌正是戴望舒“制最合自己的脚的鞋子”时,为了有所借鉴而选择的“较合脚的鞋子”。

寻梦者的等待——论戴望舒

彷徨在雨巷江南秀丽的山水,陶冶了诗人的才情。那是孤山,那里有如雪的梅林;那是断桥,那里有生生死死的爱情;长堤的桃花,柳岸的啼莺;登上六和塔,看钱塘江闪闪而去;还有那午夜的社戏,那水乡的菱藕和乌篷船……。这些,装点着诗人的童年。公元一九○五年,戴望舒诞生在这一片锦山绣水之中。如画的景致,并不意味着如花的年华。也许是江南的春雨春花给了他太多的柔情,使他过早地染上了人世的烦优。戴望舒早年的诗作,向我们勾划出一个天生的多愁善感的诗人形象。当然,由于年青,他免不了也有“