表现性油画创作中泉州木偶头造型元素的应用研究

泉州木偶头是泉州古老且具有民俗文化特征的民间艺术品。作为戏具的木偶头造型语言与表现性油画的表现语言有着多方面的联系。分别对泉州木偶头造型与表现性油画特征进行分析和归纳,将中国传统民间手工艺品与现代艺术形式相结合,以传播发展为目的进行表现性油画创作,探索民间美术与表现性油画相结合的创作路径。

非物质文化遗产与公共美育活动结合发展——以泉州木偶头雕刻“加走头”为例

非物质文化遗产一直以来被视作对传统技艺进行传播和保护,却很少涉及对非遗中所传承下来的手工技艺的审美教育。我国的非物质文化遗产大多来源于民间技艺、礼仪、节俗等,是不同地域文化特征的集中体现,同时也具有其独特的艺术性。本文将以泉州木偶头雕刻这一非物质文化遗产为例,以非物质文化遗产手工技艺这一实践方式作为研究对象,走访实际案例,探讨其在新时代社会美育建设中的实践价值。

徐氏家族木偶头雕刻艺术传承研究

漳州民间木偶头是福建乃至中国值得骄傲的一门独特的民间艺术,该技法在2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。以徐年松为代表的徐氏家族木偶头雕刻,现如今已传承到第八代。徐氏家族经过几代人的不断锤炼,木偶头呈现出三个阶段特点,一是徐年松手中创造了写实而不失华丽的偶头,二是徐竹初在偶头雕刻中融入了西方的特点,三是新生代偶头传承人徐强,他雕刻的偶头呈现出形神兼备的特点。徐氏家族一代又一代传承人别具匠心、古今融合、不断锤炼完善。正因如此,这项艺术瑰宝才能够薪火相传。

国家级非遗漳州木偶头的数字化传承与发展路径研究

随着对于非物质文化遗产的认识不断加深,我国对非物质文化遗产的保护正从“静态留存”转向“活态保护”。在这一过程中,数字化媒体技术的参与可以弥补传统保护方式的不足。漳州木偶头雕刻是木偶戏道具制作中的一门特殊技艺,是我国第一批非物质文化遗产。木偶头雕刻艺术与传统戏曲息息相关,在戏曲演出普遍衰落的形势下,木偶头雕刻技艺的传承也遇到了难题。本文将对国家级非遗漳州木偶头的数字化传承与发展路径进行研究,探讨漳州木偶头在活态视域下如何更好地进行传承与发展。

以形写神的漳州木偶头雕刻

木偶头雕刻的北派传承在漳州的各种传统民俗节庆活动中,衍自傀儡戏的木偶戏表演是必不可少的内容,漳州木偶头雕刻也由此不断传承和发展。随着木偶头雕刻艺人的艺术创作与创新发展。木偶头雕刻逐渐脱离了木偶道具的标签,具备独立展示的条件和社会需求,慢慢形成了一门工艺独特、意蕴丰富的民间工艺美术。

非遗视野下泉州木偶头雕刻工艺的艺术价值

泉州木偶头雕刻是木偶戏角色道具制作中一门特殊的工艺技术。木偶头雕刻形式的装饰美、雕刻技术的传神美和雕刻造型艺术的意象美,展现出独特的美学价值。着眼于非遗创新的发展进程,源于生活化的木偶头雕刻工艺走向传统与时代的契合,形成独具闽南特色的艺术魅力,这份珍贵的文化遗产展现出独特的审美意蕴和艺术价值。

漳州龙海许氏木偶头雕刻技艺

自明清以来,福建木偶戏以泉、漳两地为盛。本文以田野调查为基础,详细介绍了漳州龙海以许盛芳、许桑叶为代表的"许氏木偶头雕刻技艺"的制作工艺、艺术特色与传承谱系,并探讨了传统木偶头雕刻技艺在当代社会转型过程中的传承与发展问题。

非遗进高校课堂的案例研究--以漳州木偶头雕刻技艺为例

我国的非物质文化遗产凸显了中华民族的智慧结晶,展现了人民的精神财富。党和政府都非常注重对非物质文化遗产的保护和传承,制定了相关的政策和保护机制,社会各界也对非遗文化进行了保护,并为此开展了诸多工作。但是在非遗的传承保护行动中,依然存在一定的难题。现以国家级非物质文化遗产漳州木偶头雕刻技艺的保护和传承作为实例,对国家级非物质文化遗产进入高校,同时在课堂教学中引入该文化做了研究,旨在创新性环境下,传承、保护国家级非物质文化遗产提供些许借鉴。

文化自信视域下漳州木偶头雕刻在学前阶段的活化传承研究

随着社会经济的日益发展,文化自信越来越深入人心,民间传统技艺的保护和传承得到了全新的重视,政府文化部门和学者都在坚持不懈地进行保护、传承的探索,各司其职尝试着各种方法,总体上呈现向好趋势。文化的传承离不开人,研究者立足所从事的专业,试图在民间传统技艺保护、传承的探索中提供一个新方向。本文以漳州木偶头雕刻为研究对象,以文化自信为前提,思考在“学前阶段”贯穿“活化传承”理念的实施,为传承的创新性途径和策略贡献一份力量。

漳州木偶头雕刻的艺术价值探析

漳州木偶头雕刻作为我国重要的非物质文化遗产,历史悠久,而且具有很高的艺术价值。以徐竹初木偶头雕刻为代表的漳州木偶头雕刻,其匠人的技艺与木偶的造型都是在历史中不断经受打磨与锤炼而形成的,木偶造型不仅融入了人们的血肉精神,而且由于木偶作为戏中之角,使之不再是单纯的美的造型,而且是"有生命的造型"。因此,漳州木偶头雕刻中所蕴含的艺术价值是多层次的,既有物的造型艺术之美,又有情境表现的张力之美和深层的精神功能。

古今融合——浅谈木偶头雕刻技艺的发展之路

作为中华民族珍贵的工艺瑰宝,木偶艺术蕴含着深厚的民族文化,研究传统文化对于当代文化产业的发展有重要的指导意义。深入探究木偶艺术,可以为中国现代产业提供发展思路。

地方高职院校在本土非遗传承与保护数字化建设中的作用--以漳州木偶头雕刻为例

在互联网飞速发展时代,非遗数字化建设是保护地方非物质文化遗产的重要手段。以漳州木偶头雕刻为例,通过对漳州本土非遗在传承中出现的困境进行研究,提出地方性高职院校可以搭建漳州木偶头雕刻数字化建设的平台的构想,并论述了地方高职院校在漳州木偶头雕刻数字化建设及漳州非物质文化遗产发展中的作用。

福建泉州木偶头的雕刻艺术特色及其传承创新的探讨

泉州木偶文化在泉州文化中占据重要的位置,深受人们的喜爱,是民间最流行的艺术品。该艺术品见证了泉州文化发展历程,至今流传在这片土地上,人们从其身上感受到艺术品的魅力,感受我国文化的博大精深。

泉州木偶头的雕刻艺术特色与传承创新研究

泉州木偶头雕刻具有线与色的装饰性、程式过程的独特、细致的雕刻做工三大特点。通过真实的艺术形象、严谨的创作态度、彩绘与雕刻三种方式,在传承雕刻精华的基础上不断创新,并根据时代的审美需求、社会的变化及个人的美学追求,从传统的某个侧面加以升华、突破,以此来实现泉州木偶头的多样化风格,从而确保泉州木偶头强大的生命力得以延续,被更多的人所认识、传承与发扬。

馆藏民国江加走木偶头鉴赏

泉州历史悠久,文化遗产丰富,素有"地下看西安,地上看泉州"的美誉。木偶为泉州珍贵的文化瑰宝之一,自唐代开始流传至今,在泉州掌中木偶头雕刻艺术家中最为著名的当为一代木偶头雕刻大师江加走。文章主要通过介绍泉州市博物馆馆藏的民国江加走掌中木偶头来浅谈对泉州掌中木偶戏、木偶头与江加走大师的一些认知。

泉州木偶头的雕刻艺术与保护措施研究

泉州木偶头是我国较为知名的传统民俗文化之一,也是泉州地区重要的非物质文化遗产,泉州木偶头的继承与发展对当地经济建设和城市发展具有非常重要的影响。目前,泉州木偶头在国内外都具有较高的知名度,对泉州木偶头的雕刻艺术和保护措施进行探究具有重大现实意义。文章对泉州木偶头的雕刻艺术进行分析,指出保护泉州木偶头的重要性,并对泉州木偶头的保护措施加以探讨,以期为相关研究人员提供参考。

泉州木偶头雕刻的写意传统

泉州木偶头雕刻是泉州木偶表演艺术中富有性格特征的角色造型,是深受国内外人们喜爱的艺术品。一种历史悠久的民族艺术,能超越时空局限,带给不同时代、民族的欣赏者以审美信息,其艺术魅力正是来自于它的写意传统。 泉州木偶头雕刻创造意境的特征充分地表现在形式上。首先。

泉州木偶头造型元素提取与在现代设计的应用

泉州的提线木偶戏在古时候被称为“悬丝傀儡”,在秦汉源起。艺人用线作为牵引,使木偶给观众展现各种表演动作。提线木偶是中国传承时间最长、文化及艺术积淀最深的傀儡戏剧。是闽南非物质文化遗产之一。而木偶头作为提线木偶造型中重中之重的一部分,自从木偶戏出现以来,就与木偶戏的发展紧密相连。此次研究是首先对泉州提线木偶的历史、价值等展开分析,而后研究泉州提线木偶头的造型艺术特征并进行总结与归纳。在此基础上对传统的木偶头造型图案分解、简化、提炼与重构,以此达到对其进行模块化再设计的目的。

“黄家女儿”为濒危艺种发声——访福建省工艺美术名人、江加走木偶头雕刻第四代传人黄紫燕

福建省泉州市木偶头雕刻源自木偶神像雕刻,是深受世人喜爱的民间艺术品。历史上曾出现许多木偶头雕刻能手,其中以民间雕刻艺术家江加走名声最盛,其作品制作精湛、刀法洗练、造型多姿、构造精巧,独具民族和地方特色。黄紫燕的父亲黄义罗是江加走之子江朝铉的高徒、国家级非物质文化遗产传承人,自小随父学艺的黄紫燕在父亲辞世后与妹妹黄雪玲共同担起江加走木偶头传承的重担……

浅析徐竹初木偶雕刻艺术

漳州木偶头雕刻与漳州布袋木偶戏一起被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。作为当今漳州木偶雕刻艺术家杰出代表的徐竹初,其富于人物性格特征的木偶头雕刻展示了一位优秀民间艺术家炉火纯青的艺术造诣。本文试图从徐竹初艺术创作的多层次、多样化风格,以及其精湛的造型艺术等方面分析徐竹初木偶的雕刻艺术。