水火相济 盐梅相成——品权吉浩钢琴独奏曲《雅之声——琴韵》

随着时代的发展,各领域出现越来越多挖掘新法、探寻新路的尝试。在音乐方面,权吉浩是独具新意的代表,他在传统的艺术里植入现代的创作理念,联结中西创作技法,在创新的同时又映现了现代精神,创作出具有中国音乐特色神韵的佳作《雅之声——琴韵》。本文以作品“揉音为根,吟咏为本”的创作理念为基础,探寻其中隐藏的对中西文化的融合和现代音乐审美的创新,推敲中西曲式结构、中西和声思维、中西乐器演奏手法和新旧中式审美这几种对立关系在其中经过平衡、协调、合作呈现出的和谐状态。

权吉浩《纹Ⅱ—魂乐》中“风格音程”与“摇声”释义

《魂乐》是权吉浩《纹》三部曲中的第二部,展现出作曲家以渐变、独特的线条与音响对“朝鲜族风格”的探索。为恰当的进行风格表达,作曲家从朝鲜族俗乐调式中取材出“风格音程”,用来构建音高关系和结构布局;以严格把控音距与频率的“摇声”,设计出所需的线条纹理;同时,音响的发展呈现出自然与渐变性,和西洋音乐中追求的对比、再现与平衡相区别。文章通过对音程的构建与分布、“摇声”的类型与记谱、音响布局展开分析,解读作品音高、线条与音响的内在设计逻辑,最终总结出一套基于“纹”字的创作思维。

权吉浩钢琴组曲《长短的组合》演奏分析

权吉浩是我国著名的朝鲜族演奏家和作曲家。钢琴组曲《长短的组合》创作于1984年,是权吉浩的代表作之一。这首钢琴组曲是一首颇具朝鲜族风格特色的中国钢琴作品,其中“长短”是朝鲜族音乐特有的节奏形态。作曲家不仅借鉴西方音乐曲式结构还巧妙地融合朝鲜族“长短”复杂特殊节奏型,使作品新颖有趣内容丰富。

从民族性到“中国性”:权吉浩钢琴音乐创作研究的一种路径

权吉浩是当代中国多民族语境中涌现出的本土作曲家,在钢琴音乐作品的创作过程中,他由民族特色的集中体现向更广泛意义上的"中国性"做了尝试和拓展,在民族性与现代性相互融合的方面积极探索,具有自身的特色和风格。从民族性、中国性角度出发,梳理和解读20世纪末以来探讨权吉浩钢琴音乐作品的评论文献,将有助于从艺术思想史的角度为中国钢琴艺术创作提供思想资源,促进"中国风格"钢琴音乐作品的涌现,满足中国听众和钢琴学习者的需要,提升他们对民族艺术特质的体悟。

权吉浩《京剧印象》打击乐的节奏创作分析

《京剧印象》是一首为琵琶与民族管弦乐队而作的乐曲,全曲由"念白""武场""旦"及尾声四个部分构成。由于作品中打击乐器种类繁多且节奏特性丰富,故笔者将视角聚焦于打击乐节奏元素上,并从打击乐节奏的具体运用及结构布局方面入手,试图揭示其在民族管弦乐队中使用的奥秘。

浅析权吉浩钢琴组曲《长短组合》

中国著名朝鲜族作曲家权吉浩创作的钢琴组曲《长短组合》将朝鲜民族元素与现代作曲技法融合,既体现了民族性,又体现了时代性。整套作品由三首乐曲组成,分别是噔得孔,晋阳照,恩矛哩,融入了朝鲜民族音乐特有的元素,采用西方现代作曲技法,中西结合。

继承传统 锐意创新——权吉浩《长短的组合》创作技法研究

青年作曲家权吉浩于1984年创作了钢琴独奏曲《长短的组合》,该作品获第四届全国音乐作品比赛一等奖。文章对《长短的组合》的创作特征进行多角度深入剖析,探寻作曲家在《长短的组合》中如何继承传统、锐意创新,将近现代音高组织与传统民间节奏融合在一起,为钢琴音乐创作者及《长短的组合》的演奏者提供一些有益的启示。

权吉浩三部作品的京剧风格与创作技法初探

我国当代作曲家现代作品创作中的"京剧风格"是一种文化现象,是作曲家在弘扬传统音乐文化与探索自身风格两方面进行尝试的结果。许多作曲家都在各自的作品中不同程度地使用了京剧音乐素材,创作出带有京剧风格的新作品。作曲家权吉浩经过近些年的努力探索,创作出一些个性鲜明、独具特色的京剧风格作品。这些作品虽都以京剧音乐为主要素材,但创作手法则主要归属西洋现代作曲技法,是京剧风格、个人风格与现代作曲技法巧妙结合的佳作。本文以权吉浩的《京剧印象》、《窦娥冤》、《写意.锣鼓经》三部作品为例,初步分析探究作品中的京剧风格与创作技法。

对比统一 刚柔并济——权吉浩《震》的创作特征及技法分析

本文以权吉浩教授的室内乐作品《震》为研究对象,从核心素材、材料变化、结构把控、东方音乐元素的运用四个方面总结该作品的创作特征。此分析由作品创作来源“八卦”论起,微观深入本体,探究核心素材及其变化形态,继而以宏观视角追溯其统一结构力来源以及东西方音乐融合之特征。

钢琴组曲《长短的组合》艺术特征与演奏分析

我国是一个多民族融合的大家庭,朝鲜族作为我国极具地方特色的少数民族之一,无论是在我国的历史文化还是其他方面都有着不可缺少的重要地位,朝鲜族的音乐极具艺术特色,为我国的多民族音乐增添了一番别具一格的风味,本文以钢琴组曲《长短组合》的作曲家权吉浩先生为研究主线,通过分析作曲家在音乐材料上的巧妙融汇,以近现代作曲技法与朝鲜族音乐的艺术特色相互融合,使得作品独具艺术特色,具有极高的研究价值。其后,通过钢琴家鲍蕙荞的演奏视频对钢琴组曲《长短组合》的演奏进行了更加细致的分析,以便更多人钢琴爱好者能够更加深入地了解作品的内涵与艺术特征。

钢琴独奏曲《宴乐》的音乐分析

中国的钢琴音乐创作,是在东西方文化不断交流、融合的历史过程中产生和发展起来的,在各个历史时期,作曲家们都有意识地在外来理论技法与本民族的音乐文化传统相结合方面进行着有益的探索和实践。一些现代钢琴音乐在音高组织和节奏布置上独出心裁,使东西方音乐融合贯通。《宴乐》就是一首优秀的中国现代钢琴作品,本文对其结构和内容做了初步的分析。

关于《京剧印象》的形式分析及其“立意”解读

琵琶协奏曲——《京剧印象》是我国朝鲜族作曲家权吉浩近年完成的一部重要作品,由"念白"、"武场"、"旦"及结束部构成,作品的构思与乐思来自于京剧,音色结构与织体结构及整体布局均与京剧中固定的程式化格式和内容相关联。但作者的"立意"①却并不仅限于此,而是更多地凸显为由主观印象而引发的"借景发挥"。因而,语言("念白")化的写作、主导音程的贯穿、节奏的数控方式、新音色的挖掘等现代技法成为作者探索中国传统文化艺术表现的主要手段。作品意在强调一种建立在20世纪多元化音乐语言和鲜明个人风格基础上的"中国性"传达。