李安“家庭三部曲”中的餐厅场域文化研究

“饮食男女,人之大欲存焉。”饮食作为重要的文化符号,在历史的沉淀与变迁中成为一个民族、一种文化的重要标志。亨廷顿指出,不同的民族总是以最具意义的事物来标志他们的身份,增强他们的文化认同。“文化认同是指对一个群体或文化身份的认同感,或个体受其所属的群体或文化影响,而对该群体或文化的认可和赞同。”[1]作为饮食活动发生的空间--餐厅,毫无疑问成为各民族的人们展现本民族文化、巩固文化认同的重要场所。人们在餐厅中用餐、交谈,不同的饮食习惯与生活观念在餐厅这一空间中表露无遗,餐厅既成为探视一种文化的窗口,又是各种文化交锋的缩影。李安对餐厅这一影像空间情有独钟,在他执导的“家庭三部曲”中,餐厅作为一个重要的影像空间频繁出现。

李安洪主任医师运用“通经开咽”法针刺治疗阻塞性睡眠呼吸暂停低通气综合征临证经验

文章主要介绍李安洪主任针刺治疗OSAHS的临床经验。OSAHS是临床常见病且伴随多种并发症,李安洪主任对此病认为痰湿为主要病因,核心病机以肺、脾、肾三脏功能失常为本,手太阴、足太阴、足少阴经咽喉部经脉瘀阻,痰湿、血瘀阻塞气道为标,运用自拟“通经开咽”法针灸处方治疗,临床运用效果良好。

李安电影美学风格研究

对于中国电影,李安是一个独特的存在。作为首位两度获得奥斯卡金像奖最佳导演奖的亚洲导演,李安电影中贯穿东西方文化的意识形态和情感表达,具有独特的美学风格。李安电影所呈现的“言有意而意无穷”的含蓄之美,历经世事沧桑的悲怆之美,中西合璧的平衡之美,充分展示了李安的高超的文化融通能力和深厚的美学修养。

李安电影的跨文化语境解读

李安早期影片,一方面向世人书写着中华民族的古老文明内容,一方面又对中西文化的碰撞做出了深入的反思,在华语片融入国际化社会环境的进程中,并没有忽视其中人物语言对中华文化传递的作用。语境分为语言因素和非语言因素,由李安的人物话语体系单独提出,从语言与情感的表达中,从对环境的适应、运用与管理三个角度分析环境话语体系,诠释李安电影在东西方不同价值体系中的文化和情感的影像表达。

视觉文化视域下李安华语电影的奇观研究

在中国电影向全球电影市场进军的路途中,中国电影的奇观现象是国际化进程中的必然产物。中国电影奇观的背后不仅存在着独特的本土文化因素,还受制于西方中心主义。本文以李安华语电影为研究对象,从民俗奇观与武侠奇观两个主要方面进行深层次的分析,挖掘李安电影奇观呈现的特点与优势,并且探究中国电影奇观呈现的影响因素,进而为中国电影的奇观构建提供有益的经验。

李安家庭电影叙事探究——以“家庭三部曲”为例

李安电影乐于讲述通俗故事,通过细微的生活情趣令观者回味无穷,因而“言有尽而意无穷”。本文通过叙事空间的糅合、叙事影像符码的典型、叙事母题的贯通三方面为切入点,运用文本细读的方式,寻觅其叙事风格表象背后的深层意蕴,寻找到“最李安”的那一方精神天地。

“家”的寓言:李安电影对中国传统文化的隐形书写

"家"是李安电影一个内涵丰富的意象,其所表征的中国传统文化对李安身份建构和文化认同有着深刻的影响。电影人物命运所经历的决绝式"离家"、虚妄式"回家"和建立在回归期许上的重新"离家",反映了李安对中国传统文化身份认同的一个流变过程。

李安电影中的东方主义

后殖民理论的全球影响主要包含西方与非西方两方面 ,在西方 ,就是如何真实地去认识非西方世界 ,即如何在知识与权力这一矛盾统一的动态系统中去认识非西方。导演李安的东方主义情结不仅表现在东方题材电影中 ,他所拍摄其它所谓主流文化片《冰风暴》等影片也体现了东方主义。本文倡导不同地域、不同民族的文化之间应打破各自的中心状态 ,最大限度地向异族文化汲取可利用因素 ,扩大不同文化之间的共同性实现跨文化的交流 ,以达到世界范围内的一种文化整合。

恋父、审父、弑父的宿命纠缠——李安电影文本的一种症候阅读

李安的电影除早期的《荫凉湖畔》(1982)及《分界线》(1984)外,其余的10部影片,无论是最初的"父亲三部曲"(《推手》、《喜宴》、《饮食男女》),还是后来的《卧虎藏龙》、《断背山》、《色戒》等,无不宿命般交织着一种恋父、审父、弑父的复杂症候,有的作品以恋父为主,有的又以弑父为主,或以审父为主。且恋中有审,弑中有恋。

从《卧虎藏龙》看李安电影的美学特征

李安是享誉世界影坛的著名华人电影导演,也是亚洲惟一获得奥斯卡最佳导演奖的导演。他具有深厚的艺术功底,他凭借国际化的商业眼光和中西结合的文化背景,在好莱坞创作出许多部具有中国特色的影片。本文通过对影片《卧虎藏龙》中画面的色彩、电影音乐及美学思想等方面进行分析,进一步探析李安电影的美学特征。

当东方遇到西方——李安电影中的文化冲突表现

李安是世界上最富有声望的中国电影导演之一。他的许多作品都突出了文化冲突对人们产生的影响,尤其是中国与西方的文化冲突及融合。李安的电影总是紧密地同传统文化联系在一起的,有着自己的表达文化的方式。他的电影中采用了许多文化符号,例如父亲的形象、太极精神、古代戏剧和功夫等来展现传统文化的精髓。李安的电影架起了一座东西方文化的桥梁,李安的创作追求及其实践经验,值得所有华语电影编导学习借鉴。

“镜花水月”与“天地不能久”:李安的中国宗教精神对《少年Pi的奇幻漂流》的重塑

英语小说《少年Pi的奇幻漂流》通过对一系列西方宗教和文学经典的互文性借用,既模仿了后者的主题、情节与结构,又继承了其隐含的对具体神灵信仰的质疑和难以超脱的精神迷惘,这也使小说中人虎共存与食人独生两个故事存在难以调和的尖锐对立。李安将自身对中国传统的道家与佛教的信仰作为底色融入他对小说的理解和电影艺术的再创作中;这一中国宗教虚空精神在电影中的无形融入,将主人公对具体神灵的信仰与困惑导向对更高意义的伟大性的感悟,并借此获取心灵的慰藉与救赎。这一顿悟的产生又微妙地调和并重塑着原作中存在根本对立的两个主题,使之在电影的中国意境中得以升华并融为一体。

试论李安《家庭三部曲》的叙事主题及美学特征

在李安执导的《家庭三部曲》中,《推手》和《喜宴》带有一定的奇观意味,《饮食男女》则从最平凡的饮食和婚恋切入,通过一组群像式的人物及其不同的性格和行为模式,来展现中国文化的多面性和复杂性,以及它与外来文化碰撞之后所呈现的新特征。《家庭三部曲》既表现出对父辈的关爱和同情,也对中国传统文化中的父权进行了解构,并对中国封建伦理道德进行了局部性的颠覆。细腻严谨的视听语言、温柔敦厚的叙事态度和中国文人式的幽默是《家庭三部曲》主要的美学特征。

儒雅纯真中西得 情梦寻索是李安——李安的创作心理分析

李安是世界影坛的一颗璀璨的明珠,其作品不仅深邃地表现出东方美学的特色,也深刻洞悉西方人文与美学特征。分析李安的创作心理将对我们深入了解李安,理解其作品的内涵具有重要的意义。结合弗洛伊德的本我、自我、超我的精神分析理论和创作心理定势分析李安的创作心理,并和中国大陆的本土化创作与好莱坞创作心理的不同进行比较,有助于深入了解"国际李"的创作心理特点和它的启示意义。

李安“电影作者”的独特风格分析

李安的经历在他影片中的体现,他对中华传统文化与西方现代文化之间冲突与融合的独特性的理解,以及在他的作品中所体现的艺术性和商业性等等这些特征是否可以将其推向＂电影作者＂这一称谓,是本文的研究目的。笔者选取李安的＂父亲三部曲＂为主要分析对象,结合李安生平际遇、艺术修养、知识构成以及其在影片中所呈现的中西文化冲突与融合来阐释＂电影作者＂李安影片的独特风格。

体现民族文化传统中的意境说——试析李安电影的理性与感性

论述李安电影中如何体现民族文化传统中的意境说,即是突显李安电影在成功走向市场化的同时,又能兼具东西方叙事融合、抒情中写意,焕发出浓重的中华文化意蕴,这为内地电影当前的市场化转型中如何保持本民族文化的传统,提供了有益的经验与借鉴。

读“李安现象”札记

李安以《断背山》问鼎奥斯卡，标志着他电影创作的文化格局有了一个新的拓展，成为在全球化空间里一个十分凸显的文化现象和众人争说的新鲜话题。

在中西文化冲撞中开掘人性--评李安的“父亲三部曲”系列影片

由李安编导的《推手》、《喜宴》、《饮食男女》所构成的“父亲三部曲”系列影片，注重在中西文化冲撞中开掘人性，生动形象地描写了家庭的解构和重组，并在表现传统文化和现代文化的差异与隔膜中探讨了各种伦理道德关系，具有独特的文化内涵和人文气韵。在这三部影片中，李安的文化观念和电影观念均得到了充分展现。

从《少年派的奇幻漂流》看李安奇观主义电影审美

所谓"奇观"就是指非同一般的具有强烈视觉吸引力的影像和画面,或者借助高科技电影手段创造出来的奇幻画面和影像。奇观电影以图像性为主因,突出了影像性质,淡化甚至弱化了话语。李安将一部"绝不可能拍成电影"的小说带到观众面前,给观众带来了一场浩瀚的视觉盛宴。不仅驾轻就熟地运用了其一贯的奇观主义美学符号,也创造了其电影最新的美学奇观。本文以《少年派的奇幻漂流》为例研究其奇观主义电影美学的审美特征。