李斯特《第二钢琴叙事曲》的情境建构与表达

《第二钢琴叙事曲》是李斯特极富代表性的一部音乐作品,它集戏剧性、悲剧性和交响性于一体,丰富多变的情境塑造贯穿于作品的始终.本文从情境建构与表达这两个角度,对作品的演奏要点、技巧处理与表达方式进行剖析,为作品的解读和演绎提供些借鉴和帮助.

李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》的音乐分析及演奏探究

《b小调钢琴奏鸣曲》于1853年创作完毕,是一部能够充分展现李斯特创作技巧之高超的单乐章钢琴奏鸣曲作品,在一定程度上代表着浪漫主义时期的音乐审美水平,在近些年频频登上音乐会,因戏剧冲突鲜明、情感强烈而吸引了一大批古典音乐爱好者,即使是从现代艺术角度来看,这一作品仍然具有里程碑的意义,虽然刚开始时备受争议甚至是否定、抨击,但仍然展现出顽强的生命力,社会各界对这一作品的印象也有了明显的变化。

李斯特《b小调第二钢琴叙事曲》的演奏与教学研究

匈牙利作曲家、钢琴家李斯特一生创作了大量优秀的浪漫派作品,他的每一部作品对于演奏者与教学者来说都具有很高的艺术价值、演奏价值与教学价值。文章以李斯特《b小调第二钢琴叙事曲》为例,以剖析曲中的匈牙利民族音乐特征为研究线索,分别从民族音乐理论和演奏技法角度进行演奏与教学的研究。

论李斯特《B小调钢琴奏鸣曲》的创作理念与手法的历史传承与创新

李斯特《B小调钢琴奏鸣曲》创新的曲式结构与写作手法使其在音乐史中占有突出的地位。一些作于李斯特B小调奏鸣曲前期与同期的作品对这部作品在创作构思与手法上有相当大的影响。本文将运用谱例分析及比较的方法重点研究贝多芬晚期奏鸣曲、舒伯特与舒曼的钢琴作品、瓦格纳的歌剧以及李斯特本人的交响诗及协奏曲等作品对B小调奏鸣曲的创作产生的影响。

探究李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》曲式特点

李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》，结构庞大，内容复杂，使用单乐章奏鸣曲的写作方式，方法独特。文章结合图示从曲式结构、主题、调式调性、织体、节拍、速度六个方面对作品的曲式进行了深入研究。由于到目前为止对该作品的曲式结构分析或以文字形式进行大概的分划或总结归纳的研究非常之少，所以本文章意在起到抛砖引玉的作用。

李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》的主题变形手法研究

李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》中的主题变形手法是加强该作品结构力的重要途径。文章从变形方式和结构功能两方面对作品中的六个主题进行了分析,重点探究作品中主题变形手法的运用及其对结构的作用,并追溯李斯特使用这一手法的原因和影响。研究发现,作曲家通过改变节奏、奏法、织体、音区、力度、速度、调性、和声与性格等作曲因素,并通过不同的用法,增加了作品的结构力。通过对作品中主题变形手法的探讨,促进理论研究者对李斯特作品结构的理解,为演奏者们处理该作品提供理论依据。

浅析李斯特《b小调钢琴奏呜曲》

《b小调钢琴奏呜曲》创作于1852-1853年间，属于李斯特创作生涯的中后期，此时他的创作已趋成熟，他把自己多年的思考、探索、对人生的看法和追求，对祖国民族的热爱及对饱受灾难之苦的民众的同情都浓缩在他的创作当中。

李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》的创作特性及演奏释义

《B小调钢琴奏鸣曲》极具浪漫主义色彩,是李斯特于巅峰时期创作,用于描述一生经历的代表之作,体现了作者独特的音乐思想及新颖的创作手法,因极具矛盾冲突,为此在问世时饱受争议,其内涵直至百年后才被世人所理解,现已成为国内外重大比赛的常见曲目。

论李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》的主题衍生思维

李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》中的主题衍生手法是其结构力形成的重要因素。文章结合已有文献中的解释,提出个人对"主题衍生"的理解,从各主题的原始素材、各主题之间的衍生发展和双重手法的综合运用三方面,重点探究作品中主题衍生手法的运用,并总结运用这一手法的意义。旨在通过对该作品中主题衍生手法的探讨,促进理论研究者们进一步加深对李斯特作品的理解,为演奏者们处理该作品提供理论依据。

19世纪钢琴制造业发展对李斯特创作理念的影响——以李斯特《b小调奏鸣曲》为例

作为李斯特最具开创性的一部钢琴作品,《b小调奏鸣曲》除了受作曲家人生经历与艺术品味、社会思潮和历史变迁等诸多因素的影响,更与其实现的载体——键盘乐器的发展息息相关。本文主要以19世纪钢琴制造业的发展为出发点,以李斯特《b小调奏鸣曲》为例,探讨19世纪钢琴发展的历程对李斯特创作理念的影响。

李斯特《B小调钢琴奏鸣曲》:一部旷世大作几多演释

李斯特的《B小调钢琴奏鸣曲》在钢琴文献中地位显赫，在十九世纪钢琴文献中占有里程碑式的特殊地位。这部传世巨作，不仅开创了单乐章奏鸣曲式的先河，庞大而复杂的结构，详实的内容和色彩斑斓的和声语汇，都为我们的解读与演释提供了广博的空间。

李斯特用钢琴刮起风暴

李斯特的钢琴作品有纯钢琴音乐和交响性钢琴音乐两种。纯钢琴音乐即充分发挥钢琴本身的音色和技巧，在这个基础上拓宽音乐的表现力；而交响性钢琴音乐则注重交响性，以钢琴来表现乐队的丰富色彩，充分发挥钢琴的模仿能力。李斯特似乎并没有特别偏爱任何一种，作为一位杰出的钢琴演奏家，他创作了大量纯钢琴音乐作品；同时，作为一位优秀的指挥家，他又将为数众多的交响乐改编为钢琴曲，使这些平日只能在音乐厅里，需要整个乐队才能演奏的作品在广大听众中得到普及。

钢琴家们的李斯特

我认为，李斯特的《B小调钢琴奏呜曲》这部钢琴巨著，是十九世纪最出色的作品之一，并且称得上是他年轻时期登峰造极的作品。用钢琴来表现如此规模庞大、表情幅度宽阔的作品在历史上实属罕见。《B小调奏鸣曲》体现出一种对人类以往经验的探索，具有如高山流水般雄壮豪迈的情怀。

勃拉姆斯《降B大调第二钢琴协奏曲》格里格《A小调钢琴协奏曲》

这张由匈牙利钢琴家安达演奏两首著名协奏曲的唱片，是DG唱片公司推出的最新一批“大荷花”(Theoriginals)系列中的一大亮点。说是亮点原因有二，首先安达虽然是他那时代红极一时的钢琴家，但并没有太多录音留下，印象中除了一套莫扎特钢琴协奏曲全集(并且亲自担任指挥)及巴托克三首钢琴协奏曲的录音之外。

肖邦《g小调叙事曲》op23赏析

肖邦的创作生涯,以1830年为界可以分为两个时期,即华沙时期与巴黎时期。在第一个时期,他完成了这一时期最重要的作品《第一钢琴协奏曲》和《第二钢琴协奏曲》。在后半生的巴黎时期,他有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品《第一叙事诗》、《降A大调波兰舞曲》,有充满爱国主义热情的英雄性作品《革命练习曲》、

年轻的“李斯特们”

两百年前，一位伟大的钢琴家、作曲家诞生了。为了这一盛大纪念年，数不清的年轻钢琴手们急不可待地要赶在这一年灌制“处女碟”，而且大家无一例外地都非弹《B小调奏鸣曲》或《但丁奏鸣曲》不可。他们个个有高超的手指技术，然而演奏却很迷茫；他们不停地奔跑，却迷失了方向。

李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》——音乐分析

《b小调钢琴奏鸣曲))是李斯特钢琴音乐中最突出的作品之一。这首奏鸣曲既深刻地反映出作者个人世界观中的矛盾,也深刻的反映了这时欧洲知识分子浪漫主义思想意识中的矛盾。音乐内容深刻曲折,音乐结构和音乐陈述逻辑极为复杂,较为集中地体现着李斯特音乐创作的特征和风格。

浮士德的沉沦与救赎——李斯特b小调钢琴奏鸣曲

1811年10月22日，钢弗朗茨·李斯特降生在匈牙利的雷丁，钢琴大师传奇的一生即将展开。2011年是钢琴之王诞辰二百周年纪念。大师诞辰将近，让我们再次聆听其杰作，感悟其人生。

李斯特的故事(上)

李斯特档案 姓名：弗朗兹·李斯特 生日：1811年10月22日家庭成员：爸爸——贵族家庭里的管家,擅长演奏各种乐器。妈妈——奥地利人。代表作品：《浮士德交响曲》《前奏曲》《匈牙利狂想曲》《b小调钢琴奏鸣曲》

肖邦《第二钢琴奏鸣曲》的审美特征分析

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的音乐作品不仅具有柔美、浪漫的风格,也表现出精密的逻辑思维。以19世纪30年代为分界线,肖邦在这之后的音乐作品都日益凸显出激越而又强劲的审美特征,同时还蕴含了深刻的哲学思想和丰富的情感内容,这也直接促使他成为了把个性和文化性完美融合在一起的代表作曲家。本文以肖邦的奏鸣曲套曲《降b小调第二钢琴奏鸣曲》为例,通过对这一音乐作品的基本内容进行分析,并着重探析其审美特征分别体现在音乐体裁、音乐内涵以及审美取向等方面。