从《李有松》看民歌改编合唱中的二度创作

在我国合唱创作中,民歌改编的合唱是较为常见的创作方式。本文以徐坚强根据浙江民歌改编的无伴奏女声合唱《李有松》为例,对于民歌改编的合唱在二度创作中的几个问题进行分析和论述,探寻民歌改编为合唱的写作方法。对于民歌改编合唱时的二度创作,既需要具有严谨体系的西方作曲理论作为参照和辅助,更需要通过对于民歌的深入研究,在合唱中保持民族文化的本土性特点,以及保持民歌本身特有的性格特征。植根于本民族的民间歌曲通过恰到好处的二度创作,使之成为符合现代人审美习惯,兼具现代性、艺术性和本土性的优秀音乐文化,使珍贵的本土文化得到传播和传承,这正是写作合唱的意义之一。

浙江合唱《李有松》浅析

中国的合唱音乐是西方音乐文化根植于中国土地上所开出的新花、结出的新果。在我国的合唱创编中,民歌创作改编的合唱较为常见,已成为我国合唱创作重要的组成部分。本文对由浙江西部的牧童山歌《李有松》改编而来的,徐坚强改编的女声合唱曲《李有松》从曲式、节奏、调式、速度等方面进行细部的剖析、解读。希望能够使这合唱曲呈现出更加完整的表现形态和艺术特征,能对演唱者更好的把握这首合唱作品提供帮助。