明初诗坛的李白接受及其文学对话——以高启为中心

明初诗坛具有的重建正统诗教和接续元末反理学的宗唐之风等等易代特征,使得对李白的评述进一步成为诗学论争和创作实践的聚焦点。此时期以高启为代表的才子型诗人对李白诗歌的文学摹仿和展开的诗歌对话,既反映了明初士人在出世与入世相纠结的心态下对李白的重新解读,也通过实际的创作取舍倾向,进一步确立了李诗在汉魏到宋元之间的重要传承价值,亦为复古思潮下对李白所代表的盛唐诗歌的审美类型辨析提供了难得的文学接受样本。

笔落惊风雨:视觉艺术中的李白

以图画艺术的形式再现人们心目中的李白,是历代文人解读李白和接受李白的重要方式。早期的真品后世已不得见,多因诗文的吟咏而保存信息,诗文记载中的李白图画可以分为李白写真、李白的传说及主题画、各代文人赏玩的题画诗以及李白诗歌的诗意图。这些艺术品提供给后世的信息是多元的,不仅是历代李白接受史的组成部分,也是一部李白绘画艺术史。而诗与画的密切关系,从想象与视觉的双重空间重构了李白的世界。

李白《春夜宴从弟桃花园序》在明代书画中的演绎与传播

《春夜宴桃李园图》是画家根据李白的《春夜宴从弟桃花园序》,以想象的形式来重现李白当时宴饮的情况。通过对明人绘事文献的考察发现,《春夜宴桃李园图》在明代盛行,不仅和绘画风格、艺术形式的演进有关,同时与明代崇唐的复古文学思潮、社会世俗的审美形态等诸多因素也密切相关。明画家在创作过程中,有选择性地借鉴和挪移了宋人李公麟《西园雅集图》中的元素,结合时代风尚,融入日常生活情景,以“雅集”来替代李白原作中的“夜宴”场景。画作的主题从传统的文人雅集向富有情节和趣味的日常生活情景衍化,这样的创作有助于迎合当时大众世俗审美的标准,扩大并提升作品的受众和传播力度。与此同时,人们对李白及其作品的接受和解读形式也变得更加丰富多元。