“《野草》研究的一场革命”——试谈李素伯的“鲁迅观”

李素伯在20世纪30年代初中国文学界早期鲁迅研究、尤其是早期《野草》研究中做出了独特贡献。由李素伯在鲁迅研究中的历史地位,可以窥见中国现代鲁迅研究领域的风云变幻与跌宕韵致。李素伯的三副挽鲁迅联,更彰显了其对鲁迅知己式的认知。

李素伯作品介绍

李素伯(1908-1937),出生于江苏省海门县(今海门市)中和镇,后随家人迁居南通县垦牧乡(今启东市海复镇)。原名李文达,又名李绚,字素伯,又字质庵,号梦秋、梦秋子,笔名所北。现代散文家、诗人、散文理论家。李素伯七岁丧父,十岁丧母,家境十分贫寒,但从小刻苦读书,尤其酷爱文学写作。早在中学时代,他便开始研习古诗文的写作,同时练习书画创作。据目前留存于南通博物苑的他的作文本,他当时就写了不少旧体诗词和文言小品,曹财阁等名师对他的作品极为赞赏。从南通师范学校毕业以后,担任国文教员。他结合国文教学工作,广泛涉猎中外文学名著,汲取丰富的文学滋养,同时继续从事散文、小品文的创作和研究。1928年,开始在《南通报副刊·文艺》发表旧体诗词。1931年,又着手创作以《苦荼草》题名的系列散文。这一时期他最重要的成就,则是由上海新中国书局出版的论著《小品文研究》。李素伯的《小品文研究》虽然是前无古人的开创之作,却并不粗疏,而是以开阔的视野和宏富的识见,对兴盛一时的小品文,做了全面而深入的审视和阐述。《小品文研究》出版之后,李素伯意犹未尽,又继续写了《小品与有闲》《小品与大品》《关于散文、小品》《自己的话》等一系列小品文漫谈的文字,从不同角度进一步阐发了自己对小品文研究的思考。与此同时,他又致力于散文的创作,在上海《艺风》《文艺茶话》《中学生》等刊物发表了许多意蕴深远、文采斐然的作品。代表作《春的旅人》和《血写的历史》脍炙人口,曾被许多学校用作国文教材或课外学习资料,为中国现代文坛做出了一份重要的贡献。李素伯还是国文教学改革的先驱。在南通师范学校任教期间,他大胆进行国文教学改革。据他的学生回忆,他在教学中大胆摒弃充斥封建毒素和反动内容的“部颁教材”,而选用由开明书店、北新书局出版的“活页文选”做教材;他反对国文教学以文言文为主,而主张以现代白话文为主进行教学。被他选用的有,鲁迅的《故乡》《社戏》《-件小事》,茅盾的《林家铺子》《大泽乡》,朱自清的《荷塘月色》《桨声灯影里的秦淮河》,叶圣陶的《假如我有一个弟弟》,以及周作人、郭沫若、俞平伯、冰心等许多优秀作家的名篇佳作,也包括高尔基、莫泊桑、厨川白村等外国作家的一些传世之作,体裁涉及小说、散文、诗歌、杂文、论文等。这种教学改革,引进“五四”新文学运动的新思想、新观念和新文风,对于教育和引导莘莘学子与旧传统、旧思想决裂,紧跟时代前进的步伐,求取为社会革新所适用的真才实学,是大有禆益的。他还指导学生编辑出版文艺期刊《爝火》,鼓励学生创作实践。另一方面,李素伯特别重视处理好学与用的关系。他在课堂上循循善诱,借助对自编教材的分析,向学生灌输新思想和新观念,并指导他们进行写作练习,以切实提高语文水准。

图谱绘制:小品散文批评的集成与创新——以李素伯《小品文研究》为例

批评场域的构建与形成,是推进中国现代小品散文理论建设的重要基础。李素伯透过与他人论战,彰显自己秉持的小品散文审美理念与批评标准。而在具体的批评路径上,他善于“比较”,透过不同小品作家的对照与互比,抽丝剥茧,揭示同中有异,异中有同之精微。同时,他强调回归历史语境,考镜源流,在编撰的基础上推进学理的创新,为中国新文坛的小品散文作家进行线条勾勒与图谱绘制。

李素伯和他的小品文研究

如今五十岁以下的作家和评论家,几乎无人知道李素伯(1908—1937)其人。然而,在三十年代中期,李素伯却是个颇有知名度的散文作家和评论家。《观万流亭之夜》、《春的旅人》、《血写的历史》、《中国诗人与自然》、《漫谈新诗》

民国中学国文教材中的周作人作品

民国中学国文教材中,周作人是一个具有代表性的作家。他的新文学作品是如何进入中学国文教育系统的？在进入这个系统时各自在内容、形式方面经历了怎样的知识选择？在这个知识选择过程中,哪些知识被规避,哪些知识被放大,剩下的哪些知识最终与当时中学国文教育的知识体系实现了共谋并涵养了经典性？立足于语文教材建设的角度,这些问题值得考察。

俞平伯抒情散文的艺术特色

中国现代散文,首先是以犀利、泼辣的议论文在新文化运动中初露锋芒的.此后,抒情性的散文小品也蓬勃发展起来,使现代散文的百花园里,一开始就呈现姹紫嫣红的景象.在回顾现代散文的历史时,俞平伯当被推为早期代表作家之一.然而有意味的是,在现在一般人的印象中,似乎只有鲁迅、朱自清、冰心、周作人、叶圣陶等才是现代散文的早期代表,俞平伯是经常被忽略的,在某些文学史著中,甚至连俞平伯的名字也是不易找到的.其中原因,固然与俞平伯散文(这里指抒情散文)的数量欠多,内容狭窄有关,但更主要的还是由于长期以来,人们对俞平伯散文缺乏研究,甚至存在偏见.

现代小品文盛衰刍论

在“五四”以来的新文学史上,小品文曾作为白话文学的一个品类最先取得成功,并居于领衔地位达十几年之久。二十年代初发轫,至三十年代中期出现“小品文年”,其间名家辈出,佳作迭现,堪称小品文的黄金时代。作为一种新兴的文体,思想内容上与时代思潮紧密契合,艺术形式亦高度精湛完美,实乃文学发展史上的奇迹。无论当时还是后来,人们在总结开拓时期的新文学时,莫不称举小品文的成就。二二年三月胡适在为《申报》作的《五十年来中国之文学》一文中首先肯定小品散文成功的意义——彻底打破了“美文不能用白话”的迷信。二八年朱自清在《论现代中国的小品散文》里,

心灵牧场 美好人生——解析铁凝的散文创作

铁凝是一位非常有灵性的作家,以其扎实厚重的创作赢得了读者。她的散文情真意切,在平和之中充满了深意,在娓娓道来中显示出了真情,实现了人品和文品的统一。她的散文不愧为心灵的牧场,读来使人心境平和,我们在其中参透的是美好的人生。

散文是什么

去年说了小说,今年打算说说散文。散文是什么?仁者见仁,智者见智,说法一大把,倒把人给说糊涂了。有一种颇时兴的说法是,除了小说、诗歌,其它的文字皆可归为散文。这话有些笼统,也有些武断。我倒认为艺术写作作为散文的主要创作理念,应该是不会错的。散文无定法,散文是散漫随意的文字,没有了自然、真心、散漫和松弛的话语风度,散文的神髓就不存在了;散文反对制作,它崇尚自然,向往兴之所至;散文最大的敌人就是虚伪和作态。