杜帕克法国艺术歌曲《海浪与钟声》钢琴伴奏的艺术创作及演奏分析

杜帕克法国艺术歌曲《海浪与钟声》(La Vague et la Cloche)是他的1 6首艺术歌曲创作中的一个代表作。这首作品反映了他法国艺术歌曲风格独具的创作内涵。他的艺术歌曲融汇了德奥艺术歌曲诗歌与音乐的完美结合,瓦格纳歌剧的宏大音响效果、半音化写作手法,弗朗克复调创作线条,这些都在他的这首艺术歌曲中得到充分的体现并继承与创新。杜帕克艺术歌曲钢琴伴奏管弦乐队化演奏特色,使得音乐更为大气磅礴、诗歌内容寓意深刻钢琴伴奏像钢琴独奏一样有一定的难度和深度,要求伴奏者具备弹钢琴独奏的能力才能胜任其技巧和演奏方法,而且,还要对声乐演唱线条有深入的了解,达到人声与钢琴对其杜帕克作品二度创作的最佳和最独特的音乐结合。杜帕克这首艺术歌曲为研究法国印象派作品开端的学者们提供了很好的音乐素材。

亨利·杜帕克的艺术歌曲《邀游》解析

杜帕克跟随老师弗兰克与肖松、圣桑和福莱一起创立了法国民族音乐协会以振兴民族音乐,对法国19世纪末20世纪初的音乐发展作出较大贡献。杜帕克在1868-1885年间创作的16首艺术歌曲手法新颖独特、情感深刻、具有气魄,可谓独树一帜,他的创作加强了法国艺术歌曲的深度,在音乐史上留下了应有的一笔。

析杜帕克艺术歌曲钢琴演奏特点

杜帕克是19世纪法国浪漫主义的杰出作曲家,他的艺术歌曲对整个欧洲的艺术歌曲创作具有典范式的影响。作者通过参阅相关文献并结合自己多年的艺术实践,从声乐艺术指导钢琴伴奏的视角,对杜帕克艺术歌曲的钢琴演奏特点进行了分析与归纳。

亨利·迪帕克艺术歌曲《邀游》音乐分析与钢琴部分演奏处理

亨利·迪帕克是19世纪法国最重要的作曲家之一,19世纪早期的作曲家如柏辽兹、梅耶贝尔都受到法国18世纪的浪漫曲及德国作曲家的影响,迪帕克作为法国作曲家虽然只保留下了16首声乐艺术歌曲及一首二重唱,但他不盲目崇拜瓦格纳及法国浪漫曲的影响,而把各种不同文化的精华融合在一起,与福列、德彪西等作曲家为19世纪后半叶的法国艺术歌曲的发展做出巨大贡献。本文旨在对迪帕克以当时著名诗人波德莱尔的诗歌《邀游》所创作的声乐作品进行音乐分析和钢琴伴奏的分析,为法国艺术歌曲的研究贡献一部分力量,给予演唱和演奏一定的借鉴。