从《杨三姐告状》的传播看媒介文化的改塑功能

从成兆才著名的评剧版本到上世纪50年代末期、80年代初期的改编版本,再到2007年的电视剧,《杨三姐告状》的传播经历了三个文化时期,所带来的有关文化、艺术、道德之间的关系问题,尤其能彰显出艺术在传统道德文化、政治意识形态、媒介文化等三种不同的文化语境中的不同特征,显示出媒介文化对于艺术的改塑功能。

论《杨三姐告状》的艺术价值

《杨三姐告状》是评剧创始人成兆才根据民国时期冀东的真实事件改编创作而成。这个剧目是一出现代戏,使成兆才的评剧创作进入了又一个崭新的阶段。在整个评剧史上,《杨三姐告状》具有极其重要的地位。在题材内容上,它的主题具有鲜明的进步性,艺术上具有较高的价值。在表演上,由于经过了一系列的改革,其演出精彩,受到观众的强烈赞赏,多年来演出经久不衰。

贴近百姓审美意向,为百姓书写的好剧——再谈《杨三姐告状》对评剧创作的现实意义

《杨三姐告状》作为一部民国时代题材戏能获得与经典古装评剧同等地位并流传至今,其在评剧艺术手法的熟练运用和为民直抒的艺术精神内涵等方面,对当下评剧创作具有特别的现实意义。

杨三姐·刘巧儿·新凤霞

评剧是平民的艺术,很受北方人青睐。谈到评剧不能不谈到“杨三姐”、“刘巧儿”、新凤霞,前两位是戏曲中的人物,新凤霞则是有口皆碑的著名演员。她们身上有着共同的品质,那就是中国妇女的贤良、纯朴和坚贞。特别是她们对封建包办婚姻的控诉与抗争,对婚姻自主的大胆追求,受到广大观众的由衷称道。

试析评剧《杨三姐告状》及其历史价值

本文从《杨三姐告状》一剧的来源、与史实的出入、人物分析和艺术价值来进行分析,该剧的成功上演使当时社会的一些现象被揭露,有着突出的历史价值,扩大了评剧影响的覆盖面。

杨三姐其人其事其戏

评剧《杨三姐告状》是一出脍炙人口久演不衰的保留剧目。笔者曾参与天津评剧院演出的《杨三姐告状》一剧的改编及天津电视台同名电视连续剧创作,多次深入杨三姐故乡采访,了解到其人其事及其戏的一些情况,特此予以披露。

艺术是生活的升华:成兆才《杨三姐告状》的叙事艺术

评剧最早成为经典的现代戏是《杨三姐告状》,这部以真人真事为素材的作品自1919年上演至今已传演百年。在评剧剧种奠基人成兆才先生的笔下,进行了文本叙事的合理虚构得以传承。剧作文本叙事体现出注重刻画女性形象来体现时代风貌,冲突起因于奸情出人命的商业眼光和注重善恶二元对立设置冲突的特点,在主题立意上《杨三姐告状》坚守人民性,体现了朴素的人道主义关怀。

戏曲可以与时代同行——谈评剧《杨三姐告状》

《杨三姐告状》由评剧作家成兆才编于1919年,首演于哈尔滨庆丰剧院。当时由金开芳饰杨三姐,月明珠饰杨二姐,王凤池饰高占英,成兆才本人也参加了演出,饰演高贵章。全剧六十多场,为连台本戏,两次演完。

中国戏曲现代戏的戏曲化问题——以评剧《杨三姐告状》对比之

作为戏曲艺术,总要反映时代生活。表现清代生活的戏曲剧目,基本上是成功的。新中国成立后创作的现代戏,观众叫"话剧加唱"。"文化大革命"中创作的样板戏,尽管大家说三道四,但问题并没有解决。中国戏曲的特点不仅是唱,从剧本到舞台,到表演,都是有别于话剧的。评剧《杨三姐告状》所描写的生活和今天差别不大,是编导人员注意了戏曲化,所以像戏。我们有些现代戏不像戏的原因,是剧本、舞台、表演都没有戏曲化。

杨三姐告状案:民初女性诉讼案中的道义、法律与舆情

杨三姐告状案是民国初年轰动一时的女性诉讼案。案件源于华北乡村社会在性别权力关系上的失衡。女性对诉讼领域介入,既是对男性权力的挑战,也暗示着导向社会结构改变的因素开始出现。由女性所发起的诉讼案进入审判流程后,道义、法律与舆情的互动关系也呈现出了较为复杂的态势。这在一定程度上对女性群体维权意识的培养起到了促进作用。

32集电视连续剧 杨三姐告状

山东藩台杨康源一人承担了挪用军饷的罪责。临刑前．他把妻女托付给山东巡抚高敬堂。

《杨三姐告状》中的真人真事

杨三姐告状的故事天津电观台最近又摄制成13集电视连续剧。笔者曾参与评剧本的改编和电视剧的策划,并与编导人员一起深入到河北滦南县杨三姐的故乡深入调查、采访,了解到与此案有关的一些真实情况。 杨三姐本名杨国华乳名娥头儿,生于1901年,父名杨玉清,母亲杨王氏,上有两姐一兄,大姐嫁给本县绳家庄金姓,二姐嫁给本县冯家狗儿庄高占英,兄名杨国恩,

展开的魅力——评《杨三姐告状》

拍摄时有诸多遗憾,播出后却拥有相当的收视率,这本身就足以令人琢磨了。《杨三姐告状》的受看,固然离不开同名评剧的功劳和新凤霞等艺术家的表演,但电视剧的善于展开,即把舞台剧延伸到历史与生活的内涵中去,正是能勾住今天观众的关键。这好比一把折扇,并拢起来见到的是扇骨的两端,打开了才知道扇子的全貌与扇面上的字画,这样扇子的功能才能起更大的作用。所以。

小说《杨三姐》的新奇之处

《杨三姐》是在戏剧《枪毙高占英》、电影《杨三姐告状》之后的新作,读罢掩卷,心生一缕酸楚,挥之不去。原来那个“恶有恶报,善有善终”的故事,被改成了一个与主题近乎相背的小说:为什么杨三姐赢了官司却仍遭苦难,公理在哪儿?命运之神在哪儿?社会道义在哪儿?这个刚烈民女的身世。

假如杨三姐看见这本小说

我有一个爱好,爱读同一题材的文学作品。“有比较才有鉴别”,鉴别各自长短,从中汲取营养。评剧舞台上有一出《杨三姐告状》,乃评剧创始人成兆才先生留下的名作。写的是民国年间,河北省滦南县甸子村民女杨三娥状告杀人凶手、地主恶少高占英,为其二姐申冤报仇的故事。《告状》久演不衰,成为传统剧目,且又拍了电影,映遍大江南北。后来。

《杨三姐告状》与成兆才

著名评剧《杨三姐告状》，是评剧中的经典之作，脍炙人口，曾被拍成电影。可是很少有人了解它的作者，以及作者、评剧与哈尔滨的渊源。

传唱百年的《杨三姐告状》

在我国剧坛上,百年传唱不衰的现代戏并不多见,《杨三姐告状》是影响很大的一部。这出戏于1919年由评剧创始人成兆才编演,演的是1918年河北省滦县高家狗儿庄(今河北省滦南县青坨营镇高狗庄村)发生的一个真实案件:贫农杨二姐嫁给了地主兼资本家的子弟高占英,高占英却与其嫂通奸。

舞台剧与电视剧表演邹议——兼谈评剧《杨三姐告状》与戏曲电视剧《杨三姐出嫁》

评剧是我国北方主要的剧种之一,以其旋律美妙婉转,唱词浅显易懂广为流传。无论是在唱念还是表演上都有着浓郁的乡土气息,为此形成了广泛的群众基础和"草根文化"的特征。从评剧发展的印迹及自身的发展规律不难看到,评剧艺术在不断改进其内容和形式的同时,也在不断展示自己的风格与特色,多年来形成了自己独特的艺术魅力。时代在前进,艺术在发展,评剧的表演形式也在发生的变化。本文以评剧《杨三姐告状》和戏曲电视剧《杨三姐出嫁》为例,浅谈两种不同艺术形式表演之差异。

“杨三姐”告状

这是一起本来就十分简单的刑事案件,这是一起本来就不应当成为社会广泛关注的普通刑事案件。然而,由于某种原因,它又是一起弱女受辱后,含悲忍痛踏上漫漫告状路,本不应该发生的当代“杨三姐”告状的案件,一起人民检察官不辱使命,运用法律监督之剑为民伸张正义的不寻常的案件。

刑事裁判中的有限理性与非理性

最近一段时间以来,我国相继出现了多起刑事错案,如李久明案、佘祥林案、杜培武案,等等,引起了人们的广泛关注。其实,无论是在真实的历史上,还是在经过“加工”的历史上,冤假错案一直源源不断,如“窦娥冤”、“十五贯”、“杨乃武与小白菜”、“杨三姐告状”等等。可以说,冤假错案在人类历史上从来不曾被彻底杜绝过。刑事法的历史,既是一部不断产生冤假错案的历史,也是一部试图不断纠正冤假错案的历史。那么,造成错案的原因何在呢?