虚谷《枇杷图》浅析

《枇杷图》为虚谷在1896年创作,这是虚谷最后的作品之一。《枇杷图》画作展现出了独特的构图方法以及用色,有着独特的艺术审美特征,这也是虚谷绘画艺术独特意境美感的表达。关于虚谷的《枇杷图》,具体从构图、用色以及线条分析其艺术特征,对《枇杷图》艺术成就与贡献展开探讨。

论吴昌硕的诗画结合艺术——以《枇杷图》为例

吴昌硕是清末明初"海派"的代表画家之一。他把中国画和诗词完美结合在一起,把之前就存在的文人画推向了一个新的高度,有着承上启下的作用,对近代中国画的发展有着深远的影响。

枇杷图

明代大画家沈周爱吃枇杷,也喜欢写枇杷,他有一首《枇杷》诗云:“谁铸黄金三百丸,弹胎微湿露溥溥。从今抵鹊何消玉,更有浆沁齿寒。”他更爱画枇杷,留有传世名作《枇杷图》。

潘天寿花鸟画题跋书法浅析——以《钩花兰石图》《八哥图》《枇杷图》为例

潘天寿为我国现代美术教育的先驱之一,世人多以画家身份目之。其具有深厚的书法修养,而花鸟画书法题跋尤为世人称道。本文以潘天寿花鸟画《钩花兰石图》《八哥图》《枇杷图》题跋书法为例,从其书法题跋用笔特点、章法特点两个方面进行简析,认为潘天寿花鸟画题跋用笔特点以"瘦硬"为主;章法特点上以"开合奇崛"为主,在总体意境上,其书法题跋与花鸟画相得益彰。

中国传统艺术创作中“诗意”的美学精神追求及其意境表现——以南宋院体花鸟画艺术作品《枇杷山鸟图》图像分析为例

"诗意"是中国传统美学的核心范畴,也是中国艺术和文化的核心审美价值观,诗意美学指向人的情感与心志,以展现"生命的律动"为主旨。在中国传统艺术史的发展历程中,南宋院体花鸟画由于受到诗意审美观念的主导,使院体花鸟画在继承北宋精致华贵的基础上,趋于内敛与含蓄。在花鸟形象的刻画、笔墨情趣以及空间的布局上,都不约而同地指向了婉约清新的诗意追求,呈现出具有时代特征的诗意美学精神,在艺术形式与内容之间达成了完美的契合。这些"诗意"的美学精神追求及其意境表达促使南宋院体花鸟画从众多绘画门类中脱颖而出,成为一朵争妍斗芳的奇葩,以其特有的美学境界创造了中国花鸟画艺术的高峰,使得中国传统艺术创作中"诗意"的审美追求及其意境表现在这一时期有了典型的体现。本文尝试以南宋院体花鸟画艺术作品《枇杷山鸟图》图像为例,从造型、笔墨、布局三个方面分析探究南宋院体花鸟画的艺术风格形态在"诗意"审美观主导下的传承性、突破性及其当代意义,并依此进一步研究中国传统艺术创作中"诗意"审美观的构建过程及其意境表现,以更好地指导当代的艺术创作沿着中国传统艺术发展的正确路径从容前行。

祥瑞意象、天潢贵胄与文脉传承:宋代枇杷鸟雀图的生成与流变

宋代的枇杷鸟雀图是祥瑞意象的产物,反映了宋代皇家和士大夫群体的审美取向。宋代宗室所具备的皇室和士大夫的双重身份,助力了枇杷鸟雀图的发展。南宋时期枇杷鸟雀图婉约细腻画风的回归,与江南地区繁盛的文化底蕴息息相关。以文化变迁的视角考察宋代枇杷鸟雀图的生成与流变,能更全面多维地评价宋代花鸟画的发展历史。

在不断试错中习得工笔画的绘画技法——以《枇杷山鸟图》的临摹过程为例

临摹是学习书法和绘画必不可少的环节,可以驱使学习者自觉地反复推敲其技法和用意,继而获得有助于专业成长的法则,提升专业技能.尤其要取法乎上,临摹传统经典作品,避免盲目探索,少走弯路.对于工笔花鸟的初学者而言,宋人小品中的《枇杷山鸟图》即为绝佳的范本.当然,在临摹的过程中,难免会遇到困难,甚至产生错误的想法和做法,给学习带来一些阻碍.为此,要敢于探索,在不断试错中寻找方法,以此习得精湛的技法.

图美墨妙 体博例精──值得推荐的《潘天寿书画集》

图美墨妙体博例精值得推荐的《潘天寿书画集》费敏龙湫野瀑雁荡云，石梁气脉通氤氲。久久气与木石斗，无挂碍处生阿寿。——吴昌硕《读潘阿寿山水障子》徐徐翻阅完《潘天寿书画集》，在为潘天寿独树一帜的绘画艺术叹绝的同时，另一个感受就是该书的问世，必将更大程度地恩...

枇杷的文化意蕴

枇杷与琵琶枇杷与琵琶不仅同音,而且曾经通用。枇杷曾被写作'琵琶',宋代寇宗奭在《本草衍义》中写道:'其叶,形如琵琶,故名。'琵琶,也曾被写作'枇杷',最早见于汉代刘熙《释名·释乐器》:'枇杷,本出于胡中,马上所鼓也。推手前曰‘枇’,引手却曰‘杷’。象其鼓时,因以为名也。'这句话意思是枇杷是人骑在马上弹奏的乐器(在古代,敲、击、弹、奏都被称为鼓),向前弹称'枇',向后挑称'杷',人们是根据它的演奏特点来命名它的。

咫尺之图,尽风流雅韵

在中国传统的书画艺术中,扇画是一种独特的艺术形式,历代书画家留下了一批题诗作画的扇面精品,形制虽小,但抒情达意,惹人遐思目前,扇画精品受到越来越多藏家的追捧。扇画已从拍坛配角转为主角?相收藏界曾有"一手卷、二册页、三中堂、四条屏、五楹联、六扇面"之说,相当长时期内。

传统的维度——中央美术学院美术馆藏展回眸(上)

＂传统的维度＂是中央美术学院美术馆在2015年底推出的重要馆藏精品陈列展,展出部分20世纪50、60年代中央美院对民族传统绘画的重要临摹与购藏。其中,中央美院领导层在这一时期收购了300余件宋元明清卷轴画,本次展览共展出收购作品21件（组）,被称为＂收进来＂的购藏作品,形成构建传统维度的另一方面。

扇画 画扇

炎炎夏日,一把扇子在手,原来可以引风纳凉,但它的作用远不止于此,如在上面绘有物象,对我们中国人来说就有说不完的意境。扇画有上千年的历史,打开扇子千里江山、竹石、花草、人物尽收眼前,折上扇子一帘幽梦则慢慢逝去。"静"可观大千世界一草一木,一人一物,"动"

清宫旧藏两宋团扇辑珍

团扇起源于中国,历史非常悠久。团扇面上可以绘画、题诗、刺绣,通过这些精美的扇子,我们看到了中华民族古老灿烂的文化。团扇之名很多,如纨扇、绮扇、罗扇,是从材质上说的;而并面、便面、障面,是从功用上说的;团扇、合欢扇,则是从形状上说的;称宫扇,乃因皇宫中多用之,故名。如果说唐代绘画是飘在唐诗上的浪漫,那么宋代绘画就是唱在宋词里的生活。两宋的扇面书画,是两宋绘画艺术中的瑰宝,它小中见大,咫尺千里。一时天下画家名手纷纷研习笔墨,形成了蔚为壮观的艺术景象,

团扇不止话秋凉

轻罗小扇扑流萤团扇起源于中国,一直到宋代,无论男女,或以取凉,或作饰物。团扇之名很多。纨扇、绮扇、罗扇,是从材质上说的;并面、便面、障面,是从功用上说的;团扇、合欢扇,则是从形状上说的;称宫扇,乃因宫中多用之,故名。这本是从仪仗扇翣而来,杜甫《秋兴》诗:

花木笔记(二题)

腊梅香气缭绕的一天 山西的腊梅花开了,400多年的腊梅。北方腊梅并不多见,这株很大很神奇,壮观。三晋都市报的周俊芳发出几张腊梅的靓照,书业媒体圈微信群,顿时热闹起来。女作家一枚糖果说,以前我在四川山上工作的时候,漫山遍野都是,然后,我拿刀砍下一大捆,放在客厅,好香啊!