林徽因诗歌诗形浅探

林徽因诗歌受新月诗派的影响,讲究形式的匀整和谐。同时,在诗形方面又有着自己的风格,体现出多样化的特点。从三行诗节到十二行诗节在她的诗中都有运用,各种韵式变化使诗歌显得自然流畅。林徽因十分注意诗的节奏,在诗形的建构中,通过字数与句式的变化,求得动态上的平衡。林徽因的诗歌具有妖娆多姿的建筑美,达到诗形与情感的有机结合。诗行的建筑美是其诗形的重要特色。林徽因对新诗诗形的开拓有一定的贡献。

林徽因诗歌创作散论

林徽因(1904—1955)是一位著名的女建筑学家,同时又是一位有成就的女作家、女诗人。1985年,人民文学出版社出版的《林徽因诗集》,为研究她的诗歌提供了较全面的材料。早在二十年代,林徽因就参加过“新月派”的文艺活动,但其诗歌大多创作、发表于三十年代。这时期的“新月派”,正如艾青所说,“已奄奄一息了”。

林徽因诗歌论

林徽因,三十年代著名女诗人,她的诗因生活环境的变化,呈现出从“飘忽途程中的美丽梦”而到“冷风吹起的记忆残片”的心理轨迹,以至给论者留下了“一个总走不出闺阁深院的,在粉红抑或枯黄的诗笺上低低倾诉的女诗人”的深刻印象。而她虽属新月派的一群,但在艺术上由于染上了中外象征诗风,采用了冷静具象、打破语言的习惯、形式与内在情绪契合等手法而显示出与众不同,是新月派向现代派过渡的中介。

论林徽因诗歌的情境美与语言美

“一代才女”林徽因是“30年代极富个性的、艺术上渐臻于炉火纯青的女诗人”①。但由于其诗未曾见集,其本人又游离于革命大潮之外,偏好低吟绵绵无绝的个人哀愁,与那特定的拯危救亡的时代气氛不甚合拍,其诗作曾倍遭冷落。近几年来,这方尘封已久的胜景才日渐被发现与开掘。本文拟从情境与语言的角度对其诗作略加分析。 林徽因跻身诗坛的1931年,“新月派”尚存一缕余息,现代派已露尖尖荷角。作为两派的过渡诗人,林徽因的诗作呈现出由浪漫主义直抒胸臆向现代主义意象表情过渡的鲜明特征。她的不少诗歌已吸取了现代主义意象表情的养分。 关于意象,庞德在《意象主义的几不》一文中将其定义为“那在一瞬间呈现理智与情感的复合物的东西”。我认为,意象是诗人的主观情意与客观对象的复合体。在这里,主观精神呈以具体的感性形态,具体形态表现具体的思想感情。林徽因在《怎么一回事》中曾有过如此阐述:“

论林徽因诗歌的情感轨迹

林徽因的诗歌创作从发表的时间看,只有近20年,数量也不多,但其质量却是"新月诗派"的上乘之作。她的诗歌表达的内容、抒发的感情也是丰富复杂的。纵观她的诗歌创作,复杂丰富的情感弥漫在诗行里,清丽的意象串起忧愁的情绪,哀怨的叹息流露心灵的孤寂,智性的思考折射苍凉的体悟,形成她诗歌独特的抒情风格。

香山明月——徐志摩与林徽因的诗歌交往初探

北京香山,对于新月社的两位诗人——徐志摩和林徽因来说,确实是不能忘怀的。1931年春夏之交的香山,中国现代文学史也不该忘记,这里不仅是女诗人林徽因诗歌的诞生之地,而且也是徐志摩诗歌的终结之地。而这一切是和林徽因的病与徐志摩的死联系在一起的。因此,我们不能不追踪探源。看看香山在两位诗人笔下的意义与价值。