自家笔墨 花鸟精神——柳学健和他的花鸟画

柳学健，1964年生于江苏镇江市，作品多次参加国内外重大展览，获“当代中国水墨画新人奖”等多个奖项，先后应邀在国内外举办个人画展20余次，出版《柳学健画集》《柳学健写意花鸟》《名家经典·柳学健》《花鸟掇英》《花鸟神韵》《与花同春》《春华秋实》等系列作品集，有百余幅作品被国内外相关机构或个人收藏。

柳学健作品赏析

柳学健现为荣宝斋画院教授、柳学健工作室导师。柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术与他生活的感受,与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作,我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上,他也有很突出的优长。他比较好地把握了画面墨与彩的关系,用墨是为了使作品更具有传统气息、文人气息,用彩是为了传达花卉、

柳学健作品赏析

柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术与他生活的感受,与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作,我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上,他也有很突出的优长。他比较好地把握了画面墨与彩的关系,用墨是为了使作品更具有传统气息、文人气息,用彩是为了传达花卉、

柳学健作品赏析

柳学健现为荣宝斋画院教授、柳学健工作室导师。柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术和他生活的感受与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作。我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上,他也有很突出的优长。他比较好地把握了画面墨与彩的关系,用墨是为了使作品更具有传统气息、文人气息;用彩是为了传达花卉。

柳学健作品赏析

柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术和他生活的感受与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作。我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上。

柳学健作品赏析

柳学健现为荣宝斋画院教授、柳学健工作室导师。柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术与他生活的感受,与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作,我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上,他也有很突出的优长。他比较好地把握了画面墨与彩的关系,用墨是为了使作品更具有传统气息、文人气息,用彩是为了传达花卉、鸟禽那种自然的丰富性,他在这两个方面都能够兼顾到。

柳学健作品赏析

柳学健现为荣宝斋画院教授、柳学健工作室导师。柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术与他生活的感受,与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作,我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上,他也有很突出的优长。他比较好地把握了画面墨与彩的关系,用墨是为了使作品更具有传统气息、文人气息,用彩是为了传达花卉。

柳学健作品赏析

柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术和他生活的感受与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作。我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上,他也有很突出的优长。他比较好地把握了画面墨与彩的关系,用墨是为了使作品更具有传统气息、文人气息;用彩是为了传达花卉。

柳学健作品赏析

柳学健现为荣宝斋画院教授、柳学健工作室导师。柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术与他生活的感受,与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作,我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活。

柳学健作品赏析

柳学健现为荣宝斋画院教授、柳学健工作室导师。柳学健的作品一方面有对形的把握,比如他画自然的花卉,尤其他勾勒许多鸟的动态,都可以看到他的艺术与他生活的感受,与他在自然花鸟面前的观察是密切相连的,有的就是他的直接写生之作,我觉得这都很好地传达了花鸟形象的生动性,尤其能够有一种与已有的造型法则不同的生态、一种鲜活,使得他的作品有一种感动人的生命的活力。另一方面,在墨色与色彩的关系上,他也有很突出的优长。他比较好地把握了画面墨与彩的关系,用墨是为了使作品更具有传统气息、文人气息,用彩是为了传达花卉、

柳学健作品赏析

柳学健现为荣宝斋画院教授、柳学健工作室导师。自然的花鸟有各种色彩的呈现,落在画家的笔下其实是经过提炼、集中的表达。柳学健虽然搞传统水墨画、中国画,但他在其他方面的修养有很深的积累,所以他的作品更具有一种当代的气息。我们讲每一个时代的画家都应该画出自己的艺术面貌,柳学健在这方面有自己的追求,一方面不急于求成,重在积累,修炼自己的学养,也锤炼自己的笔头功夫;另一方面思想观念不保守,追求艺术表达的当代情怀和一种当代的视觉特征。这在他的作品中也能体现出来。

花鸟神韵——走进柳学健的绘画世界

艺术简历柳学健 1964年生于江苏镇江,中国艺术研究院美术硕士研究生。1989年获“当代中国水墨画新人奖”,其作品多次参加全国美展并收入《中国美术选集》等,先后应邀在北京、上海等地举办“中国画名家邀请展”、“二十一世纪年度优秀艺术家邀请展”等个人画展。人民美术出版社等出版《柳学健画集》、《花鸟掇英》、《花鸟神韵》等多部个人专集。《美术》、《美术观察》、《国画家》、《美术报》、《中国书画报》、《人民日报》、《光明日报》等报刊专题介绍其艺术成就,近年来还先后赴美国、加拿大、日本、新加坡及欧洲等20多个国家和港台地区交流展出。