谈高校校园戏曲艺术欣赏与德育渗透

中华戏曲是千百年中华民族精神的化身,作为高度综合化、艺术化的人文精品,具有极高的艺术价值、欣赏价值和教育价值。高校是弘扬中华优良传统文化的重要园地,堪称中华艺术瑰宝的戏曲理应步入大学校园,为大学生所认识与熟悉、继承与发展。戏曲是感性艺术,它可以强烈地作用于人的意识,有效地发挥德育功能,是其他艺术形式所不可替代的。

从戏曲改革看当下校园戏曲教育的得失

为了深入分析当前戏曲改革在校园戏曲教育中的得与失,在梳理当下戏曲改革现状的基础上,总结了造成戏曲改革的现实原因:戏曲传承保护百家说、传统戏曲演出程式化的独特性、传统戏曲演出形式的多样性、戏曲改革失败的前车之鉴、对戏曲改革缺少必要的认识;提出了戏曲改革在校园的发展路径:多元共治理念引领高校校园戏剧发展、地方高校要建设大学生戏曲社团,拓展戏曲学生观众等,促进戏曲改革在校园教育的顺利进行。

当代校园戏曲发展困境与出路探究

中国戏曲文化源远流长。21世纪以来,校园戏曲以其独特的魅力吸引了高校师生的关注,同时也面临着许多困境。当代校园戏曲文化现状和发展前景不容乐观,深入探究校园戏曲发展困难的原因,根据校园戏曲的实际情况进行出路探究,有助于促进校园戏曲的健康发展。

戏曲艺术之花如何在校园盛开——以《首届全国校园戏曲春节晚会》《一堂好戏》为例

中国教育电视台在2022年春节期间制作播出了《首届全国校园戏曲春节晚会》以及《一堂好戏》节目。本文以上述节目为例,阐述了如何把握创作方向、挖掘传统文化的时代内涵、制作优秀电视戏曲节目等问题。

中国教育电视台《首届全国校园戏曲春节晚会》和《一堂好戏》观后

本文从坚定文化自信、坚持立德树人、丰富拓展校园文化、满足大众文化需求、营造良好氛围等层面对《首届全国校园戏曲春节晚会》和《一堂好戏》节目进行了分析。

湖北省文化厅省教育厅联合开展2018年全省校园戏曲展演活动

为深入贯彻落实中宣部、教育部、财政部、文化部4部门联合印发《中共中央宣传部等印发<关于戏曲进校园的实施意见>的通知》（中宣发[2017]26号）和省委办公厅、省政府办公厅《关于振兴武汉戏曲“大码头”的意见》和省委宣传部、省教育厅、省文化厅、省文联联合印发的《关于开展戏曲进校园活动的指导意见》（鄂宣文[2016]64号）精神，培养青少年学生对中华优秀传统文化艺术的兴趣和爱好，增强青少年传承戏曲艺术的自觉性，共同推动我省戏曲事业发展，省文化厅、省教育厅2018 年将继续联合主办全省校园戏曲展演活动。现将有关事宜通知如下。

中学校园戏曲发展存在的问题及优化路径

戏曲教学能够发现学生的另一层潜能,为富有艺术抱负的中学生打开了一扇艺术大门.新时代媒体网络发展迅速,娱乐形式丰富多样,我国传统戏曲逐渐被遗忘,但正是因媒体网络如此发达,才更要将戏曲文化传递万家,将戏曲融入教育中去,为戏曲培养传承者和传播者.本文将根据目前中学校园戏曲在发展过程中所遇到的问题进行分析,并提出有效的优化路径,期望能够让戏曲在中学校园内发光发亮.

国粹和未来同行——小议中国教育电视台《一堂好戏》《首届全国校园戏曲春节晚会》

中国教育电视台在2022年春节期间制作播出了《一堂好戏》和《首届全国校园戏曲春节晚会》节目,本文对上述两档节目进行了评析。

“双减”背景下戏曲进校园的现状调查与研究——以河南省南阳市X学校为例

自2021年7月24日“双减”政策颁布之后,各地根据实际情况开展形式多样、内容丰富、特色突出的美育活动,由此推动着戏曲进校园这一活动成为常态化、长效化、深入化的工作。笔者通过实地调研,深入了解河南省南阳市X学校的戏曲进校园活动,研究分析“双减”背景下的小学戏曲音乐课堂现状及其课后音乐社团的发展情况,并针对活动中出现的问题,进行了深度思考与剖析,旨在在“双减”政策之下推动戏曲进校园活动更好地开展,从而让教育力量和文化传承在国家政策的辅助之下,相得益彰,交相辉映。

基于戏曲进校园活动强化戏曲师资培养的途径研究

2014年,习近平总书记在文艺工作座谈会上指出,要大力弘扬传承中华优秀传统文化。2015年,国务院发布了《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》。2017年,国务院印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》,积极推进戏曲、书法、高雅艺术、传统体育等进校园,培养具有文化自信和民族自信的一代代新人。我国的戏曲艺术源远流长,是非物质文化遗产传统戏剧中的瑰宝。散落于全国不同地方的戏曲艺术,伴随着人们的欢声笑语,带着泥土的芳香走进校园,让学生在戏曲的乡音乡调中感知戏韵魅力,让戏曲在校园里生根发芽、薪火相传。

戏曲进校园活动的现状与对策

近年来,为了让学生了解戏曲艺术、传承戏曲文化,各地普遍开展了戏曲进校园活动。在这个活动中,各地主管部门纷纷出台支持政策、安排专项保障资金、开展相关专业培训,并为学生安排演出剧目。这对传承和发展戏曲艺术起到了积极作用,有力地促进了素质教育的实施,拓宽了学生的审美视野。但从实践来看,戏曲进校园活动还存在学生戏曲知识储备不足,进校园演出剧目不够丰富,在校学生覆盖面不广等问题。基于此,应通过完善制度、选准内容、加强互动等方式来推动相关问题的解决,以确保戏曲进校园活动贴近实际、广受欢迎,实现实施素质教育、传承和发展戏曲文化的根本目的。

中小学“戏曲进校园”实践路径探析

自2017年中宣部、教育部等四部委联合出台《关于戏曲进校园的实施意见》以来,戏曲进校园工作在全国各地蓬勃开展,从目前的发展状况来看“戏曲进校园”在中小学的实践中遇到一定的瓶颈:没有形成持续驱动力,缺乏长效机制;没有形成环境影响力,缺乏环境氛围;没有形成系统的戏曲课程,缺乏教学方式创新;没有激活地域戏曲文化资源,缺乏师资力量;没有融入信息化戏曲网络建设,缺乏专业化平台。为此中小学“戏曲进校园”实践策略是:建立“戏曲进校园”的长效机制;打造戏曲传承的特色校园文化氛围;优化戏曲体验式教学方式;挖掘地域戏曲文化资源和人力资源;积极打造“互联网+”教育平台。

京剧课程进校园的意义与当代青少年的审美素养

京剧是我国的国粹,2006年被列为第一批国家级非物质文化遗产,2010年更是被列为联合国教科文组织非物质文化遗产。近年来,在中国特色社会主义道路的引领下,京剧艺术获得的关注越来越多。在“戏曲进校园”的政策推动下,很多中小学都开设了与京剧艺术有关的课程,不少中小学教材中也出现了与京剧艺术有关的文化内容,比如将京剧和音乐教材有机结合起来,这不仅促进了京剧艺术的普及,还对提高青少年的艺术素养,培养他们的情操有很大帮助。

文化自信视域下戏曲校园美育的价值与时代意义

戏剧是人类文明史上的重要创造,无论是东方还是西方,不同民族几乎都孕育出了代表自身文化特征的戏剧艺术形态。戏曲是中华民族的独特创造,孕育、诞生在华夏文明土壤之中,是中华民族把握世界和抒发情感的特有方式,是中华美育精神在审美形态上的重要载体。戏曲是人们通过凝结在艺术作品中的形象,来感知其所蕴含的思想观念、道德情操、品质修养的形式载体,其以美感人、以美育人的功用价值,是其他媒介形态所无法取代的。戏曲自古以来在人们生活中便发挥着“高台教化”的功能,与“文以载道”的文学主张一脉相通。新时代如何创造性解决传承与转化传统戏曲教化观念的问题,探索出符合现代审美价值标准的校园戏曲美育体系和实践路径,对培育学生的民族审美意识自觉,促进民族戏曲文化传承,具有重要意义。

浅论《窦娥冤》教学在戏曲进校园中的桥梁作用

充分认识高中戏曲教学的现实意义、美学内涵和文化价值,避免戏曲教学边缘化、肤浅化、娱乐化的倾向,探寻实践戏曲教学的具体方法和可行路径,能够逐步提高学生对戏曲的认可度、欣赏度、持续度和热爱度。文章借助《窦娥冤》的教学实例,旨在将戏曲文化的种子播撒在学生心中,为戏曲进校园打下坚实的课堂教学基础。

区域推进“戏曲进校园”的“金山模式”

戏曲艺术是中华民族优秀文化传统,是促进学生德智体美劳全面发展的有效载体。上海市金山区重点推进“戏曲进校园”工作,积极整合资源,增强师资力量,建设普及类、综合类、表演类、个性类戏剧课程,开发“赏”“研”“演”“赛”“创”五种表演形式,增进师生对戏曲艺术的了解和体验,激发学生对传统文化艺术的尊重和热爱,从而探索出戏曲艺术普及与传承发展的长效工作机制,形成“戏曲进校园”的“金山模式”。

戏曲进校园的实践路径探析

中国传统文化源远流长,戏曲最早起源于上古原始社会的歌舞,经过漫长的成长和发展,直到宋朝才形成比较完整的戏曲表演形态,一般由民间歌舞、念白、说唱和杂技等构成,是中华民族祖辈智慧传承的结晶,是民族文化的精髓。中国的戏曲剧种繁多有趣、灿若星河,但由于人们的传承与保护意识不够,导致戏曲进校园存在诸多困难。学校作为戏曲文化传承的主阵地,肩负传承和保护中华优秀传统文化的使命和义务。学习戏曲文化可以提高青少年的艺术修养,具有弘扬中华传统美德的重要教育意义。

校团协同培养中职生戏曲艺术素养的研究与实践——以粤剧为例

早在2016年,教育部就提出“推进高雅艺术、传统戏曲进校园”。2017年,梧州市全面启动“戏曲进校园”工作,梧州市第二职业中等专业学校积极响应市政府的号召,开展粤剧文化传承系列活动,经过6年多的实践,在粤剧文化传承与创新方面积累了一些经验。梧州市第二职业中等专业学校通过“校团协同学演一体”的培养模式,培养学生的戏曲艺术素养,以增强文化自信,厚植民族精神,更好地落实立德树人的根本任务。

校园,涌动着一股热流——由“补天戏曲社”所想到的

“补天戏曲社”是一株盛开在祖国黄海之滨的中学校园戏曲之花。它以自己卓有见识的文化观念,独具特色的艺术风格,灵活多样的活动方式在苏北大地蓬蓬勃勃地成长了近十个春秋,于当今葩若”万花筒”的文艺百花园里显得尤为引人注目。十年来,“补天”人艰苦创业,自强不息,讲戏、编戏、演戏,深入基层,广结戏友,把“戏曲社”办成了促进教学和加强精神文明建设的“第二课堂”,收到了可喜的成果,也为我国戏剧界、教育界如何对中学生进行民族优秀文化传统教育提供了宝贵的经验。本刊自1988年以来,即连续不断地向读者介绍该社活动情况,发表其成员的佳作,并把他们的其它作品推荐给当地电台以广为宣传,期望能在大西北“一花引来万花开”,让这里(特别是校园里)的戏剧活动更加红火起来。本期编发赵德明的文章,既是对“补天”人十年耕耘成果的祝贺,也意在呼唤黄土地上涌现出更多这样的实干家。

关于“戏曲进入中小学”校园活动的探索

"戏曲进入中小学"校园活动是近年来被各界广泛讨论的热点。由于培养的对象以中小学校园学生为主,对此有人表示赞成,也有人反对。作为教育的组成部分——"—戏曲进入中小学"校园活动仅属于戏曲艺术普及教育里的一环,由于不是教育的主流,所以比较缺乏学理方面的系统探索,大多仅停留在表面的讨论和活动本身的陈述。有鉴于此,笔者以浙江"婺剧进校园"为调研对象试图从儿童的立场出发,进一步阐释儿童、儿童文化、儿童传承与戏剧艺术之间的密切关系。通过调研可知,以儿童为主体、戏曲为载体的这样一种无需通过任何考试形式的"戏曲进入中小学"校园活动是切实不可行的。