“根籁”的内涵及其意义——谭盾《地图》创作的美学内蕴

"根籁"是当代著名作曲家谭盾在其多媒体大提琴交响协奏曲《地图》以及反映其创作过程的相关纪录片中提出的原创性概念,但在对谭盾及其创作的研究中并未引起关注。本文通过考察和分析,在梳理"根籁"概念源起的基础上,提出"根籁"具有"古老的声音"、"童年的声音"、"故乡的声音"、"文化的声音"的丰富内涵及其在中国音乐美学史和中国传统音乐保护领域的重要意义。

由《地图——寻回消失的根籁》谈音乐创作中的民族化思维

谭盾先生是中国优秀作曲家，也是一位世界级的作曲家。他的作品得到海内外音乐界的一致赞扬。他所创作的《地图》广泛地借鉴了民间音乐元素，并结合现代音乐创作技法。将这些元素进行发展与升华。在当代音乐家的新作品中．我们能同样感受到他们都在力求音乐创作的民族化．这就使民族音乐的传承摆脱了过去从单纯的、博物馆似的保存．转换到积极地借鉴并将其运用到创作中。这将对推动中国音乐全球化作出不可磨灭的贡献。

听谭盾绘《地图》

当我在1999年开始写《地图》的时候，忽然想起了在湘西的一个“石头老人”。1981年我在北京读书，那年回老家，在湖南湘西土家村里见到一个老人能用石头打出各种不同的音调和节奏。他每次打完的时候，抛在地上的石头都有一个不同的阴阳八卦的图案，就像能与很多东西对话。当时我对中国文化的研究还不够，只觉得这是一种很神奇的现象(好像中国文化中有很多类似的现象)，很有意思。我特别想跟这位老人学，当时他也答应。

听音寻路——谭盾音乐会听后感

这场音乐会是为了纪念大剧院成立五周年而举办的——这实在是一个令人感到振奋的事情。大剧院再也没有以演出那些业已作古的人的作品来纪念自己的生日，或是让诸如帕瓦罗蒂、多明戈等明星来唱一些应景的“小曲”，作为名流商贾们聚会的背景——这一次是谭盾!不但不是演出旧的作品，而且还很新!