俄罗斯浪漫主义完美句号--格里埃尔《花腔女高音协奏曲》创作手法初探

首先回顾了俄罗斯音乐家格里埃尔重要著作《花腔女高音协奏曲》的创作背景;然后对《花腔女高音协奏曲》独特的结构思维、主题旋律特征、人声乐器化特征和独特的配器手法等方面进行了深入的研究和赏析;最后指出,作为20世纪的作曲家,格里埃尔坚持用自己熟悉的俄罗斯浪漫主义音乐语言将自己的真实情感融入到这部被称为"天国之歌吟"的协奏曲当中,为俄罗斯浪漫主义画上了一个完美的句号。

格里埃尔钢琴小品《清晨》音乐分析

《清晨》是苏联作曲家格里埃尔的钢琴小品。这部作品以简洁的笔法、生动形象地描绘出一幅清丽的晨景。文章的论述是想从更宽泛的视角去建构这部音乐作品的内容,避免传统的音乐分析专注于乐谱文本的倾向,以便对这部作品形成一个完整的认识,从而更好地把握音乐的本质。

从音乐自身开始——以格里埃尔《声乐协奏曲》(Op.82)为个案的写作

美国音乐学家约瑟夫.克尔曼(Joseph Kerman,1924-)的《协奏曲对话》一书针对协奏曲体裁的属性和原则进行解析,其所得之观点与著述方式皆引人深思。本文以前苏联作曲家列恩戈尔德.莫里采维奇.格里埃尔(Reinhold Moritzevich Glière,1875-1956)为花腔女高音和管弦乐队而作的《声乐协奏曲》(Op.82)为例,结合克尔曼《协奏曲对话》中的观点,试图用美学的眼光找寻一种合适的协奏曲"写作"方式。

格里埃尔《圆号协奏曲》的民歌元素研究

格里埃尔作为俄罗斯民族乐派后期最重要的代表人之一,其作品有着非常强的民族性,并且相比同时代前苏联的其他作曲家,格里埃尔作品中不同地域民歌的运用也是最多最好的一位。本文主要是立足于研究民歌元素的角度来分析在东欧音乐史上具有里程碑意义的格里埃尔的《圆号协奏曲》,同时也通过这部作品三个乐章中民歌元素的收集、整理来更深地了解格里埃尔作曲的民族性以及作品中运用民族音乐元素的这种作曲技法,首先对格里埃尔及其创作的《圆号协奏曲》进行了分析,并重点分析了格里埃尔《圆号协奏曲》中的民族元素,以期可以通过本次以格里埃尔的《圆号协奏曲》为切入点的考察来研究这部作品中的民歌元素,从而更深刻的了解格里埃尔的作曲风格以及不同民歌所属民族的音乐特征。