《桃花人面》版本比较

《桃花人面》又名《桃源三访》,今存《盛明杂剧》本和《古今名剧合选·柳枝集》本。两版本故事情节大体一致,对“情”的颂扬是共同主题,《柳枝集》本增加了一些出场人物和若干情节。体制上,两版本不同程度体现了明杂剧的新变,但《柳枝集》本更主要的是体现了孟称舜向传统元杂剧创作规范回归的自觉意识。通过比较两版本在情节、体制上的异同,探讨孟称舜杂剧创作观念及其变化。

《桃花人面》与《桃源三访》语言风格比较

《桃花人面》又名《桃源三访》,今存《盛明杂剧》本和《古今名剧合选.柳枝集》本。《盛明杂剧》本题名作《桃花人面》,《柳枝集》本作《桃源三访》。该剧两版本的语言皆具浓厚抒情性,注重对人物心理活动的刻划,但《桃花人面》较精致蕴藉、形象生动,《桃源三访》则曲辞容量更大、更整饬,带有叙述性,文人色彩更浓。通过比较《桃花人面》与《桃源三访》的曲辞和宾白,探讨孟称舜杂剧语言风格及其变化。

《桃源三访》与《桃花人面》版本比较

整体来看,《桃花人面》与其改本《桃源三访》并没有明显的高下优劣之分。客观地说,《桃源三访》对《桃花人面》在情节内容、剧作风格及体制等方面的改动既有锦上添花之美,亦有白璧微瑕之憾。从《桃花人面》到其改本《桃源三访》,既彰显出孟称舜杂剧创作的趋元倾向,又体现出其对元杂剧创作体制的突破。

孟称舜《桃花人面》杂剧中桃花意象的审美功能

桃花是明代戏剧家孟称舜《桃花人面》杂剧中的重要意象,在剧中具有重要的审美功能。剧中的桃花映衬出人物形神兼备的丰满形象,凸显出人物的真实性情;营造了世外桃源般优美环境和唯美浪漫的剧情意境,在无生命的物境中融入了有生命的剧中人的感情;贯穿男女主人公崔护和叶蓁儿的爱情主线,把握了戏剧发展脉络情节,使得情节曲折动人而连贯紧凑。这也显示了桃花意象丰富的审美意蕴,孟称舜独具匠心地运用桃花意象,将桃花与人面意境完美结合,同时使诗的桃花意境与戏曲独特的文体结合起来,使崔、叶的爱情流溢着桃花的灿烂芬芳。《桃花人面》剧在桃花意象的审美认识上取得了很高的成就,是流传至今最具有诗情画意的喜剧版本,"桃花人面"深深触动着万千中国文人的潜意识,这部杂剧也成为影响最大、成就最高的桃花杂剧。

桃花人面 旧曲翻新——说几首周美成的情词

词是艳科,从早期来说原是不错,《花间集叙》说“绮筵公子,绣幌佳人,递叶叶之花笺,文抽丽锦;举纤纤之玉指,拍按香檀。不无清绝之词,用助娇烧之态。自南朝之宫体,扇北里之娟风。”用今天的标准衡量,这类词应该属于格调卑下的。但那时的词多供歌筵佐觞之用,这方面的内容独多,实也难怪。不过,正如齐梁时宫体诗一样,写得多了,陈陈相因,变不出什么花样来,总归会令人生厌。因此。

“疯癫”叙事下的精神困境——以《人面桃花》为例

《人面桃花》一改作者前期对各种创新手法的尝试,选择"疯癫"叙事的方式思考人类当下的生存困境。这里的"疯癫"指的是与正常"规范"的行为与思想相对峙,它们在语言、精神空缺、梦境方面的表现影响了整个叙述过程,而这种有别于常人的行为在某种程度上产生了一种精神救赎的可能。

我演《人面桃花》

《人面桃花》又名《题门记》,源出于唐孟棨《本事诗》中崔护觅浆的故事。后被相继改编为《崔护谒浆》(元·白朴)、《桃花人面》(明·孟称舜)杂剧;到清代,又改为《人面桃花》杂剧。最早只有“求浆”、“再访”两场。二十年代初,欧阳予倩先生又改编为比较完整的京剧《人面桃花》,而且成为欧阳老演出的代表剧目之一。过去在上海演这出戏比较出名的有三红——月红。

明代湖州小说戏曲概况

湖州文学的发展,自明代起进入一个新的时期,这就是反映市民阶层生活及思想的小说、戏曲等通俗文学兴起,并成为一代文学的特征.传统的诗、词、散文等作者虽多,但其成就远不及唐宋.而戏曲小说作者人数虽不及诗文之多,但却生机蓬勃,取得了前所未有的可喜的成就.明代湖州通俗文学的兴起有它的社会条件,这就是生产发展、手工业及商业发达、市镇兴旺,市民阶层壮大.

舒适与疼痛——赵丽宏诗集《疼痛》中关于“疼”和“痛”的隐喻

在中国传统文化的语境里,疼和痛,意思是不一样的。痛风,不是疼风。痛风的原因就是阴寒的东西入里了,痛风患者严重时,到最后它会结晶的,比如尿酸高之类。“疼”是浅表的,有灼烧感的,开放的,刺激的,升发的,急性发作的。“疼”是那种阳性的感觉。比方说,孟称舜《桃花人面》里面有这样的句子,“满庭花落地,则有谁疼?”这个“疼”是形容词,疼爱的意思。换个表达,“让人痛心”,那就是失望了。而“痛”字,是有东西积在那里,不通畅了。所谓痛则不通,通则不痛。实邪阻滞,经脉不畅,气血不通,就属于“不通则痛”;正气不足,脏腑经脉失养,就属于“不荣则痛”。“痛”是那种阴性的感觉。这种“痛”又分为酸痛、胀痛、重痛、虚痛、窜痛、寒痛、跳痛、刺痛、坚痛、绞痛等。赵丽宏的诗集《疼痛》中,很多诗跟人的身体有关,比如《x光片》《灵魂出窍》《时间之箭》《移植》等等,其中写到“舌头”、“脊椎”之疼痛。

关于孟称舜杂剧相关问题新解

在孟称舜杂剧作品的研究中，有两个问题常被忽略或误解：一个是，《红颜年少》究竟是不是孟称舜所著；一个是，《桃源三访》是不是等同于《桃花人面》。通过相关史料的研究，我们认为，不能认定孟称舜是《红颜年少》的作者；通过版本比勘，我们认为，《桃源三访》改动较大，它与《桃花人面》相比．更像是两个剧本。

论舒位的咏剧诗

舒位(1765-1816),字立人,号铁云,又字犀禅,河北大兴人(今属北京)。乾隆五十三年(1788)举人,在河间府与贵州作幕客多年。擅诗文词,与王昙、孙原湘被誉为"乾隆后三家",著有《瓶水斋诗集》十七卷,《瓶水斋诗别集》二卷。舒位擅戏曲创作,其《瓶笙馆修箫谱》(《卓女当垆》《樊姬拥髻》《酉阳修月》《博望访星》)传世,《圆圆曲》(未完成)《琵琶赚》《桃花人面》《闻鸡起舞》等均已散佚。

“诚”的颂歌——孟称舜剧作思想研究

孟称舜（公元16007-1684年），字子塞，又字子若、子适，号卧云子、花屿仙史，浙江会稽人。他撰有杂剧六种，今存五种：《桃花人面》（后易名《桃源三访》）、《英雄成败》（后易名《残唐再创》）、《眼儿媚》、《花前一笑》、《死里逃生》（又名《伽蓝救》），传奇五种，今存三种；

杜丽娘的潜意识——与祝教授谈《牡丹亭》

1989年春的一个下午,我按约定时间,到鼓楼东大街103号祝肇年教授家闲聊《牡丹亭》。只见他在斗室之中,从容不迫地迈着雅步,反复吟诵汤显祖写的曲词,其神态、风韵深深地吸引住了我的注意力。我不愿破坏这种情景,便站在门外欣赏着。蓦然,他发现了我。“啊,老于,快,屋里请!”我进屋,他告诉我,他与郭汉城几个人正在编写《中国十大古典悲剧集》,他担任《秋湖戏妻》、《倩女离魂》、《桃花人面》、《比目鱼》和《牡丹亭》的“批评”工作。突然,他把话题一下转到《牡丹亭》上:“你给学生讲过意识和潜意识哲学课,咱们今天主要谈谈杜丽娘的潜意识,好吗?”我点点头。祝:汤显祖在《标目》里说:“世间只有情难诉。”难述之情,不是浮情,而是深层潜藏的情感意识。这是全剧的眼目。于:作者在《题词》里说:“丽娘梦其人即病”,“而后死。死三年矣。