岂为功名始读书——桑弧早期职业经历及其电影创作简论

以导演闻名的桑弧早期职业经历丰富。手执导筒之前,他曾作为记者长期为《长城》杂志写稿,又以编剧身份为大成影片公司编写电影剧本,其间还完成了为数可观的戏剧评论文章。这些经历看似与桑弧的电影生涯关联无多,实际上不同程度地影响了其文艺观念的形成。在梳理相关史实的基础上,结合早期职业经历来考察桑弧的电影,是深入理解创作者、拓展其电影研究领域的有效途径。

都市女性形象塑造与文化内涵探析——以桑弧“文华”时期电影为例

目的:1947年至中华人民共和国成立前,桑弧在文华影业任职期间先后编导了4部都市题材电影,由于张爱玲的加入,因此该影片对独立女性的塑造超过了一般的男性视角,展现出都市女性面临生活困境时的勇敢与智慧。方法:20世纪40年代都市中的传统女性既有保守思想,又有市民阶级特征,而新式妇女则逐渐由繁华都市的享受者逐渐向都市的建设者转变,实现新女性的自我成长。都市女性形象背后是中等收入群体向上的愿望,隐含着社会改革和进步对市民阶层的影响。结果:远离家国叙事后的女性形象聚焦个性表达,将女性置于社会环境之中,突出女性作为社会力量的一部分,尤其是由家庭教育者转向社会教育者,完成了都市女性的自我身份认同构建,促进女性形成自尊和自我概念。同时,桑弧没有忘记知识分子的社会责任感,通过触碰社会矛盾展现当时的都市文化,丰富了都市女性蕴藏的文化内涵。结论:上海都市影片以大众消费为基础,呈现出对市场需求的积极反应。桑弧结合自身代表的文人群体的艺术水平,创作了虽然在当时引起批评,但如今看来极具现代化思维的电影作品。影片中的都市女性形象不仅涉及城市中个体女性的生存状况和内含的社会矛盾,还在影片外的社会反映与影评中全面展示了早期都市的浮世悲欢。

都市摩登与衣冠修辞:电影的服饰文化研究——基于桑弧导演20世纪40年代的作品为示例

在电影中,服饰可以作为一种无声的话语,反映出电影背后的社会文化生态,展现城市文明风貌,对人物精神世界的建构也起到重要作用,并作为一种修辞手法推动电影叙事。桑弧是海派电影的标志性导演,其作品根植于上海都市与海派文化,而其创作于20世纪40年代的都市三部曲更是海派风情的代表性作品。桑弧通过对服饰细节的塑造和对服饰文化的演绎,体现上海摩登,从而折射出特定时期个体与集体的精神世界;同时,服饰的设置与变换在影片中也起到了比照、暗示与绾结等叙事修辞作用。

导演桑弧遗物中几帧图像的释读——关于张爱玲及文华影业公司

本文首次披露了导演桑弧遗物中的一些图像,并尝试以此解读抗战胜利后上海影坛的生态,包括文华影业公司的成立和活动,桑弧和张爱玲的特殊关系,以及他们在合作拍摄《不了情》和《太太万岁》过程中的种种经历,"文华"和金山的关系,以及张瑞芳参拍《金锁记》为何最终夭折?柯灵、佐临、曹禺、冯亦代、唐大郎、李玉茹、魏绍昌等人当年参与"文华"活动的一些特殊际遇等等。

不同历史时期名著改编的领军之作——从《祝福》、《子夜》看桑弧的电影改编艺术

桑弧的艺术活动有一点非常值得注意,那就是将中国现代文学史上的两位巨匠——鲁迅和茅盾的作品搬上了银幕;影片《祝福》和《子夜》在人物、情节的再创造,艺术意境的开拓,多种电影语言的运用诸方面均有突出的成就;当然也存在一些难以避免的遗憾之处。

“海派”视阈下民国时期桑弧电影的文化坐标与价值重估

置身于当下中国的泛都市文化生产与传播语境,民国导演桑弧及其海派电影作为历史的对照性文本重获关注。其电影一方面承传旧海派的鸳蝴传统,自觉聚焦市民题材,迎合市民趣味,呈现出显在的商业形态和俗文化特征。另一方面,电影的浮世关怀和日常现代性书写从市民文化内部参与建构了俗文化的人文精神,从而提升了海派电影的文化品格。桑弧海派电影的文化维度为当下华语都市电影的文化生产与建构提供启示。

论桑弧与20世纪三位文化名人的合作

桑弧作为现代电影艺术家,深知电影创作的合作性,在不同时期,选择不同的合作对象,获得较大的成功,也奠定了自己在中国电影史上的重要地位。本文选取桑弧与朱石麟、张爱玲以及王炼的合作,考察桑弧作品创作的时代背景,剖析其电影创作的艺术特色,揭示桑弧艺术创作的变化及桑弧对中国电影事业发展做出的贡献和影响,并从侧面勾勒中国电影的发展历程。

论桑弧对中国电影影戏观的继承与突破——以桑弧在文华编导的都市喜剧为个案

桑弧编导的电影作品善于在庸常琐细的日常生活中表达人生况味,不同于中国影戏电影的家国寓言叙事传统,善于捕捉世俗生活的悲喜交加,集中体现在"文华"时期的四部影片《不了情》、《太太万岁》、《假凤虚凰》、《哀乐中年》中。桑弧借鉴好莱坞的神经喜剧,将都市的日常生活审美化,体现民国上海文化的现代性,在人物塑造、情节叙事和情感表达方面都对中国传统的"影戏观念"形成了冲击,是战后意识形态斗争背景下独树一帜的都市喜剧个案。

论桑弧在戏曲电影艺术上的探索与贡献

戏曲电影是一种特殊的电影类型,如何将传统的以虚拟性为特点的舞台艺术变成以逼真性为特点的蒙太奇电影,是一个重要课题。在我国戏曲电影创作领域,早期有三位重要人物:梅兰芳、费穆、桑弧。其中桑弧通过虚实结合的戏曲电影时空、出画入画的戏曲电影调度、情景交融的戏曲电影意境、丰富多样的戏曲电影镜头、锦上添花的戏曲电影特效等手段迈出了从“舞台记录”到“戏曲电影”跨越性的一步,并适应时代要求和艺术形式特点,对戏曲剧作改编进行了探索。

张爱玲作品中的桑弧初探及其它

自从《小团圆》面市,许多等而下之的研究者,就自动当起了戏院领位员,连忙不迭、无师自通地玩起"对号入座"的游戏,自以为领悟了张爱玲的其实连他(她)自个儿都不是的人生奥秘。粉红色的眼镜戴多了,遇到别人引经据点的指证还责怪别人戳破他的美梦。这种以讹传讹的铺天盖地即使予以澄清,"宁可信其有"的"心理"也仍旧半信半疑。目前这批"自己领位、自己对号入座"的迷哥迷姐,心中就正关着一位冤狱——桑孤。本文就考证桑弧当初为张爱玲取名梁京的经过,以及最后两人分手的可能原因,算是对桑弧研究的"初探"。

平民意识下的笑声——浅析桑弧的喜剧电影

提起喜剧这个词,我们并不陌生,早在亚里士多德的著作《诗学》中,喜剧就被定义为"摹仿低劣的人",这些人不是无恶不作的歹徒——滑稽只是丑陋的一种表现。[1]由此一来,喜剧便区别于悲剧的形态和内容,构成了自己独特的类型方式和创作模板。电影作为一门特殊的"第七艺术",在今天,"喜剧电影"已经凭借其特殊性与大众性成为了一种地位稳固且受人喜爱的类型电影,影片中轻松明快的叙事幽默和演员出色的人物塑造。

桑弧电影中的上海城市空间与女性形象

桑弧导演的电影作品对上海城市空间的呈现,为我们思考城市现代化进程中人与人、女性与城市之间的微妙关系提供了新的维度和探讨空间。本文分析探讨桑弧电影中的上海城市空间呈现、文化身份认同与女性意识的表达等命题,并揭示城市空间变化与女性形象表达之间的微妙关系。

桑弧电影美学:空间景观、主体型构之后的走向现代性

在20世纪40年代“文华”电影的创作活动中,导演桑弧呈现出独特的个人艺术风格和美学价值。在桑弧导演的《太太万岁》《哀乐中年》中,特有的空间影像走向了“空间景观”的表达;其主体型构的系统中涵盖了主体性建构及主体间性的型构,一种新的现实影像景观完成了历史不在场的替代性表达;而在两部影片所展现的系统叙事架构之外,所呈现、所持存的是走向现代性的核心旨趣。本文主要从三个方面辩证剖析桑弧导演的电影存在论:“空间景观”的意义生成、主体的型构和走向现代性。

浮世悲欢:桑弧都市三部曲中的中年群像

随着我国影视行业创作者对各类作品题材的探索,“中年”群像也在丰富的影视人物形象长廊中得以凸显。而时间拉回到20世纪40年代,桑弧导演在文华影业公司中创作的“都市三部曲”就已将镜头对准大都市上海中的中年群体,较为完整地展现了中年人对于人生的自我选择,其前瞻性和现代意识值得探讨和研究。本文从喜剧语言的表达、人物形象的刻画以及市民文化的创新三个方面着手,对桑弧导演的三部作品——《不了情》、《太太万岁》和《哀乐中年》进行个案和总体的探究,简要分析其作品如何通过创作者的叙事语言真实完整地塑造中年群像,以及该类作品如何在独特的文化语境下对都市空间里中年群体所面临的人生境况予以深切关注。

桑弧

提起桑弧，大概人们首先想到的，就是那部著名的《太太万岁》。以当日眼光，那可谓是“豪华制作”、“明星阵容”：张伐、蒋天流、上官云珠、石挥。现在看来，阵容中最耀眼处要属编剧张爱玲。影片中的小喜悦和小哀伤，把沪上市民生活的琐细和狡黠演绎得有分有寸。这种宛如邻家日常生活一般的轻喜剧，造就了桑弧在电影史上的独特地位。

论桑弧对朱石麟艺术手法的继承与发展——以《哀乐中年》为例

桑弧,本是一个银行职员,但由于从小受家庭的影响,对于戏剧、电影十分迷恋。在著名导演朱石麟的带领下进入影坛,之后相继拍摄了《太太万岁》《哀乐中年》《不了情》《邮缘》等多部作品。如桑弧本人所言,"朱石麟先生是我的启蒙老师,所以我在创作上是受他影响的。"桑弧在对人物批评的同时,也是对他们的行为持有理解态度的。正如老师朱石麟一样,桑弧对这变幻的"浮世",一直投以温情的关怀。

“邮缘”情深 德艺双馨——忆著名导演桑弧

9月9日下午2时，收到桑弧同志治丧小组寄来的讣告，惊悉当天下午3时为桑弧同志送行，我和邮协秘书处办公室负责同志丢下手里的工作，直奔龙华殡仪馆，代表市邮协向桑弧献上鲜花，向他家属致以慰问。

桑弧导演“十七年”电影创作再观照

新中国成立后"十七年"期间,中国电影面临"四起四落"的态势,桑弧导演借助明智领导人提供的宝贵机遇,把握稍纵即逝的时间窗口,积极从事电影创作,赢得了执导新中国电影三个"第一"的美誉。本文结合近年挖掘的有关文献史料,对桑弧导演的四部代表性作品予以再观照,以此深化、细化对新中国"十七年"电影发展的认识。

新时期桑弧电影现实上海想象中的城市形象

论文探究桑弧电影是如何通过叙述,特别是通过视听语言媒介,以空间与身体为关键展开想象,从对比的叙述方式到性别权力的斗争,从物质生活的想象性复苏到不断强化,从进步女性私人生活空间的逐步呈现的分析,进而呈现出新时期桑弧电影现实上海中的城市形象是怎样通过想象被赋予意义以及被赋予怎样的意义。

戏曲艺术片初创时期的开路之作——从《梁祝》《天仙配》《宋士杰》看桑弧的改编技巧

桑弧是最早突破舞台艺术纪录片的局限、将电影和戏曲完美结合起来的电影艺术家。他编导的影片《梁祝》《天仙配》和《宋士杰》获得成功,这充分说明桑弧对戏曲剧目的选择、删改、创造等方面都有独特的贡献;影片产生了巨大的影响,推动了戏曲艺术片走向成熟。