女性、现代主义与边地视野——梁白波的西北写生及其回响

梁白波20世纪40年代曾赴西北,留下表现边地民族的速写与水彩作品。作为活跃20世纪30年代都市的女性艺术家,梁白波的西北写生既是认识40年代艺术家西行现象的独特案例,也是重审现代主义本土探寻与边地经验的一个契机。其西行表达交织着女性视角、现代主义与现代中国美术的边地视野,她对不同边地族群的表现勾连起重思中心与边缘的可能性,开启了认识现代中国美术脉络的边地视野。

梁白波都市漫画中的现代主义与性别书写

20世纪30年代民国漫画蓬勃发展,成为中国现代艺术的先锋。梁白波既是现代油画艺术团体“决澜社”的成员,更是一名具有代表性的漫画家。她的都市漫画作品呈现出清晰的现代派风格,除却具有立体主义、野兽主义的倾向之外,还受到了超现实主义和比亚兹莱式美学的影响。此外,作为少数的女性艺术家,梁白波作品中女性意识的觉醒,彰显出民国时期美术发展的现代性特征,同时也折射出历史与个人的局限,以及性别焦虑。

蜜蜂小姐:梁白波与20世纪30年代上海漫画

梁白波是20世纪30年代上海漫画家群体中唯一的女性,她的《蜜蜂小姐》虽然只在《立报》连载了25天,但依然成为当时公认最成功的五种长篇连环漫画之一。本文尝试从梁白波的个案研究入手,分析她的艺术特点及其与20世纪30年代上海漫画的关系。

图像中的女性意识--以梁白波《蜜蜂小姐》系列漫画为例

20世纪30年代,中国以“摩登女郎”为代表的女性解放思想触碰到了民族主义和阶级分化的问题而逐渐被消解和异化。梁白波就此创作了《蜜蜂小姐》系列漫画,用戏谑讽刺的图像语言揭示社会的虚伪与冲突之处,映照出这一刻觉醒的女性意识。

梁白波抗战时期漫画风格成因探究

1937年,作为漫画救亡协会委员之一的梁白波在《抗战漫画》等报刊中发表了大量以民众抗战为主题的作品,并参与全国漫画巡展等宣传抗敌工作。在抗战救亡大的时代背景下,作品逐渐呈现出梁白波特有的艺术特质,是其短暂艺术生涯落幕前的关键时期,更是其风格转向的重要时期。通过对这一时期梁白波所处的社会背景、经历和作品的分析,对影响其作品风格和创作理念的环境和个人经历进行梳理。初步得出,其作品风格底色的核心是源自其早期作品中呈现的波西米亚(Bohemian)式的洒脱,其风格的建立是在南京至武汉参加漫画救亡运动期间,由不同的历史切片所勾连。希望以此,为研究20世纪初女性艺术家提供另一个角度的学术观照。

梁白波抗战漫画中女性形象的性别表达

在20世纪30年代,漫画成为传播最为广泛、发展最为迅速的现代艺术类别。随着抗日战争的爆发,漫画成为抗战宣传的艺术主力军。作为30年代唯一的女性漫画家,梁白波在创作以摩登女性为题材的漫画时已加入了一定的抗战元素,尔后全面转向抗战漫画的创作,创作了大量以女性抗战或支援抗战为题材的作品。其塑造的弱化了生理性别特征的、非“受难者”和“贤妻良母”式的女性形象反映了女性在参与生产、支援抗战、保育难童等各方面所做出的努力与贡献,折射出抗战背景下女性的生存境遇和妇女解放运动的发展情况。

浅谈妇女解放运动背景下的女艺术家

女性意识与男性世界的冲突,造就女性绘画先驱的艺术和人生。她们对固有秩序的反叛性是其悲剧命运的原因,也是其艺术之所以动人的原因。在男权社会强大的思维惯性中,对于第一次走出封建家庭的女艺术家,她们个人的努力几乎是徒劳的。

女性主义姿态与自我情感辩白——商业漫画《蜜蜂小姐》刍议

梁白波的代表作《蜜蜂小姐》原始的创作动机源于商业考虑,为了迎合大众偏好,看似标榜激进的女性主义,实则隐藏着对待男权的某种暧昧。同时,该漫画又是梁白波与叶浅予婚外恋情的产物,融入画家自陈心迹的言说,是其面对道德压力的无声辩护。本文结合梁白波的创作处境与情感纠葛,围绕漫画的视觉图像展开分析,更为立体地呈现艺术家的创作意图与书写策略,也为研究民国女性历史境遇提供了崭新素材。