梅庵琴派源起于南高师之学理探究

梅庵琴派孕育于南京高等师范学校,也是迄今为止唯一源起于近现代高等学府的古琴流派。古琴家王燕卿在南高师短短五年的古琴选修科教学之所以能够为一个古琴流派的诞生奠定基础,与南高师的教育精神密不可分。尤其是南高师对国学教育的重视、对通才教育的重视、对人格教育的重视,塑造了梅庵琴人的文化态度、知识结构及人格追求,铸就了梅庵琴人深沉的“梅庵”情结,并成为历经漫长岁月和文化变迁的梅庵琴派的精神内核。

中国乐派构建视域下近代梅庵琴派海外传播研究

本文对历时性概念下的“中国乐派”进行了释义,并对梅庵琴派的海外传播进行研究,探讨其成功原因,并以此为鉴,对新时代“中国乐派”的建设提出了两点建议,继承传统,推陈出新;以及取长补短,需求突破。我们要牢记历史,要站在传统音乐文化的肩膀上,汲取传统音乐文化的精髓,努力创建属于新时代“中国乐派”的辉煌。

梅庵琴派的历史渊源与曲操风格

古琴,亦称瑶琴、玉琴、七弦琴,为中国最古老的弹拨乐器之一。古琴独特的演奏艺术风格及表演,集中体现了中国传统文化追求清、微、淡、远的审美意境和艺术精神,同时也形成了古琴音乐特有的美学思想。在战乱纷繁的上世纪20年代,我国的古琴事业处于风雨飘摇之中。1929年徐立孙和邵大苏以"绍老师之遗绪,振国乐之精神"为宗旨创办了梅庵琴社,在古琴式微的时刻独树一帜,通过古琴技艺的传播,建立了一个走向世界的、具有江风海韵特色的古琴流派——梅庵琴派,培养了一批足迹遍布世界各地的、蜚声海内外的古琴演奏家,这既是南通近代文化史上罕见的大事,也是我国近代音乐发展史上的一个亮点。

镇江地区梅庵琴派艺术传承研究

梅庵琴派由王燕卿先生所创,因刘景韶先生而传入镇江地区。梅庵琴派在其传承过程中,琴曲音响形态较其它琴派更为稳定,影响也更为广泛。刘景韶先生与其子刘善教先生,为镇江地区梅庵琴艺术的发展,付出了艰辛的努力,亦受到国家相关部门及广大琴人群体的肯定。本文试图从梅庵琴派与镇江的关系、梅庵琴派传承的特点等方面,阐述镇江地区梅庵琴派古琴艺术传承的相关问题。

浅谈梅庵琴派的历史与文化传承

中国的艺术瑰宝源远流长,琴在这样的艺术价值体系中有着无与伦比的地位。琴作为一种乐器,它非常具有影响力;除为乐器之外,它还具有道德、哲学、宗教、政治的内涵。作为中国古琴艺术的代表——梅庵派古琴艺术,它是中国古琴史的重要组成部分。它的形成与发展,既具有历史的机遇,也包含着古琴艺术家们自己的天分、才华。它体现了二十世纪的部分文化生态,丰富了古琴艺术,造就了曾经古琴有过的辉煌,也为艺术的新发展留下了重要的的空间。本文就如何继承梅庵琴派的传统,坚持面对现实,以此来作为爱好者乃至关注它的所有人们需要长久思考和不懈努力的方向。

镇江非遗——古琴艺术(梅庵琴派)

“古琴”亦称“七弦琴艺术”。2003年,“古琴艺术”列入联合国教科文组织“人类口头和非物质遗产代表作”2008年,被国务院列入“第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录”。“梅庵琴派”是中国古琴历史长河中最年轻的流派,也是当代最有活力的古琴流派,现流传于镇江、南通、合肥等地。创始人王燕卿师从诸城派琴家王冷泉与王心源,后经康有为推荐,王燕卿到南京国立高等师范学校(现东南大学前身)的“梅庵草堂”教授古琴,“梅庵琴派”由此得名。

梅庵派古琴演奏风格研究

古琴是我国最古老的传统乐器之一,距今已有三千多年的历史,据古书记载,古琴最早出现于史前的伏羲氏和神农氏时期。作为中国传统雅乐文化的代表,古琴在千年历史长河中不断创新、发展。至今,已形成诸如浙派、虞山派、广陵派、梅庵派等风格各异的琴乐流派。由古琴艺人王宾鲁、徐立孙开创的镇江梅庵琴派是古琴的重要流派,其艺术风格主要表现为清雅淡远、绮丽缠绵。作为最有活力的现代化流派之一,通过对其源流与发展、现状与传承、作品风格与演奏技法等内容的探究,在完善当代琴学理论以及促进我国古琴艺术的发展传承方面有着积极的意义。

梅庵琴派传承现状调查与思考

本文通过对梅庵琴派在国内(合肥、南通、镇江)的五个梅庵分琴社及海外(美国)梅庵琴人的个案调查,透过对其琴人琴乐的观念、琴社活动、琴乐事象的描述,在田野资料展现基础上对当前古琴非物质文化遗产保护现状中的诸多问题进行反思。认为当前古琴的保护传承中,应该摒弃固守宗派的陈旧思想,树立"大古琴"文化的观念;处理好商品经济下的琴乐传承的多重关系,协调好琴社与政府之间的关系,加强政府的引导作用,并加速非遗保护专业人才的培养与建设;摒弃门派之见、相轻之风及门阀、嫡庶之争。以非遗保护大局为重,加强琴社、琴人之间的团结与精诚合作,将梅庵古琴在海内外发扬光大。

镇江梅庵派古琴艺术保护传承现状与措施研究

镇江与梅庵派古琴艺术有着深厚的历史渊源。镇江梅庵派古琴艺术的保护工作充分体现了全面保护、可持续发展的理念,梅庵派古琴艺术已成为镇江的文化名片。今后的传承与发展可采取以下措施:优选传习人群,有序传承;整合多元媒介,深化传承。

从非遗保护论梅庵派古琴艺术传承

古琴艺术是联合国教科文组织批准的"人类口头和非物质遗产代表作",也是第一批国家级非遗项目。本文从非物质文化遗产保护的角度,以非遗工作者身份,从文化内涵保护、建立项目场所、保护代表性传承人、营造舆论氛围等四方面谈古琴艺术(梅庵琴派)的传承,对古琴艺术(梅庵琴派)的现实保护工作有一定指导作用。

梅庵琴派在东南大学的历史传承与当代活态传承体系构建

梅庵琴派形成于南京高等师范学校,开现代高校古琴音乐教育之先河,是江苏乃至中国古琴艺术发展史上的里程碑。东南大学作为梅庵琴派的发祥地和重要传习地,2018年获批成为教育部首批中华优秀传统文化传承基地。文章指出,该基地立足文化源流与发展研究,以古琴艺术保护与传承为美育实践重点,逐渐形成了静态保护与动态传承“双螺旋”发展的基地指导思想、“三联动”基地工作机制、“六措并举”的基地工作模式,从而构建了非遗视域下多维支撑的立体化、浸润式当代活态传承体系。

镇江市梅庵派古琴艺术传承现状的思考

古琴是中国的传统乐器,历史悠久,以其轻微淡远的特点赢得了古往今来文人墨客的喜爱。镇江市的古琴艺术（梅庵琴派）于2008年被国务院公布为国家级非物质文化遗产名录。梅庵琴派裔出诸城派,由王燕卿先生创立,因刘景韶先生传入镇江。自其扎根镇江以来,民间和政府都为促进其传承发展做出了不懈努力。但如今传承过程中依然存在知音难觅、宣传不到位、综合性人才难以培养的窘境。

东南大学历史文化源流:百年梅庵的艺术传承与革命记忆

坐落于东南大学四牌楼校园西北一隅的梅庵,1916年为纪念两江师范学堂校长李瑞清(字梅庵,号清道人)而建,原为三间茅屋,取名梅庵;1922年5月南京共产主义青年团成立于此,1923年8月中国社会主义青年团第二次全国代表大会在此召开,因其承载着东南大学百年来在艺术教育和团二大召开的历史文化记忆,与六朝松守望伫立,成为东南大学的历史文化源流乃至中国近现代教育的发展缩影。立足当代视域梳理其文化演进脉络,对于在中国特色社会主义文化大背景下建构东大文化精神的深刻内涵,特别是传承中华优秀传统文化和革命文化具有重要意义。

名家聊老琴的修复(上)

2019中国(上海)国际乐器展览会举办了第十届上海华乐国际论坛,论坛邀请了倪诗韵、陶艺同台切磋古琴制作与修复技艺。主讲嘉宾倪诗韵是当代著名斫琴师,梅庵琴派传人;陶艺是陕西富平刘少椿艺术研究会名誉会长、古琴文化学者。著名乐器学家沈正国主持了这场华乐论坛。