戏曲祖师“老郎神”“二郎神”辨析

杨掌生在《梦华琐簿》中说:“伶人所祀之神,笠翁十种曲《比目鱼》传奇但称为二郎神而不知其名。纪文达公《滦阳消夏录》曰:伶人祀唐明皇以梨园子弟也。余案:灌口二郎神为天帝贵戚,元人作《西游记》,盛称二郎灵异,非伶人所祀也;伶人所祀乃老郎神。安次香曰:伶人所祀神乃后唐庄宗,非明皇也。次香盖闻之宋碧筠;然也但以《新五代史》有《伶官传》,故臆度当然,实也未有确据。余每入伶人家。

档子演艺初探

档子,又叫唱档子、花档子、档子班等,是清代非常流行的一种演艺形式。可惜的是,这种演艺形式一直未得到学术界应有的重视。《中国昆剧大辞典》首列'档子班'条目,释云:'女伶小班,始于嘉庆、道光年间,以清唱昆曲谋生,也能演出。'词条解释主要依据清徐珂《清稗类钞》所述,过于简略。

论伶人阶级的泛家族化现象

一中国传统家族对于伶人采取除籍制度,使中国伶人与传统家族产生一种"隔离的现象"。潘光旦写道:"社会的与心理的隔离本来是极不幸的,但是在社会的歧视甚至于作贱之下,而伶界的人物依然不断的产生,足见才气之所钟。

昆曲戏班与神灵信仰

在封建社会,神灵信仰渗透在中国人生活的方方面面。尤其是俗神信仰,更是多不胜数。这些看似虚幻的信仰,在一定程度上左右着古代中国人的生活。从行业方面而言,神灵信仰也是形形色色。每个行业都有自己的保护神。戏曲也是一样,为了保证戏曲行业的兴旺发达,戏曲班社也树立起自己的行业保护神。昆曲兴起之后,戏曲的行业保护神仍然在昆曲班社被供奉着,并且形成了特定的信仰习俗。这类神灵对戏班的组织、演出都起到过一定的作用。研究昆曲戏班与神灵信仰之间的关系,对我们了解昆曲戏班的组织和演出均有帮助。

清代戏园演出管理分析

戏园是清代主要的城市商业戏剧演出场所(多兼营茶楼、酒楼等餐饮业务)。康、乾以降,城市戏园先后而起,蔚为大观。著名者有北京的广德楼、广和楼、三庆园、庆乐园等,上海则有三雅园、天仙茶园、丹桂(桐记)

京剧和徽剧

举世瞩目的京剧是中国古典戏曲的集大成者,从现存各地地方剧种中都能不同程度地找到京剧的影子。这固然表明京剧汲取了众多声腔剧种的精华,也显示出京剧对各地方剧种的深远影响。其中和京剧血缘关系最近的,当数徽剧。京剧的形成,离不开徽班,肯定京剧孕育、形成于徽班之中,是各家学派公认的史实,所谓“徽班映丽,始自石牌”

近代戏曲文学中的喜剧佳构——且说京剧《连升店》

京剧中的丑角戏(亦称“小花脸戏”)和丑行演员,在京剧演出史中都曾占有重要地位,有所谓“无丑不成班”之说,按例丑行演员都格外受到尊重。它被特许享有一种其他行当所没有的自由,就是可以在舞台上利用插科打诨的方式,借题发挥,去完成“执艺以谏”、“随戏寓讽”的任务。

物各有主 貌贵相宜——谈川剧小生的靴网及其使用

川剧的小生,无论文武,在他们贴身的演出工具中离不得两样:头上的网子和脚下的靴子。无论到什么地方、唱什么戏,演员总是要带上这两样“私行头”。“私”,并不就是指它们的所有权,主要是指它们在使用上的个人专有化。如果没有各人专用的靴、网,穿戴的时候,怎么能够与自己的脚形头式恰合呢?那么,它们就难免在演出的时候扯拗拐,使演员的表演情绪受到干扰,

老郎神

庄王又叫郎神,是戏班普遍敬奉的神。有的说此神是后唐庄宗李存勖,有的说是唐玄宗,有的说是楚庄王,有的说是唐朝一位爱看戏的太子;也有的说是拴马的桩子,有的说是戏班台柱的意思,被作为神来敬了;还有的说是位野神,从野外请来的。