浅谈紫砂作品《梵莲壶》的艺术创意

紫砂艺术的创意设计题材十分广泛,其创作的初衷是由造型特征和艺术内涵相结合,其中造型特征反映出一件作品的基础外观以及设计主题,而艺术内涵则是反映出作品承载的意蕴,而这种艺术的内涵是决定一件作品艺术高度的核心所在,造型与内涵的结合经过紫砂艺人的匠心创作,将紫砂壶美好的一面呈现在人们的面前,紫砂壶将一些独特的艺术形式融入创作中,将传统文化中的精髓不断运用到其中,提升我们对艺术创作的认知,为众多的紫砂作品提供大量的创作素材。

莲境壶韵 净修梵行--谈紫砂“梵莲壶”的人文意境

莲花又名荷花、水芙蓉,是一种常见的夏季草本花卉。“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”,莲花具有独特的观赏性,而荷花“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的人格化品格,更为历代文人所推崇。紫砂壶作为传统艺术品,也常以莲花为创作的题材,借此表达丰富的生活哲理,启迪人们修身养性、陶冶情操。紫砂“梵莲壶”就是以花货与光货相结合的艺术手法,通过莲花意象的塑造,恰到好处地表达了作品的人文意境。

祥云瑞霭 莲花自开——从紫砂壶“梵莲”来看其中的筋纹特征和佛教韵味

在千百年的艺术传承之中,宜兴的紫砂艺人们充分地利用聪慧头脑和灵巧的双手,把小小的一团紫泥演绎成为我国传统文化的表达载体,也更加地凸显了在新时代的人们需求和艺术审美的大环境之下,紫砂艺术带给我们更多的艺术审美和文化内涵。从整体上来看这件紫砂艺术作品“梵莲壶”,在紫砂艺术的筋纹器之中,莲花的形态非常之多,也具有很高的人气,受到了壶友们的广泛青睐和认可,其中很关键的因素之一就是莲花,也是佛教之中的圣洁之物,与喝茶品茗、修养身心有着异曲同工之妙,这样的筋纹作品不仅是茶座之上引人注目的焦点,而且也是能够唤醒我们内心深处的情感共鸣,把禅茶一味的理念真正地凸显出来,让我们看到筋纹器那种聚焦于自然万物的微观世界,从而更好地展示其中的韵律之美,达到“天人合一”的至高之境。

论紫砂壶“梵莲”的造型特点和佛教文化

紫砂质朴的肌理非常符合国人藏而不露、低调内敛的性格特征,在加上书法、绘画、篆刻等艺术形式的装饰,使其从简单的实用器升华成为一种艺术品,在长期的把玩和养壶的过程之中,成为了我们的精神寄托,其中蕴含的精气神韵让许多的壶友和藏家沉迷其中、爱不释手。紫砂作品"梵莲"采用了紫砂经典造型艺术之中的提梁形态,在继承传统的基础之上充分地体现了创作者的艺术理念和设计思路。从整体上来看此壶,主要的设计运用在莲花的捏塑之上,筋纹清晰、莲瓣抽象却片片分明,如同僧帽一般,让人观之充满了肃穆庄严之感,提梁的制作颇具功力,彰显出作者不凡的创作实力。上手把玩此壶,非常实用大气,其中的佛教文化蕴含一目了然,在冲泡茶叶的过程中很好地体现了禅茶一味的理念。

浅述《梵语·莲说》中的美妙韵味

《梵语·莲说》整体造型清秀、古朴,壶身饱满圆润,大气非凡,优美的形状展现出娴熟的技艺,采用上等好泥制成,色泽稳健,壶身下部刻绘成莲花形状,意蕴形美。