西藏传统工艺美术的生产性保护问题探讨——以藏族传统矿植物颜料的田野调查为研究个案

当前藏族传统矿植物颜料的生产性保护工作正在西藏地区积极开展,它在实践中所积累的经验和遇到的问题在西藏传统工艺美术的保护和发展中具有普遍性。本文通过田野调查的方法,以藏族传统矿植物颜料为切入点,探讨西藏传统工艺美术的生产性保护问题,通过调查研究发现,解决原材料危机、提升工艺品质和产量、找准品牌定位、拓宽营销渠道是解决现有问题的有效措施。

藏族矿植物颜料的发展与创新

藏族矿植物颜料具有悠久的历史,历经几千年的传承与发展,无论是颜料的制作工艺还是颜料的种类,均得到了不同程度的提高与完善,成为了藏民族优秀文化的一部分,藏族矿植物颜料的制作工艺于2011年入选国家第三批非物质文化遗产保护名录。文章简述其发展历程,对藏族矿植物颜料的创新发展提出些许建议。

蔬果皮的续集——花青素衍生植物颜料的探究

秉持变废为宝的理念,对富含花青素的蔬果皮进行简单处理,获得花青素提取液,再添加白醋或苏打使其变成多彩的植物颜料并作画。在研究过程中发现,紫薯的新鲜度是影响颜料色彩的关键因素之一,新鲜紫薯的颜料色彩偏褐色,而久置紫薯的更鲜艳、明亮。此外,鉴于花青素对酸碱敏感,液体颜料在使用时需先判断纸张的酸碱性。本科普实验生动直观地展示了化学变化,材料简单易得、绿色安全、操作简便,且居家即可实践,有利于激发大众对化学的兴趣与爱好,进而培养学生的动手动脑能力。

西藏传统塑绘颜料耐受性影响的实验研究

将西藏传统塑绘颜料分类为无机矿物颜料和有机植物颜料,选取雌黄和石绿作为无机矿物颜料的代表;花青和胭脂作为植物颜料的代表,以颜料颜色褪变色差ΔE与作用时间t的关系,探讨西藏塑绘颜料色调变化的影响因素;同时根据颜料的耐受性,在颜料中添加耐蚀耐光性颜料添加剂AX,对提高耐受性进行了试验。结果表明,酸性、碱性和氧化性等腐蚀性物质对塑绘颜料影响的规律是随着时间先快后缓;而无机矿物颜料和植物颜料受到的影响程度不同。太阳光、红光、紫外光3种光源对两类颜料的影响为:随照射时间的延长,色差值越来越大,显示太阳光<红光<紫外光,光照对有机颜料影响更大。AX能提高颜料的耐蚀性和耐光性,还可提高颜料色泽的稳定性。

《营造法式》彩画作记录的宋代建筑彩画颜料之研究

文章对宋人李诫撰写的《营造法式》卷第十四“彩画作”制度开篇“总制度”中所记述的“衬色之法”“调色之法”“取石色之法”等词条进行解读,并对当时彩画颜料的品类和研制技术进行分析研究,使我们深刻认识到彩画颜料是宋代建筑彩画风格形成的重要技术保障。

中国壁画颜料成分组成的探讨(英文)

中国壁画颜料的成分很复杂,应用历史也很长,唐代乾陵壁画是中国壁画技术应用的里程碑。本文研究源于三个公元8世纪的壁画,比较了中国古文中有关矿物颜料与植物染料的描述。当我致力于搞清各种颜料名称及成分时,我遇到了很大的困难,大量的颜料名称混杂不易辩别矿物颜料和有机颜料。壁画中大量应用的是本地产的矿物颜料,如:朱砂、赤土、孔雀石、蓝铜矿、雄黄、雌黄、高岭土、白垩土等。除了已知的矿物颜料和名称外,还有一些未确定的成分,如云母,很少在艺术史书籍中提及。壁画研究中最少涉入的领域是植物染料的应用,我认为植物染料是一种真正的壁画颜料,公元五世纪的书籍"起名要素"就是一个佐证。最重要的是,我从几种例子中发现了证据,就是植物成分与其它植物染料或矿物颜料混合应用在壁画中。本文希望能促进人们对不同物质在各种环境中习性的认识和了解,以期对保护实践活动有所帮助。我希望对壁画材料提一点自己的看法。

浅谈青绿山水画的色彩

传统青绿山水画的色彩观源于六朝谢赫的"随类赋彩"."随类赋彩"不是简单地理解为按照物象的固有色来运用色彩.重"气韵"是山水画发展中的精神内涵,青绿山水画也不例外.气韵,是既有物质,也有精神的,因此,"随类赋彩"所具有的意义就更广泛而深刻了.

茅山岩彩:以矿植物为原料的濒危工艺美术种类

岩彩是在30余年前重返中国美术界的,这是一种既年轻又古老的艺术形式。矿植物颜料制作在茅山地区有着悠久的历史,作为民间工艺时断时续地流传着,由于使用人数少,且仅有少数古籍记载与画作传世,所以如今鲜为人知。文章梳理了矿物颜料和岩彩的发展,结合茅山地区先贤制作矿物颜料的起源与传承,再现这项几度失传的返祖艺术,同时探讨其几度失传的原因与当下的保护问题。

浅谈中国画的颜料

中国绘画有悠久的历史,形成了独持的形式与风格。颜料是中国绘画的物质基础之一,如何认识和使用中国画的颜料,是一个重要的课题。绘画者只有不断地认识和了解颜料的不同特质,并通过实际运用,使颜料融合于艺术形象的整体表现之中,才能使颜料成为绘画者表达特定情感的语言载体。