黄安伦《舞诗No.1》音高组织的民族化技术思维

黄安伦是当代著名的旅加华人作曲家,其创作深深扎根于中华文化沃土,探索中国式现代音乐风格。《舞诗No.1》(大提琴和钢琴)是其“舞诗”系列的首部作品,作曲家将中国民族音调素材与中西方作曲技术有机结合,糅合传统的、现代的、民族的多种元素及创作技法于一体,形成独具民族气韵的音乐语言。本文从作品音高组织的民族化技术思维角度,对作品的旋律、和声、调式调性,尤其是作曲家独创性旋律作曲法“在传统调式上的多调性横向进行”等方面进行分析,为探索中国式现代音乐创作和理论研究提供有益参考。

普罗科菲耶夫《瞬间》之五的和声结构

本文以和声结构学的角度作为切入点,从结构形态、纵向结构、横向进行、结构布局四个方面,对普罗科菲耶夫钢琴组曲《瞬间》之五(作品22号之5)进行技术上的分析,并从中领略近现代和声语言的瞬间音响结构。

黄安伦《芭蕾舞剧<敦煌梦>选曲三首》和声技法研究

笔者从和声技法的运用以及多调性的横向进行这两个大的方面来进行分析,和声技法的运用主要从附加音、线条和声、四、五度结构的和声及不同性质的和弦交替这四个方面进行详细的阐述,并且对作曲家黄安伦先生所提及的"多调性的横向进行"在《芭蕾舞剧【敦煌梦】选曲三首》中的应用作了较为充分的说明,通过分析能更深入了解作曲对于和声、调性运用的手法。