从两分到三分:清代版刻字体的程式与分化

版刻字体是影响古代书籍形式面貌的重要因素之一。学界通常将明中期以后的版刻字体划分为“宋体”与“写体”两大类,是为两分法。然而在实际的版本鉴定与字体描述中,这种两分法常常显得过于含糊笼统。特别是在版刻字体更加复杂多样的清代,对几种“写体”的命名和描述仍然存在并不准确之处。因此,本文通过对学术史的梳理和相关文献材料的发掘,对清代所存在的几种具有程式化特点的版刻字体加以梳理与分类,尝试打破原有的“宋体”“写体”两分的格局,将“欧字”“软字”从笼统的“写体”中区分出来,并对其进行更为清晰的概念界定与特征描述,以便更深入细致地探讨清代版刻字体在程式化进程中的演变轨迹。

见字如面

'写得不错,不过还欠着那么一点儿。'她脑海里反复念着这一句话,心底生出一点不服,一点浮躁与一点疑惑。她的欧体若称第二,哪个人敢称第一?就是他也不行。可偏偏这一位却道还欠着那么一点儿,倒底是哪一点?她想不出。她慢慢地磨着墨,墨石于玲珑的砚里顺着同一方向回转,回转。墨石与砚台摩擦的声音由于水的存在而温润了许多,仿佛战马于沙场轻轻蹭着前蹄的声响.

《九成宫醴泉铭》线条艺术谈

欧阳询书学二王，并受北碑影响，险劲瘦硬，自成一冢，他兼善各体，尤以楷书为一工，其《九成宫》被誉为“唐楷之冠”，是欧阳询七十五岁所作，当时也正值其书艺炉火纯青之境，因此，字字严谨，刚劲稳健，方圆兼备，含蓄浑厚，颇显功力．处处闪耀着艺术辩证法的光芒。

沈辽书法特征及流布刍议

士人普遍认为'唐尚法,宋尚意',而沈辽书法著称时代正处于尚法与尚意的转递过程之中,这样造成沈辽书法虽在北宋中期短暂辉煌,如流星划过,而后逐渐不适合士人的审美趣味淡出历史视野的局面。但正因为此,需要重新审视沈辽书法的基本特征并逐渐清理沈辽书法的历史遗脉.

杨炳延书法笔谈

杨炳延,笔名秉延、秉谚,字三禾。自幼酷爱书道,承庭训,秉儒医之教,相继摹临各种书家名帖,独钟爱欧阳询行书,间习"二王"和黄庭坚草书。师承当代著名书家欧阳中石先生,研习翰墨,始终以"师古不复旧,创新不弃宗"为求学之本。渐成劲美峭拔、刚柔相济之书风。为弘扬书艺,曾发起组织"太行书画研究社"。现为中国书法家协会理事、创作委员会委员。

《中国书法·翰墨天下》2014年度年赛入选作者及作品

为进一步提高广大书法爱好者的创作水平,使刊物成为读者的良师益友。《中国书法·翰墨天下》自2014年创刊起,开设了"月选、季评、年赛"栏目。《征稿启事》发出后得到了广大书法爱好者的热切关注和大力支持,每个月编辑部都会收到来自全国各地的大量投稿。2014年岁尾,我们对全年的月选及季评入选作品进行了初步评选,遴选出28人进入年赛,每人提供新作两件进行年赛评选。年赛由《中国书法》

我学欧体楷书那些事

一大概五六岁时,看到父亲买描红字帖让姐姐们练写毛笔字,我也想学。父亲很高兴,特意也为我准备了毛笔和墨盒,我就加入了她们的行列。上小学以后,我和姐姐每天晚上做完功课后描红。那时我也喜爱画画,经常在作业本上和地上画一些古代武将骑马打仗之类的题材。父亲很严肃地对我说,想练字和画画可以,不过一要完成作业,保证学业;二要坚持到底,不可吊儿郎当、三心二意。记得他告诉我。

“欧体课堂”从横开始

使用手册同学们,从这一期起,我们将开始欧体字的学习。"欧体"是唐代大书法家欧阳询创作的一种楷书字体,与颜真卿的"颜体"和柳公权的"柳体"并驾齐驱。

评级作品点评选登

评级作品点评欧阳询生活的时代跨越北朝、隋到唐代,他的书风也经历了从北魏山林粗犷气到唐代庙堂典雅气的转变。这个过程留给他书法的,是大唐盛世庙堂整饬中带着魏碑书风的险峻参差。具体来说,欧体楷书《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》结体呈现左收右放姿态,有长竖或长捺的字体现得尤其明显;而结体随势,大小错落的章法又与褚遂良、颜真卿、柳公权等诸家明显不同。

学写竖画

周末,涂涂去博物馆参观欧阳询书法作品展,正看得入神,突然听到一个熟悉的声音,原来是石老师。石老师,我正好有个疑问想向您请教呢。我觉得欧体的竖画像是很多建筑门口的大柱子,它该怎么写呢?你的想象力真棒,不过写竖不能真像柱子直挺挺的没有变化,欧体的竖画有粗细的不同。