论钢琴伴奏在歌剧排练中的作用——以歌剧《魔笛》的排练为例

歌剧院的歌剧表演在音乐文化发展过程中起着重要的作用,歌剧表演离不开钢琴伴奏。作为各大音乐院校的声乐教学的重要辅助,钢琴伴奏的位置已经得到了较大的提升,也受到了艺术界的关注。本文所论述的是以音乐表演美学为基础,对于钢琴伴奏在歌剧《魔笛》排练当中的作用进行分析和研究,让歌剧排练和钢琴伴奏紧密的结合在一起。以期能够对歌剧音乐的排练起到一定的启示作用。

高师声乐教学中歌剧排练课的重要性

歌剧排练是声乐技能在表演实践中全面体现的核心课。它是个人的表演技能和其他人搭档并以多声部形式演唱美妙和谐的音乐的协调合作的艺术能力。歌剧是一门有着高度综合性的艺术门类，对于有着高度综合性的艺术门类的歌剧来说，演唱在歌剧的表演过程中起着不可代替的主导性作用。长久以来,高师声乐教学的形式与音乐专业院校相比较而言，并没有什么差别，他们的教学形式基本上都是比较单一地按照学生的个体嗓音与音乐素养进行单个地培养，没有考虑到歌剧的综合性协作表演的特性。这很显而易见，歌剧表演过程中的相对地忽略了“师范性”的特色，对于高师声乐教学来说如何把握“怎样让学生不仅学会自己“唱”，与此同时还得学会如何去“教”这一基本理念，这想必应是我们高师声乐教学中需要不断探索的课题。

普通高校学生歌剧排练实践研究

本文结合普通高校的实际情况,以培养大学生的实践能力和创新精神为目的,从主创团队和台务管理两个板块出发,在阐述其各自工作职能的同时,明确普通高校歌剧制作正常运行的步骤及协调运作模式,最终完成普通高校音乐欣赏课堂模式到歌剧制作的舞台实践模式的成功转变。由于歌剧制作的庞大以及复杂,高校大学生以培养和提升艺术素质为目标的歌剧制作课程必须区别于以市场为导向的专业歌剧制作模式。

高师歌剧排练课程中的问题研究及发展思路——以天水师范学院音乐舞蹈学院为例

歌剧排练是高师剧目排练课程中的重要环节。本文以目前我国高师歌剧排练课中存在的问题为出发点，对天水师范学院音乐舞蹈学院的歌剧排练教学做了分析，以此为例，提出了关于高师歌剧排练课程优化、创新的几点建议，具有一定的现实意义。

新时代背景下地方高校歌剧排练探索与实践意义

歌剧艺术在当前新时代下的中国社会得到蓬勃发展,国家文化政策以及艺术行业的支持,是助力歌剧艺术在中国发展的前提条件。歌剧教学应是歌剧普及与传播的重要途径之一,随着新时代背景下教育政策的发展变化,在中国的地方高校,歌剧教育也越发有其存在的必要价值,本文通过介绍韶关学院音乐与舞蹈学院的歌剧排练课程建设的探索,阐明地方高校开设歌剧课程的实践意义。

音乐院校歌剧排练课声乐艺术指导人才培养模式探究

当今时代,国际间的文化艺术交流日益昌盛,艺术市场繁荣,社会对于专业化、应用型、复合型高等音乐人才需求旺盛,高等音乐院校对于声乐人才的艺术实践能力更加注重,歌剧排练课逐渐成为一种常规化的教学模式,这对高校以及声乐教师提出了更高的要求。然而,专业的声乐艺术指导人才十分匮乏,高等音乐院校应该充分发挥引领作用,重视声乐艺术指导专业,重视声乐艺术指导人才培养与目标定位,应借鉴国外先进的办学理念和经验,构建具有中国特色的、符合时代发展要求的声乐艺术指导人才培养模式。

歌剧排演对声乐教学的提升作用

随着我国音乐事业的不断发展,各类院校均开始重视音乐方面教学水平,开设多种音乐课程,设置专门教育院系、聘请专业教师,开展相关的教学活动。声乐作为音乐教学中的重要组成部分,通过组织学生进行歌剧排演有助于提高学生的声乐水平,同时为学生创造更为良好的学习环境,以保证学生学习质量。本文将结合实际情况,对歌剧排演对声乐教学的提升作用进行分析,旨在有效提高当前声乐教学水平。

中国原创歌剧作品的艺术处理——以歌剧指导视角解读歌剧《大汉苏武》

音乐与文学的交融通过歌剧的表现形式无不深深地镌刻着"中国烙印"。在排练西洋经典歌剧的同时,中国原创歌剧的"新鲜血液"也是对音乐家们很有吸引力的创作形式,对于中国音乐语汇在以西方戏剧表现形式为载体的呈现下,如何把歌剧音乐排练、歌剧指导的经验与原创作品有机融合,寻找"专属"于中国声乐作品、原创歌剧的指导经验与艺术处理?如何把歌剧、原创歌剧的排练、艺术处理与教学实践有机结合起来?将是本文探讨的核心问题。

中国原创歌剧作品的艺术处理

中国原创歌剧中音乐与文学的交融通过歌剧的形式呈现,其情感与内涵无不深深地镌刻着"中国烙印"本文将探讨对于以西方艺术品种为载体来表达中国音乐语汇的中国原创歌剧中,如何把歌剧音乐排练、歌剧指导的经验与原创作品有机融合,寻找"专属"于中国声乐作品、原创歌剧的指导经验与艺术处理法则,以及如何把歌剧、原创歌剧的排练、艺术处理与教学实践有机地结合起来。