论格鲁克与莫扎特在歌剧观念和歌剧实践的异同

格鲁克和莫扎特的歌剧观念历来是音乐史家关注的焦点。本文对他们的歌剧观念和歌剧实践作了详细的阐述,并对其异同作了理论分析。

瓦格纳歌剧观念中的民族主义倾向

民族主义普遍存在于19世纪,它影响着音乐的观念与创作。瓦格纳作为19世纪具有代表性的德意志歌剧作曲家,在其言论与创作中均呈现出民族主义倾向。尤其在其歌剧观念中,无论其严肃音乐思想,还是对意大利歌剧的批判以及整体艺术理念,均体现出民族意识。

关于“中国歌剧”的观念

"中国歌剧的观念"是中国歌剧研究的基本问题,它既关系到中国歌剧的理论研究,也关系到歌剧创作、表演创作、发展方向等问题,因此需要界定中国歌剧的概念范围,明确中国歌剧的特性,厘清对中国歌剧的基本认识,从理论上促进具有中国民族特色歌剧的规范化发展。

歌剧观念影响下的歌剧教学历史衍变——兼论当代歌剧教学建设

歌剧观念的变化对歌剧教学有着巨大影响。文章阐述了自歌剧诞生以来的歌剧观念变化与歌剧教学沿革,揭示了歌剧观念和思想转变对于歌剧教学产生的导向反应。歌剧发展的观念衍变和歌剧教学的历史沿革,其脉络与发展特征能够引导对当代歌剧教学理念的批判性思维,从而启迪当代歌剧教学体系建设的创造性思路。

20世纪以来中国歌剧观念的嬗变研究

众所周知,西洋歌剧发迹于意大利的佛罗伦萨,历经几百年的发展,形成了独立的艺术面貌并诞生了诸多经典作品。20世纪上半叶,歌剧艺术漂洋过海来到东方彼岸,自此开启了在中国的“本土化”~((1))发展,并展现出具有民族风格的崭新特征。从历史的纵向发展和民族文化的横向脉络来看,西洋歌剧在向东方传播的过程中出现了内外力量共同造成的“不适应”,而由对外来文化进行“排异反应”到逐渐“适应”并融合的过程中。

论威尔第与瓦格纳歌剧观念和实践对中国歌剧的启示

威尔第与瓦格纳是19世纪后期欧洲歌剧领域伟大的歌剧作曲家,是世界歌剧史上的两座丰碑.他们在各自不同的歌剧观念的引导下走出了不同的道路.那么他们所持的观念以及由此而产生的歌剧实践成果对当代的中国歌剧有何启示呢?……

王光祈歌剧观的来龙去脉

能否合理地评定王光祈的歌剧观是长期困扰我国歌剧界的重要话题。此类文论虽不多见,私论却从未消歇。本文欲究其来龙去脉以辨其实质,发现其中的确存在悖论。

我的歌剧记忆及我对歌剧创作问题的思考

少年时代我对中国民族歌剧的记忆,较深刻地影响了我的歌剧艺术观念和创作。20世纪末我在歌剧创作方面的尝试得到了导师苏夏教授的热情鼓励,从此在不经意间投入了大量精力参与到歌剧的创作实践中,也由此主要体会到三个方面的主要问题,一是创作主题问题,这既是和平年代及多元文化环境中为什么而歌的问题(为谁而浪漫、为谁而欢乐和悲伤),也是技术层面作曲家和词作家的默契配合问题;二是如何处理宣叙调的问题,这既是西方具体歌剧体裁细部在中国文化传统中的文化接受问题,也是作曲家处理音乐创作技法与歌剧情节铺陈关系能力的问题;三是艺术观念问题,这既是作曲家是否具有开放的思维观念、是否敢于大胆汲取世界优秀歌剧创作经验的问题,也是文化管理部门是否具有宽放艺术空间和艺术前瞻能力的问题。

音乐如何承载戏剧——以歌剧《蝴蝶夫人》女主角首次出场的音乐为例

在歌剧创作中,音乐是要为戏剧来服务的。但这不意味着音乐在歌剧艺术中仅仅充当服务性的角色。正如科尔曼所言:"戏剧需要揭示人对动作和事件做出反应的特定性质。歌剧在它进一步强化这种揭示时才成为戏剧。"在这一过程中,音乐承担着最重要的表现职责。本文以普契尼创作的真实主义歌剧《蝴蝶夫人》为例,借鉴科尔曼的歌剧观念,从歌剧创作角度出发,通过旋法、和声、配器织体等要素对第一幕蝴蝶夫人出场的音乐进行分析,以此阐明音乐在刻画戏剧情节以及体现歌词文本意义方面是如何承载其戏剧性的。

张若谷歌剧观的形成过程研究

张若谷是20世纪上半叶的一位歌剧理论家和批评家,其歌剧理论评论曾对黎锦晖等人尤其是上海普通市民初识歌剧、对中国文艺界更新歌剧观念起过积极作用。梳理和考察张若谷知识结构、审美理性的形成及其人文生态,对建构当代中国歌剧批评学科和歌剧人才培养具有参考意义。

多维视角下原创歌剧《国之歌》的艺术魅力探析

原创歌剧《国之歌》的问世,为我国当代原创歌剧在本土化的积极探索中增添了浓墨重彩的一笔。八十八年前,《义勇军进行曲》作为电影《风云儿女》的主题曲家喻户晓,被称为中华民族解放的号角;八十八年后,这首歌曲早已作为我国标志国家尊严、象征民族精神的国歌,屹立于国人心中。本文试图以多维视角看待原创歌剧《国之歌》,探索其中蕴藏的艺术魅力,从而更好地领悟这部作品的意蕴美。

聚焦文化市场 打造世纪平台——全国歌剧(音乐剧)发展理论研讨会述评

2002年8月,在第26届哈尔滨之夏音乐会期间,由文化部和哈尔滨市政府联合举办的第三届全国歌剧音乐剧观摩演出盛会如期举行.作为本届观摩演出的重要内容之一,全国歌剧音乐剧发展理论研讨会于8月12-14日在哈尔滨汇融大厦召开.研讨会由歌剧音乐剧理论家、南京艺术学院音乐学研究所所长居其宏教授统筹负责,文化部艺术司于平副司长在开幕式上发表了热情洋溢的讲话,并预祝研讨会圆满成功.

浅析浪漫主义与真实主义歌剧创作的不同特点——以歌剧《茶花女》和《乡村骑士》为例

本文试图通过对威尔第的《茶花女》和马斯卡尼的《乡村骑士》的简要分析和比较，阐述浪漫主义歌剧与真实主义歌剧在歌剧观念及创作手法上的不同。