由刘胡兰引发的对教学《歌唱二小放牛郎》的思考

本文由一堂普通的练习课出发,从课前预习、课堂演疑、课后拓展三方面探讨如何教好《歌唱二小放牛郎》这样一篇革命英雄题材类文章。

论音乐标题的引领作用——以钢琴曲《歌唱二小放牛郎》为例

通过对钢琴曲《歌唱二小放牛郎》的剖析,论述音乐标题在演奏与欣赏中的重要地位,强调钢琴教学中曲目认识与理解的重要作用,帮助自学者和演奏者融入曲目的意境和氛围。

张朝叙事曲《歌唱二小放牛郎》作品风格及演奏分析

叙事曲《歌唱二小放牛郎》的音乐主题源于同名叙事歌曲《歌唱二小放牛郎》,具有极强的叙事性与故事性,以音乐讲述了抗战小英雄“王二小”们的感人故事,将红色基因根植于作品中,在作曲手法上加以创新,并体现出浓郁的“中国风格”。文章以叙事曲的概念为起点,简要介绍叙事曲《歌唱二小放牛郎》的作者及其创作背景。重点分析此部叙事性“中国风格”钢琴作品的作品风格,体现作品的艺术魅力与价值。同时,从触键;踏板运用、力度与速度把控、情感表达四个方面分析演奏叙事曲《歌唱二小放牛郎》的技巧,为叙事性钢琴作品的分析与演绎提供可借鉴的视角。

张朝《叙事曲——主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》的演奏技巧分析

张朝《叙事曲—主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》依托王二小的英雄事迹,描绘了其与敌对力量抗争到英勇牺牲的全过程,并展望了战争胜利的宏伟图景。本文深入分析了张朝《叙事曲—主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》的演奏技巧,为演奏者提供了解读该曲目的新视角和精准把握其情感与思想表达的方法,有助于演奏者在未来表演中更准确地呈现作品的精神内涵。

张朝钢琴作品《叙事曲》的创作与演奏技巧分析

张朝钢琴作品《叙事曲》是根据20世纪被人们知晓的红色歌曲《歌唱二小放牛来》改编而来,从20世纪到如今,中国声乐改编而来的钢琴曲目数不胜数,它们继承了声乐中的歌唱性,结合钢琴创作出了具有器乐特征的钢琴曲,其中的民族精神与抗日元素在如今的声乐改编类钢琴作品中间接涌现,如崔世光的《松花江上》,又如《黄河》钢琴协奏曲,在弘扬民族精神与红色精神都有重要意义。而张朝这首《叙事曲》采用叙事的体裁与手法将歌曲《歌唱二小放牛来》改编为钢琴曲,充满故事性与民族精神。笔者通过欣赏与剖析这首原歌曲与改编曲,并且查阅相关中国现代声乐作品的钢琴改编曲目,分析这首《叙事曲》所蕴含的内涵、叙事性、演奏技巧与感情,为今后的声乐类钢琴改编曲研究与演奏者如何更深层次地诠释此曲提供一定的借鉴视角与思路。

朗读让孩子成为语文课堂中的“小演员”

著名语言学家吕叔湘先生说：＂语文教学的首要任务就是培养学生各方面的语感能力。＂语感,就是指人们对语言文字直接的感受能力。而训练语感的重要方法就是有感情朗读,并且应当从低年级孩子抓起。朗读是一种有声语言的艺术,是借助语音形式生动,形象地表达作品的思想内容的言语活动,是口头的语言艺术。而作为这门艺术最好的表演者正是我们的学生。一个学生朗读素养的培养与一位优秀演员的成长有着异曲同工之处。

沈阳好歌,蜚声天地——新中国成立七十周年沈阳好歌回顾(上)

有谁不喜欢听歌?谁的生活中能缺少了歌声呢?大街小巷,有多少歌厅让人们一展歌喉?我们沈阳市,还有那么多民间合唱团,蔚然成为一项群众文娱运动。沈阳,不仅是工业之城,更是音乐之城。有沈阳音乐学院,辽宁歌剧院,有辽宁歌舞团,有沈阳歌舞团,创作力量极其雄厚.作为艺术发烧友,我愿意倾听回响在岁月的旋律,重温浸透灵魂的美妙记忆,对家乡沈阳的歌声给予梳理。

音乐滋润人生

我们每一个人的生命中,如果总有深入心灵的音乐来品味、来寄托、来发泄、来陪伴、来怀念,人生的路途一定不会太寂寞。

《红孩子》演绎历史的思考

10月20日晚,由北京电视台等单位联合举办、本市中小学生和专业演员同台演出的一部集合唱、戏剧、舞蹈、视听多媒体等多种艺术形式于一身的大型情景合唱剧《红孩子》,在北京八一剧场隆重上演。这部作品通过演绎30首红色经典儿童歌曲,从一个侧面歌颂了中国共产党光辉的历程,对少年儿童展现了一堂生动的历史革命传统教育课。我校师生接受了这一光荣的任务,参加了这次有着特殊意义的校外活动。

他是人民的知音 人民是他的知音——怀念音乐家劫夫

《歌唱二小放牛郎》、《国民党一团糟》、《革命人永远都年轻》、《我们走在大路上》等歌曲朗朗上口,曲调动人,催人奋进,流传深远。音乐家劫夫的名字正是通过这一首首为人民群众喜闻乐见的歌曲而为人们所熟知,这是一位让音乐为人民服务而将音乐的力量发挥到极致的音乐家,“当一个为人民服务的作曲者比当什么都强”,是他留给人们的肺腑之言。