关于歌唱基础“呼吸”的批判及“语言”建构的再思考——重温《卡鲁索的发声方法》一书

从17世纪欧洲声乐的发展开始,"呼吸"就作为歌唱的动力与学科基础一直存在,许多歌唱家、教育家都对"呼吸"三方法及横膈膜法做出过"精准"的陈述与展现,但在实际操作中却往往以歌唱的"气息"来替换。拟用马腊费奥迪博士关于"呼吸"的批判及"语言"基础的建构,结合"现象学"的思维,进行歌唱动力基础的反思及"语言"基础建构的再思考。

开设歌唱基础知识和教学法课程的必要性

师范院校的歌唱教学研究,在共性的基础上要强调突出师范教育的特点,“歌唱基础理论课程”和“歌唱教学法课程”有很强的实用性,对中学音乐教育有很重要的指导意义。

师范类音乐生如何建立正确的歌唱基础

随着素质教育的逐步推广,针对师范类音乐生怎样建立起正确的歌唱基础,这对培养师范类音乐生具备重要作用。本文通过自己在声乐教学过程中实践的积累,针对怎样建立正确的唱歌基础提出自己的认识与见解,也对刚走入师范院校,可是在毕业之后教授别人唱歌的师范类音乐生谈下自己的点滴体会和总结,因此本文所进行的研究具有一定的借鉴效果。

歌唱“呼吸与气息”动力基础论的美学反思

“谁掌握了呼吸,谁就掌握了歌唱”“在保持吸气及气息支持下歌唱”,几百年前国际大师们如是说,几百年后当代的大师们也如是说,几百年来所有的教科书“科学的记录”同样还是如是说。作为经历过漫长岁月时间检验过的“经验性科学”,人们似乎早已习惯了在“呼与吸”的矛盾对抗中学习和歌唱。在虔诚的目光中,大家似乎都表现出一种集体式缺乏自我思维与价值观、无理智地对于“权威及科学”绝对和盲目的崇拜与服从。

学前教育专业歌唱基础课堂教学创新的探究与实践

在学前教育体制不断改革过程中,对学前教育专业歌唱基础课堂教学提出新的要求,要求在教学过程中要有效培养出满足幼儿园需要的高学历、高素质的创新型人才,还要确保在对学前教育专业人才培养过程中,提高学期教育专业人才的综合能力以及促进学生全面发展。

声乐教学漫谈——歌唱基础训练中的几个问题

无论是歌唱家的声音,还是乐器演奏家的技巧,是美术家的笔法,还是雕塑家的刀功,也不论是自学还是从师,要达到出神入化的境界,都必须经过实实在在的、一点一滴的、天长日久的艰苦劳动。真正有修养、有才华的艺术家,都绝不是靠时运而成功的。学习声乐艺术,首先需要的是踏踏实实、严肃认真的学习态度,有步骤地、系统地、持之以恒地进行基础训练。

要想把歌唱好,必须打牢基础

无论做任何事都需要从基础做起,没有基础的一切都是不坚固的。歌唱,没有基础是无色彩无感染力的,扎实的基本功是真正体现歌唱艺术魅力内涵的。此文针对歌唱基础的重要性,具体论述了如何打好歌唱的基础及主要的基础训练方法。

《歌唱基础》线上课堂教学初探

当前,由于歌唱教学的特殊性,各类学校的《歌唱基础》课程都采用现场教学形式为主。然而,由于各种特殊时期的 出现,为了确保“停课不停学”,《歌唱基础》线上教学便成为必要。本文基于歌唱学科的特点,结合实际,克服学生家里没有钢 琴等困难,充分发挥学生主体性,充分利用互联网资源,精心设计教学环节等方面提出相应的教学策略,争取在《歌唱基础》线 上课程教学中,取得最佳教学效果。

浅谈歌唱的呼吸方法

声乐学习应充分重视呼吸训练,特别是呼吸的基础训练,寻找到控制呼吸的准确部位,正确呼吸的实际动作,如何将呼吸与歌唱发声结合起来,找到控制每一个音的平衡点。有了正确的概念,并找到恰当的练习方法,声乐学习便有了一个良好的起点。

论声乐表演中的舞台表现力

声乐表演是一门艺术门类,艺术的最终目的是通过它的表现力来传达美,通过美的传达来推动人类文明的进程。本文试从声乐表演的必备条件、良好的歌唱心理、艺术修养和大量的舞台实践等几个角度出发,来探析声乐表演中最重要的一个方面——舞台表现力。

浅谈初学者如何更加科学地学好声乐

对于刚刚接触声乐的初学者来说,打下坚实的基本功是至关重要的。良好的基本功会自始至终伴随着声乐学习的整个过程。因此,初学者应该对基本功的训练多加重视,并且能够科学系统地加以练习。

浅谈高音的解决途径

声乐艺术要给人以声音艺术美的感受,而这种声音美的产生必须要有自觉的运用声音的能力,尤其要有轻松自如的演唱高音的能力。呼吸是歌唱的基础,气息是歌唱的原动力,元代燕南芝庵所著《唱论》中有这样的论述"善歌者必先调其气"。学会调节和控制气息是打好歌唱基础和歌唱艺术表现的重要环节。

歌唱基本功:站姿与气息

歌唱基本功训练是通向唱歌成功道路上的基石。无论一本书中的窍门和建议多么有效,也不能完全取代一位有经验的声乐教师。我们不要害怕在训练过程中有时会发出可笑和不正常的声音,不要让它们成为您闭上嘴的理由。每天坚持十分钟歌唱基础训练,相信一切的努力终将帮助您形成自己独具特色的声音。

探索高等音乐院校音乐教育专业声乐教学的改革与实践——演唱技巧与音乐思维的艺术性结合

嗓音研究者维克托·A·菲尔兹哲学博士曾认为,从歌唱教学的观点来看,歌唱既是一门艺术,也是一门科学~1。演唱技巧并不是最终完成艺术作品的结果,它只是完成过程中的一种手段,它与发散的、音乐思维的艺术性结合才是歌唱艺术的基础。本文针对教学实践过程中普遍存在的＂重技轻艺＂、＂技巧匠人＂的现象,提出几点思考和解决问题的方法,希望能为音乐教育专业声乐教学的改革与实践提供可参考建议。

浅谈优秀声乐人才的培养

艺术中专的学生都是声乐初学者,没有歌唱基础,也不懂得什么是声乐,作为他们的启蒙教师,首先要传授给他们一些基础的声乐理论知识,让他们懂得科学的发声方法是唱好歌曲的根本,同时注重演唱技法和作品表现力的训练,努力增强学生的艺术表演能力。