正确的声音概念与歌唱记忆

演唱是一种特殊的运动形式,参与发声的器官很多,它们运动的形式是非常复杂的,要想获得一个优美动听的声音,首先要在内心建立这种声音的概念,要在内心的想象中准确地知道这个声音的形象。建立正确的声音概念和歌唱记忆是一种最好、最快的学习方法。

浅谈音乐教学中歌唱记忆能力的培养

对音乐的理解恰恰是音乐教学的难点,要解决这一难点必须处理好记忆与理解的关系。本文通过对记忆过程的剖析,探讨在音乐学习中掌握正确记忆方法的途径。

歌唱记忆的理论探究

歌唱记忆作为演员自身一种基本的心理过程,它不是孤立的存在的,而是与其它的心理活动有着千丝万缕的联系。当歌唱演员需要向更高层次迈进时,由记忆提供的历史经验便起着巨大的作用。

关于歌唱记忆的过程分析及运用

歌唱记忆是一个复杂的心理过程，同正常的心理过程一样，主要包括识记、保持、回忆及再认几个环节。识记是记忆过程的基本环节，也是首要环节。例如今天上了声乐课，对于声乐课中的内容要识别和记住，这是第一步，将外来的信息存于主观的经验体系当中来。保持就是将已经识记的内容存入大脑中，在必要体验成熟时。

歌唱记忆能力训练探究

基于作者多年来在声乐教学中的有限经验,本文通俗地讨论了几个歌唱训练中的关键问题。从最外在的歌唱姿势问题,到最难攻克的呼吸和发音问题,结合大量实践经验谈到了一些歌唱训练过程中典型常见的误区和有效实用的技巧,最后建设性地提出了应在歌唱训练中被广泛推崇的歌唱记忆能力。

谈音乐教学中音乐记忆与歌唱记忆能力的培养

在理解的基础上进行歌唱记忆是提高歌唱教学效率的主要途径。而对音乐的理解恰恰是音乐教学的难点,要解决这一难点必须处理好记忆与理解的关系。因此加强歌唱记忆能力的训练,完善学生原有音乐知识结构,使其不断丰富、发展,才能逐步形成新的认知结构体系。

如何提高歌唱者的歌唱记忆

歌唱记忆在声乐教学实践活动中占有重要地位。它是熟练技巧 ,形成正确歌唱习惯的前提 ,是歌唱艺术实践的重要保证。本文运用教育心理学、艺术心理学等诸多原理 ,提出提高歌唱记忆的方法 :确定目标和任务 ;用积极的态度去进行创造性的重建 ;运用科学的记忆方法。

从认知方式的角度看歌唱记忆

本文运用心理学的基本原理,阐述记忆在声乐教学实践活动中的重要地位,揭示歌唱记忆的内在机制和普遍规律性,并从认知方式的角度,通过对记忆过程的剖析,探讨在声乐学习中掌握正确记忆方法的途径。

歌唱的记忆

记忆是通过识记,保持,再现等方式在人的头脑中积累和保存个体经验的心理过程。记忆包括"记与忆"两方面,歌唱记忆是歌唱心理学中一个重要的心理活动过程,音乐属于听觉艺术,歌唱记忆的核心是听觉记忆和感觉记忆,要加深对作品的印象,接受外来的知识都是靠记忆完成的,它可以帮助歌唱家掌握专业知识及技能、技巧,促进他们在歌唱艺术方面得到全面的发展起着积极的作用。

歌唱记忆的现象浅析

本文主要从声乐教学和声乐演唱中深入浅出地分析了歌唱记忆的各种现象,并且从中找到规律,使其更好地应用于我们的教学实践和演出实践工作中。

浅谈音乐教学中以学生为中心的歌唱记忆能力的培养

对音乐的理解恰恰是音乐教学的难点,要解决这一难点必须处理好记忆与理解的关系。本文通过对记忆过程的剖析以及本人多年的声乐学习的感受和教学实践,探讨在音乐学习中掌握正确记忆方法的途径,提出的一种新的教学理念——即以学生为中心的教学模式。

解读歌唱记忆

要了解歌唱记忆就得知道什么是记忆。“记忆”是人脑的一项机能，是一个复杂的心理过程，是人脑对所经历过的事物的反映。这种经历过的事物，主要是指曾感知过的事物、思考过的问题、做过的事情以及体验过的情绪。它们会在大脑中留下一些痕迹，但随着时间的推移，这些痕迹有些会保留，有些就会消退。但在特殊条件的诱发下，有些仍保存在大脑中的痕迹会被激活，再次反映。

内心听觉对歌唱的调控作用

内心听觉指代人内心中以音乐听觉感知为基础,使以往感知过的音乐、歌唱语音声响在人脑中留下的映像得以现时反映,形成歌唱听觉表象。同时,凭借歌唱记忆力和歌唱想象力,使听觉表象能力得以不断发展并逐步构成完善的听觉意象(内心听觉)。它是对人声歌唱的音响物理声学特征的心理抽象与概括,属于心理听觉范畴概念化的声音观念。尽管不同个体间的内心听觉能力及主、客观听觉有差异,但我们可以通过对不同个体间内心听觉能力及主、客观听觉的差异进行针对性的训练,使其具有随意运用内心听觉的能力,进而对形成美妙歌声发挥至关重要的调控作用。

记忆信息加工理论在声乐学习中的应用

随着科学技术的不断发展,声乐艺术领域发生了很大的变革。声乐学与心理学的有机结合,为探究声乐理论及实践开辟了更为宽广的道路。体现在声乐的学习过程中,就是更加注重学习的内在过程,极大地挖掘学生隐性学习的能量。

如何培养声乐学习中的记忆

在声乐学习的过程中，记忆占据着一个至关重要的地位，有了记忆，学习者才能不断地增长和加深知识，积累学习经验，掌握技能技巧和理论知识，它是声乐学习过程中不可或缺的心理活动过程。歌唱记忆力作为声乐学习者必不可少的基本能力，

试析舞台实践对声乐训练的影响

声乐训练与学习是一门理论性和实践性很强的艺术学科,在声乐的训练与学习中也确实存在诸多需要掌握的技巧与要领。尤其是在歌唱艺术高度发展的今天,其理论知识更是丰富与深奥。声乐理论固然重要,但从根本上讲它仍是实践检验的结果,从舞台实践的角度分析其对声乐训练与学习的重要影响,对提高学生的声乐水平是不无裨益的。

浅谈多媒体教学手段在声乐教学中的运用

在声乐教学中可引入多媒体音乐教学手段。它可使声乐教学直观化,并可对学生进行多方面的训练,使声乐课堂教学具有延续性,拓展了声乐教学的领域,有省时省力、节约师资等特点。多媒体音乐教学手段运用于声乐教学是可行的,它将为声乐教学带来新局面。

高校混合式声乐教学中的“声怯场”现象及研究

新冠疫情防控常态化下,高校声乐教学模式由以往单一传统的课堂教学转变为线上线下混合式教学。混合式声乐教学虽然响应了国家“停课不停学,停课不停教”的号召,但在实际教学过程中也出现了一些问题,比如受教者在教学环境改变下所出现的“声怯场”现象。笔者将结合自身的教学实践,从构建科学系统的歌唱“声”概念、借助“歌唱感觉记忆”的作用以及调整听觉审美及演唱声场环境等方面对消除“声怯场”现象进行研究,旨在完善混合式声乐教学的实际效果。

“宋胖子”唱红了“董小姐”——民谣成潮,如诗如刀

这年夏天,一首《董小姐》,火了宋冬野。作为民谣歌手,号称歌唱记忆中的北京,用一张《安和桥北》专辑,将民谣带回到浮躁的空气中,让人沉静,让人落泪。敢唱民谣的,都是有故事的人。这注定是一个民谣复兴的时代。从2011年起,国产民谣日益开始受到更多关注。那一年,也被称为民谣兴起年。到今年,一直低调小众的民谣,终于在大众的听觉里开花结果,让前几年沉醉于华丽丽,开始留意到这样一种有点温情,又有点冷静的声音。宋冬野曾经说,安和桥只是一座桥。