音乐和歌词融合的歌曲情感分类研究

为更好地对歌词进行情感分类,提出一种改进的基于类间差别的CHI特征选择方法。该方法可单独用于歌词情感特征提取,将选取的特征应用于支持向量机分类器中,融合音频特征与利用改进CHI方法选择的歌词特征对歌曲进行情感分类。实验结果表明,融合后的特征可以取得比任何单一种类特征更好的分类效果。

文学修养是歌唱者表达歌曲情感的金钥匙

唱歌兼唱情、声情并茂,是中国传统唱论一贯的美学思想.那么,歌唱者怎样才能准确理解歌曲内在的情感并进而充分表达出来呢?其实,歌唱者的文学修养起着重要的不可替代的作用,也可以说,歌唱者的文学修养是其准确表达歌曲情感的一把金钥匙.

结合TF-IDF的歌曲情感多标记分类

提出一种结合词频-逆向文件频率(TF-IDF)规则与多标记分类的歌曲情感分析方法。对歌曲中基于声学特征的音乐内容,用带向量夹角的多标记k近邻算法进行分类,将TF-IDF规则用于歌词内容,以计算歌词情感分数,并将其作为情感特征。采用该方法对歌词内容分类错误的类别标记进行修正。选用396首英文歌曲对该算法进行测试,结果表明,与其他方法相比,该方法能使分类精确度从69%提高到74%。

论钢琴伴奏推动歌曲情感的技法运用——以歌曲《古老的歌》为例分析

钢琴伴奏是指在声乐艺术作品中,通过钢琴伴奏与声乐演唱者结合进行二度创作,将作品所要表达的内容、情感、意境呈现。好的技法运用能使演唱者的情感得到充分发挥,内容得到完美表达。本文着重论述在钢琴伴奏中推动声乐作品情感的几种技法运用。

如何分析歌曲和表现歌曲情感

要演唱好一首歌曲,演唱者必须对歌曲有深刻的理解,通过对歌曲的分析并充分运用表现歌曲的各种音乐手段和歌唱技巧来完满地表达歌曲的内容与情感。演唱者不仅要分析歌曲而且要设计如何运用各种演唱手段,然后经过反复的练习加工、实践和征求意见,不断的修改和不断的磨练,才能逐步地提高演唱水平,才能较好地表达歌曲的内容与情感。下面谈谈如何分析歌曲:1、对歌词、歌曲的作者和作品产生的背景、环境等要有一些初步的了解了解词、曲的作者,特别是歌曲产生的历史背景、环境,这对理解作品是非常必要的,对历史歌曲和外国歌曲更应该是这样。

浅论歌曲《祖国,慈祥的母亲》的演唱

这首歌曲以浓郁的感情抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情和内心对祖国的无限忠诚。整首歌曲以诗意且"浓浓的语言"意境,深刻表达了人们对祖国母亲的无限热爱与深情!

论声乐技巧在情感演唱中的运用

本文通过"对歌曲情感的总体把握"、"声音共鸣运用"、"咬字行腔"与"歌曲韵味及润色"四个方面的声乐技巧来论述在歌曲演唱中的运用,阐明这些技巧在声乐演唱中运用的必要性和灵活性,从而使有意使用技巧而达到"无技巧才是最高技巧"的艺术境界。

浅谈情感表达对声乐演唱的重要性

声乐是最能贴近人类自然情感的表达方式,但在歌曲演唱中人们往往过于注重技巧而忽视了歌曲中所要表达的情感,声乐演唱者更需要的是通过自身的感受和所学去理解该歌曲所要表达的情感的真挚和旋律的婉转以及歌词的文学性。与此同时还要将自己置于其中,融入作品,进入歌曲表达的角色,展开想象,反复锤炼,熟能生巧,精益求精,强化自身的艺术素质,并巧妙结合正确的歌唱技巧,这样才能使歌曲更有表现力,更有技术含量,表达出作者最初想要描绘的歌曲情感。

艺术歌曲《巴黎圣母院的敲钟人》演唱研究

《巴黎圣母院的敲钟人》是根据雨果的小说《巴黎圣母院》创作的一首艺术歌曲,主要讲述的是巴黎圣母院敲钟人卡西莫多的故事。卡西莫多丑陋的外表下拥有一颗善良的心,歌曲表现了他对世态炎凉的愤恨和对吉普卜姑娘纯洁的爱恋。这首音乐作品是尚德义教授和志同先生的经典之作,题材取自世界级文学作品。其既是文学和音乐的碰撞与结合,又是中西方文化的交融和传播。文章从三个方面深入了解和学习这首经典作品。首先,主要通过作者生平简介、作品故事背景介绍这首作品的背景;其次,对整个作品进行音乐分析,主要从曲式分析、钢琴伴奏和旋律特点三个方面展开,从而对作品结构和艺术风格有更深入的了解,以在舞台上更好地展现该作品;最后,对这首音乐作品的演唱技巧进行探究,主要从歌唱的气息、腔体、语言、情感等方面进行阐述。

踏歌而来,爱不孤单——评歌曲《栀子花朵朵开》

《栀子花朵朵开》由廖全京作词、杨晓忠作曲,是一首关注儿童、对生活充满热情、对生命盈溢关怀的歌曲《梶子花朵朵开》传递了儿童们坚初不拔、乐观向上的精神,曲风清新纯真、曲调悠长、节奏活泼,让人听之不由心灵博动。

让学生在合唱表演中得到美的熏陶--以校级合唱队助力班级合唱的教学实践研究

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》指出,要重视和加强学生独唱及合作演唱的能力,结合演唱认识常用的音乐记号,表现歌曲情感,并对指挥动作作出适当反应,要让学生及早创建与他人合作演唱的经验,让学生在合唱表演中得到美的熏陶,享受合唱带来的愉悦感受,从而培养他们的集体意识和合作能力。近年来,国家高度重视童声合唱,全国各地优秀的童声合唱团如雨后春笋般茁壮成长。

演唱声乐作品需注意的几个重要环节

声乐是一门听觉艺术,也是人们最能直接接受的一种艺术形式。为了更好的表达歌曲的思想感情,把美的艺术效果传递给听众,就必须认真分析和处理好作品。在忠实原作的基础上,进行大胆创作,把握好作品的演唱风格,才能使歌者与听众获得强烈的共鸣。

艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的作品分析与演唱研究

艺术歌曲这一声乐体裁起源于18世纪末、19世纪初的欧洲,于20世纪初传入中国,原本是指为诗歌所谱写的音乐,因而其歌词具有很强的文学性。《鸟儿在风中歌唱》既是一首抒情性与叙事性较强的艺术歌曲,也是一个适合花腔女高音演唱的、难度较大的曲目。该歌曲的演唱不仅可以检验演唱者的歌唱技术,还能反映出演唱者对歌曲情感把握程度与细节的处理水平,具有极高的演唱价值和研究意义。

论案头工作对声乐演唱的重要性--以声乐作品《我爱你中华》为例

声乐演唱主要借助人的声音进行思想情感的有效传递,使人们通过声音感知艺术的魅力。要想收获良好的演唱效果,有效的歌唱技巧占据非常重要的位置。但是,作曲家的背景、歌曲创作的背景、对于歌曲相关内容的理解等也值得我们重视。只有把前期的案头工作做好,深入理解作品,进而搭配演唱者良好的歌唱技巧,演唱者的感情才会更加饱满,演唱的效果也会更好。尽管声乐演唱的主要部分在于演唱,但是如何理解作品的内涵、如何准确传递作者想要表达的情感是演唱者必须了解的。所以,演唱者要认真做好案头工作,思考演唱什么、为什么、怎样演唱这三个问题。一旦这三个问题都被解决了,那么演唱者就能通过自己的声音使作者的思想、情感得到有效的传递,从而使观众得以享受听觉盛宴,引发心理共鸣。

声乐教学中“情”与“形”的训练之探究

很多学习音乐的学生在舞台表演时,声音和舞台形象都缺乏一定的表现力,而这些学生在平时训练时又不去太多地关注歌曲的情感处理和舞台上的表演细节,这才导致这些问题的出现。本文将从演唱情感、舞台表演两个方面去探究如何将声乐课中的"情"与"形"很好地结合在一起进行训练。

咏叹调《鞭打我吧》演绎分析

咏叹调《鞭打我吧》是奥地利伟大作曲家莫扎特的歌剧——《唐璜》中的著名选段。咏叹调对于表达人物情感、塑造人物形象有着十分重要的作用,《鞭打我吧》这一咏叹调将彩琳娜的形象刻画得十分生动鲜明。基于此,文章从吐词咬字、呼吸、情绪表达以及舞台表演四个部分对如何演绎这首咏叹调进行分析。

如何打造一首拿手作品

歌唱是为了表达一定的情感和内容,要想打动听众,必须以情带声。如果演唱者只是像背书一样地将歌唱完,又如何能够打动人呢?因此我们需要仔细研究歌曲的歌词、语义、文化背景等,并进行适当的二度创作,来打造一首拿手的作品,以达到感染自己感动观众的目的。

校园音乐合唱活动的教学方法和技巧

班级合唱比赛活动对全面提高学艺术素养与基本技能,增强学生的集体荣誉感和班级凝聚力,活跃中小学生校园文化生活,具有非常重要的意义。各类学校都会定期学办不同主题的校园合唱比赛,将班级合唱比赛作为校园艺术活动的首选方式。作为一名音乐老师,笔者经常会参与班级合唱比赛活动的排练,本文以排练班级合唱《海阔天空》为例,从如何选择比赛歌曲、研究歌曲内容,到怎样进行歌曲编创,再到合唱训练的方法、编排合唱表演等方面,详细介绍参加班级合唱比赛时的一些具体操作方法和训练技巧,供大家一起探讨和研究。

和声在中国声乐作品演唱中的意义及其操作--中国声乐艺术指导课程之钢琴伴奏曲谱研究

尽管和声课是声乐专业学生的基础课程,可是,同学们却很难做到学以致用。在与钢琴伴奏的合作中,对于“和声与歌唱”的相互关系及如何运用和声指导歌唱,一些同学依旧感到陌生。因此,本文探讨的重点是:在和声必修课程的基础之上,从艺术指导课程的角度出发,本着理论与实践相结合的课程宗旨,为声乐专业的同学们在中国声乐作品的和声学习方面提供一种行之有效的方法;并通过阐述钢琴伴奏曲谱当中和声对于单声部旋律演唱在歌曲情感表达、曲式结构呈现、旋律行进动力等方面所存在的意义,给予声乐学习者们具体的歌唱实践操作建议。