《比利·林恩的中场战事》的改编艺术

李安是一位擅长将文学作品改编为一流电影的奇才,除了"家庭三部曲"外,李安电影的脚本基本上都来自于小说。李安在将文本影像化的过程中能够游刃有余,最终实现跨文化、跨艺术形式的和谐,以及艺术与市场上的双重成功,并达成读者与观众间最大限度的共识。这是与李安遴选故事范本以及改编故事的特殊策略分不开的。文章从群像式叙事的保留、互文式内核的再现、新加情节与技术试验三方面,分析《比利·林恩的中场战事》的改编策略。

《比利·林恩的中场战事》的人文思想

李安的作品涉及国语片与英语片,其电影在取材和类型片选择上也并无定法,而在其每一部电影中都可以看到,李安以一种宏阔而温情的目光来审视人性,对人的生存状态提出含蓄温婉的质疑或思考。《比利·林恩的中场战事》的拍摄,就是李安探寻关于人的救赎之路的过程。片中,李安含蓄地批判战争与消费社会给人造成的伤害,同时又给人带来一定的抚慰,这些都让人看到了中式尚仁的儒道思想,以及西方人本主义等对李安电影精神的浸润。

《比利·林恩的中场战事》与李安的创新

李安是全世界最富创造力和创新精神的导演之一,并且在不断创新的追求下,李安的创造力显得愈发旺盛。李安2016年的作品《比利·林恩的中场战事》让大众再次惊叹于李安的创造力和创新精神。文章先概述《比利·林恩的中场战事》的内容和主题,再分析影片中3D+4K+120帧的技术创新,然后探讨技术创新对电影产业体系的影响及对电影发展的意义,最后总结李安导演一以贯之的创新精神。

寓言or生活本真地呈现?——论电影《塔洛》与《比利·林恩的中场战事》的殊途同归

藏族导演万玛才旦的电影《塔洛》与华裔导演李安的电影《比利·林恩的中场战事》虽然讲述了不同文化背景下的人物故事,但他们所面临的挑战与所采取的策略,以及所带来的影响有着殊途同归的契合之处。他们都立足边缘视角,寻求对传统定见的再审视与解构,前者偏重对传统藏族电影的解构与重建,后者面临美国个人英雄主义的解剖与重新定义。他们这种独特的艺术追求,可以说是他们对自我文化体验的反思与再现,与各自之前作品对比来看,一定程度上反映了他们创作中艺术人格的真正成熟。

李安作品的印式解读——以《少年派的奇幻漂流》和《比利·林恩的中场战事》为例

中华传统文化的熏陶和欧美文化的影响造就了李安游走于各类题材间的平衡能力,他在作品中深入探讨传统与现代、情感与伦理、东方文化与西方文化等各个方面的冲突与融合,将东方民族性成功地置入到全球化的广阔视野中,达到商业性与艺术性的完美统一。他征服世界的武器是超越文化差异层面的人类共通的本性与情感。

《比利·林恩的中场战事》叙事策略分析

李安根据作家本·方丹同名小说改编而成的《比利·林恩的中场战事》,除了以空前的4K 120帧与Real D 3D视觉技术开启了电影的新纪元外,还以叙事打动了无数观众。《比利·林恩的中场战事》展现出"李安式"的叙事策略,李安在故事题材中挖掘出具有普适性的话题,并以自己兼具东西方文化思维的角度进行表现,而其戏剧冲突和叙事空间的安排也在保证了叙事文本可看性、娱乐性的同时,保证了电影具有发人深省的人文关怀。

《比利·林恩的中场战事》的悲剧性解读

李安是一位极具悲剧意识的导演,纵观其电影,尽管它们背景、题材乃至文化指向各异,但其中几乎都体现着某种悲剧精神。新近上映的电影《比利·林恩的中场战事》亦不例外。从悲剧的深度而言,影片中依次存在三个层次的悲剧,随着三个层次的递进,其所涉时空范围便越大,能够对悲剧感同身受的人便越多。文章从表层悲剧——战争的残酷,次层悲剧——社会的无情,深层悲剧——人生的无奈三方面,分析《比利·林恩的中场战事》的悲剧性。

《比利·林恩的中场战事》的生态命题

李安根据本·方丹同名小说改编而成的新作《比利·林恩的中场战事》,秉承了李安一以贯之的反思态度。与《拯救大兵瑞恩》等战争片以紧张的战争场面绷紧观众的神经不同,李安以一种较为含蓄、平和的态度,展现了年轻的美军士兵比利·林恩在数天之内的生活,在不动声色之间展现了战争的巨大破坏性。文章从战争反思、隐藏的殖民主义批判、重建两性关系的呼唤三方面,以生态主义观照电影《比利·林恩的中场战事》。

符号互动论视阈下《比利·林恩的中场战事》研究

从符号互动论的角度来看,影片《比利·林恩的中场战事》展现了伊拉克战争在个体的互动中被构建出符号含义的过程,这些个体互动作为社会互动,影响了人们对伊拉克战争的普遍看法;比利·林恩最终选择回到战场,实现对军人的身份认同,也是他在自我互动后的结果。影片将战争场景与世俗生活并置,从微观的个体角度出发,传达了导演李安对这场战争的多重解读。

凝视的逆袭——《比利·林恩的中场战事》的视觉机制与叙事策略

电影《比利·林恩的中场战事》的场面调度、镜头运动和剪辑不但营造了多个与“凝视”有关的场景,而且“凝视”场景具有多种解读的可能。李安既向我们展示了经典好莱坞电影视觉机制的传统,更利用全新的电影技术,充分彰显这一机制中蕴含的矛盾张力,消解了传统电影视觉快感机制中男性/主体/凝视者与女性/客体/被凝视者的二元对立。通过向经典凝视机制的“逆袭”,《比利·林恩的中场战事》还展现了新颖的开放式叙事策略。视觉机制与叙事策略的创新带来的口碑分化和观众不适,彰显了电影艺术主体性的深层次悖论,开启了电影艺术新范式的探索。

《比利·林恩的中场战事》带来全新观影体验

继《少年派的奇幻漂流》之后，李安新作《比利·林恩的中场战事》再次成为焦点，引起了业内的广泛关注。这部电影除了撼动人心的故事情节，而更多关注的是这部电影背后拍摄的技术细节。

《比利·林恩的中场战事》:兼谈反战反英雄主义叙事与制作技术革新

提到应用3D效果和电脑特效，不得不提到詹姆斯·卡梅隆导演票房口碑双丰收的《阿凡达》，这部电影在技术上的革新为近年来诸多电影的制作提供了宝贵经验，同时也推进了整个电影艺术的再创作。相对而言，视觉效果较弱的剧情片和文艺片吸引力确实不够强烈。作为在电影艺术上取得了令人敬佩成就的华裔导演，李安继2012年的《少年派的奇幻漂流》之后勇于创新拍摄技术，应用3D／4K／120帧技术制作了《比利·林恩的中场战事》。

电影美学与内容在技术创新中的价值——以李安电影《比利·林恩的中场战事》为例

李安执导的《比利·林恩的中场战事》创新性的探索了以120高帧速率电影创作,被誉为“电影又一里程碑”。本文结合电影文本内容重点探究技术创新在电影内容创作与电影美学之间的关系。

强势而节制--评《比利·林恩的中场战事》

《比利·林恩的中场战事》以4K/3D/120帧的新技术引起了电影界的讨论热潮,不论褒贬与否,李安对新技术的尝试和冒险无疑给电影界带来一阵飓风,同时,也将引起学术界关于"现实与虚构""内容还是形式""技术与艺术"等话题的重新思考,可以预见的再讨论将给电影行业带来新的经验。尽管《比利·林恩的中场战事》拥有尖端技术的外表,也依然没有丢掉那种内敛沉静的气质,这是中国观众产生认同和强烈共鸣的重要原因。"强势"的全新技术攻势,"节制"的叙事艺术风格,共同构成了这部影片的魅力。

《比利·林恩的中场战事》的文本改编策略

文学与电影具有先天的内部关联性与契合性,尤其是在当今的图像时代,图像相较于文字的表现能力与传播能力有目共睹,于是,类型繁杂的小说文本被大量地改编成为电影,搬上银幕。《比利·林恩的中场战事》是导演李安企图颠覆传统电影创作方式与美学结构的一部里程碑式作品,该片放映帧数的改变,更多的是对于电影艺术表现力的探索与试探。本文对于该片文本改编策略的探讨,同时也是对于现阶段电影语言发展的一次总结。

电影视觉技术革命下的光影尝试——以《比利·林恩的中场战事》为例

《比利·林恩的中场战事》是世界上第一部采用3D，4K、120帧／秒技术格式的电影，导演李安用悲悯的人文情怀观照战争中英雄个体的生命悲剧和内心世界。影片讲述了19岁的少年比利在战场上抢救战友被意外拍摄，一夜成名，他和战友们作为英雄受邀参加橄榄球比赛中场秀，结果发现自己不过是美国消费社会的一个爱国主义符号。他们在被迅速消费之后旋即失去了光环，甚至被侮辱和排斥。意大利电影导演费里尼曾说：“在电影中，光影就是一切，它是质感、情趣、风格、描绘。”

《比利·林恩的中场战事》与李安的120帧

《比利·林恩的中场战事》这部以120帧为宣传噱头的电影,究竟是引领了未来电影的先河,还是一部过于应用技术,从而与内容脱节、喧宾夺主的"败笔",李安、影评者、观众三者心里似乎都有各自的解释。然而,一部有着革新精神的影片其意义正在于此,要接受世人赋予它的褒贬不一的争论。

浅析电影《比利·林恩的中场战事》的叙事策略

《比利·林恩的中场战事》讲述了19岁少年比利·林恩在成为战争英雄后和队友一起应邀参加NFL中场秀的故事。以比利·林恩的主观心理变化为叙事动力,在比利·林恩的第一视角所看所思中,个人情感、国家意识与战争观念交织一起,是以故事为背景,重在刻画个人纠葛与英雄成长的心理影片。其主题不是一部反战电影,它重在刻画比利内心的同时,展现的是美国不同民众对待战争的认识,展现的是多元化的战争观,而不仅仅是反战的单一主题,充满了反思色彩。

意识“不在场”下的选择自由——评《比利·林恩的中场战事》

本文以李安的《比利·林恩的中场战事》中大量的闪回镜头为切入点,探析比利·林恩意识的"不在场"、意识"不在场"的原因及"不在场"的深层意义。

消费主义与反英雄叙事——论《比利·林恩的中场战事》的隐性表达

李安新作《比利·林恩的中场战事是美国长期以来涉足中东战争与地缘政治的影像书写。在带来前所未有的放映规格与感知媒介之外，影片在主题探索、剧作构造上的特点同样值得为人讨论：当暴力伴随战争成为一种景观，消费主义社会与国家意志进一步询唤了“英雄”主体的生产。以比利·林恩为首的新时期“英雄”面对家庭与个人的规劝。对战争和普适价值产生了惶惑与质疑，“英雄”这一形象得以嬗变乃至解构．呈现出反英雄的叙事特点。