传创同构:现当代上海设计教育的毕业创作文献研究--以上海三所美术院校为例

以上海建国后城市地位与功能转型为背景,基于20世纪50年代至80年代上海三家美术院校毕业创作第一手文献采集资料及当事人的采访口述,围绕上海市美术专科学校、上海市轻工业学校、上海市工艺美术学校三所学校在历史境遇中的办学理念与教育特色,以毕业创作为研究视角,从个案与手稿文献的考证视点,呈现三家学校传创同构的人才培养探索路径,引证上海在这一时期作为全国轻工业生产中心,其教育格局与国家战略发展需求之间的紧密关联。

蔚蓝之境——服装表演专业毕业创作教学与实践

毕业设计是检验学生综合能力的重要课程,从最初的设计构思和概念确立,到设计草图、确定款式,之后进行配饰选择、妆面设计和时装展示,要求学生能够综合运用本科四年所学的专业知识完成指定选题下的设计创作。与服装设计专业相比,服装表演专业的学生因其专业背景和培养模式的不同,在毕业创作和实践的过程中有一定的特殊性;指导教师应根据服装表演专业学生的特点做到有的放矢、因材施教。本文以北京服装学院2021届服装表演专业本科毕业创作为例,分析了在蓝色主题背景之下,服装表演专业毕业生的设计实践过程,详细阐述了毕业创作教学的工作方法,旨在为相关院校服装表演专业教学与实践活动提供建议和参考。

AI 绘画在高校美术专业毕业创作中的应用

AI绘画是人工智能的一种应用,正在逐渐展现出其在艺术创作中的独特魅力。它不仅改变了传统绘画的方式,也为艺术家们提供了新的创作工具和思维方式。在高校美术专业毕业创作中,AI绘画也有着广泛的应用前景。

新“国标”背景下美术学专业“毕业创作”课程教学改革研究

自2018年“美术学类教学质量国家标准”发布以来,美术学专业的人才培养目标和课程体系得到了明确指导,其中明确了文化艺术素养、专门技艺、创新精神与创业意识的培养作为人才培养的核心目标。毕业创作课程是美术学专业的核心课程之一,不仅是对学科教学水平的检验,更是学生四年学习成果的集中展示,因此也格外受到社会各界的关注。面对人工智能和新媒体艺术的冲击,毕业创作课程也显现出教学存在的诸多问题。在“新国标背景下,”本文首先提出了课程改革的基本立足点,其次,分析了目前在综合类大学中存在的普遍问题,最后提出了深化课程体系建设、加强创作主题的引导,以及探索导师制与工作室制的育人路径等三个课程改革的基本路径。通过这些改革,期望毕业创作课程能更好地呈现学科教学特色并为学生打造更优质的学习平台,从而培养具有创新精神和扎实专业技能的艺术人才。

毕业创作(展览)/毕业论文(答辩)课程思政教育教学改革研究

毕业创作(展览)/毕业论文(答辩)课程是西安美术学院本科课程中整合基础理论、专业知识和专业技能为一体的综合性课程。时代的发展促使高校艺术教育不断改革,基于毕业创作(展览)/毕业论文(答辩)课程思政教育教学改革,结合实践教学,从课程特点、课程思政建设亮点、所取得的教学成果等方面研究将思政元素融入课堂教学的必要性。课程思政建设能够有效提升学生的学习成效,激发学生的创新力。通过对毕业创作(展览)/毕业论文(答辩)课程的探讨,旨在贯彻落实党的教育方针,落实西安美术学院“五名”战略,为新时代培养具有艺术素养、德才兼备,并具有高度创作热情和较强创作能力的艺术人才。

思政元素融入美术专业课程的实施路径探索——以《毕业创作与设计》为例

在美术课程中加入思政元素,强调立德在专业学习中的重要性,这也就意味着要对教育结构进行改变,在知识传授的过程中始终要把价值塑造和能力培养两者有机结合起来。在高等教育全面建设与创新思政课的形势下,在《毕业创作与设计》课程中将思政元素巧妙加入,形成课程思政和美术创作多维交互发展,研究美术课程思政的教学规律,增强学生对美术作品的敏锐感知力、体味美术创作强烈的艺术感染力,开发拓展艺术创作思维,提高美术鉴赏能力和修养,正确认识和继承传统文化,在美术创作中建立正确的价值判断,在美术专业的学习和创作中提升学生的美术创作能力和理论水平,树立对民族文化的强烈自信心。课程思政与毕业创作的结合对于大学毕业生的创作生涯而言是一次机遇,要求将家国情怀与个人文化心理相统一,将个人的艺术感悟与当下时代的审美相结合,从而创作出具有民族气派和民族特点的时代作品。

数媒艺术专业毕业创作课程思政的探索与实践

在高校美术教育教学工作中,需要认真贯彻习近平总书记关于思想政治工作相关论述,实现全程育人、全方位育人,将课程思政教育观、课程观、方式方法和美术专业课程紧密结合,落实到教育教学各环节。在指导数字媒体艺术专业学生的毕业创作工作中,应坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想铸魂育人,将思政理论与专业知识结合并融会贯通,坚持以中国聚焦为引领、以中华文化关注为核心、以立本与创新为路径的三个原则,引导学生创作具有爱国情怀和时代特点的毕业作品。课程实践证明,思政教育可以在毕业创作课程中得以灵活运用,是适应时代发展的教学改革实践活动,为毕业创作课程提效升级指引了方向,奠定了基础。

美术学专业毕业创作课程教学改革与创新实践研究

毕业创作课程作为普通高校美术学专业设置的重要教学体系与内容,在教学指导、实践训练过程中体现出独特的视觉内涵与教学形态。在常态化的教学与指导过程中,如何在新的时代背景与教学改革的驱动下,更好地推动与提升毕业创作课程的创新性实践表现,是研究专业发展、课程改革、教师指导、学生创作、实践创新等内容的重要思路与课题。这对于毕业创作课程的教学改革推进和学生创新实践能力的培养具有重要的现实意义。

以学生发展为中心的“项目导入法”在设计类专业毕业创作环节的实践研究

伴随着经济社会转型发展,大众对艺术设计类人才需求不断增加。为满足社会持续发展的需求,诸多高校加大了设计类专业建设的力度。在学生专业学习和发展环节,毕业创作是检验学生大学阶段学习成果的重要环节,反映了学校教学水平、学生专业素养。基于此,文章以学生发展为中心,分析“项目导入法”在设计类专业毕业创作环节的实践策略。

绘画毕业创作课程的思政建设思考——基于贵州红色主题绘画

本文以贵州红色主题绘画毕业创作为研究对象,剖析论证贵州红色主题绘画毕业创作的重要教育价值和实践意义,探索艺术实践方法与思想政治教育融合的新途径,落实课程中的思想政治教育功能,实现立德树人的教学目标。在未来教学中,应不断深化对毕业创作形式及特点的研究,寻求更加有效的教学策略和手段,建构贵州高等学校红色主题绘画的教学体系,为学生全面发展和社会发展做出积极贡献。

美术师范生油画人物题材毕业创作指导的方法与探究

本文主要对美术师范生的毕业创作指导方法进行探究,分析美术师范生毕业创作指导过程中出现的问题,从指导教师的角度探究了油画人物题材毕业创作指导方法,归纳出指导教师需要加强对师范生绘画造型能力的培养,为师范生分析经典作品案例,合理运用现代信息技术辅助毕业创作。希望本文关于美术师范生毕业创作指导的研究,能为相关教育人员提供新的教学思路。

“主题式”中国画毕业创作的课程思政研究

在这个充满挑战的时期,学生们必须增强自己的文化自豪感和自觉,继续保护和弘扬革命文化,并促进社会主义现实的发展。同样,中国画也是一种具有深厚历史底蕴的传统艺术形式,其能够激励人们去探索和实践,并通过艺术表达来提升人类的思想境界。通过深入探索和理解,人们可以更好地欣赏和掌握主题式中国画的艺术形态。这种艺术形态不仅可以丰富人们的生活,而且还可以激发人们的艺术灵魂,帮助他们更好地理解和欣赏这种艺术形态。因此,文章重点讲述了主题式中国画毕业创作的课程思政的有关内容,旨在提高我国中国画毕业创作课程思政的教学质量。

艺术创作的自由与控制——关于毕业创作的一点思考

毕业创作是各高等美术院校设置的重要课程。在创作过程中,必须要领悟我们自身的内在需要,然后力求以视觉的符号去表达这些需要。这要求学生必须在艺术创造实践与探索中,明晓"自由"和"控制"理论,正确对待自由与控制的关系,防止在毕业创作中出现自由与控制失衡问题,因为毕业创作不仅是自由的创作性表现,而且也应该是有控制的创作性表现。

高校美术专业毕业创作与学生个性培养

学生创作意识与创作能力的缺乏造成高校美术专业毕业创作无法实现专业培养的预期目标,解决问题的关键在于专业基础课程教学必须注重培养学生的个性,使学生具有个性化的审美意识和艺术表现能力。

开放与拓展:关于美术类专业毕业创作教学改革的思考

毕业创作教学应拓展学生的创作思维和艺术视野,不仅注重技巧和语言训练,更应反映当代人的真实体验和思考。毕业创作教学改革应有明确的内容,它包括有针对性地改革各专业的教学思想、目标、内容和方式。

浅议高校艺术设计专业毕业创作的商业化

毕业设计在高校的艺术设计专业教学过程中,无疑是非常重要的一个教学环节。就其内涵来讲具有较强的时代特征,它反映着高校的教学水平、教学目的和社会需求变化以及个性的发展。倡导艺术设计专业毕业设计的商业化,就是为了使学生提前与设计市场进行接轨。随着我国"视觉经济"的不断发展,毕业设计的商业化将是检验高校教学成果以及科研水平的一个重要指标。

高等美术教育专业毕业创作课程的思考

本文在结构主义课程观的基础上,提出在高等美术教育专业毕业创作课程中以美术创作和美术教育为两大基本组成内容。为了更贴近课程的实质,将高等美术教育专业毕业创作课程更名为毕业综合素质展示,能更明确地体现学生的综合能力。

高校美术学专业毕业创作课教学之我见

毕业创作是美术学专业实现本科培养目标的重要教学环节之一。创作课教学重点在于提高学生对现实生活的感受能力和艺术表现能力,逐步使学生的创作能力成熟起来。文章结合近几年毕业创作中的一些情况和事例,从教学理念到学生的学习状态、基本技能、课程设置和创作教学中存在的问题进行分析,并以吉林艺术学院为例结合各高校毕业创作教学前沿,对该课程的教学方法进行探索和研究。

地方高校美术学专业毕业创作教学改革研究

美术学专业毕业创作的教学目的是检验学生综合运用四年学习所掌握的专业技法、专业理论、创作思维等进行创作的综合表达能力。随着专业学生数大量的扩张以来,美术学专业毕业创作工作也随之出现了诸多教学弊端。文章从毕业创作的课程设置、具体实施、综合评价模式等方面着手研究,拟对当下美术学专业毕业创作中所面临的困惑提供解决问题的新思路新方法。

美术毕业创作中的心理障碍与应对措施

美术院校学生的毕业创作是检验学生专业技能和创造意识的重要途径,是学生毕业前的一项非常重要的学习,如何在创作中体现学生的实际水平并达到满意的效果,则是师生共同的追求.在毕业创作过程中,创作者因为存在多方面的心理障碍,总是不能很好地表达自己的意图,在技法和思想之间出现不协调现象,导致创作的不成功或不理想.笔者欲探究导致这种情况的各种心理障碍,并寻求解决的方法,以期给毕业创作者一些帮助.……