符号学视域下凉山彝族毕摩绘画的图像解读与应用研究

从符号学角度对凉山彝族毕摩绘画的图像进行解读,探索其创新设计与应用策略,构建其图像符号解读模型。基于符号学理论,从语义、语构、语用三个层面分析其文化内涵、审美特征、象征意义等,结合现代设计手法,从明确语义、再造图像以及设计应用三个方面提出凉山彝族毕摩绘画创新的定位与策略,探求其创新性转化的多种可能性。

美学视角下凉山彝族毕摩绘画艺术特色探究——评《凉山彝族毕摩绘画的艺术人类学研究》

凉山彝族毕摩绘画是中国西南少数民族毕摩艺术的一个重要分支,其凭借独具特色的艺术手法和精神内涵在中国民间美术中占有一席之地。本文从美学视角出发,深入分析凉山彝族毕摩绘画的艺术特色。由刘冬梅编著、云南大学出版社出版的《凉山彝族毕摩绘画的艺术人类学研究》一书,参阅相关文献资料,结合实践调研成果,从艺术人类学视角,分析凉山彝族毕摩绘画的艺术特色、表现形式及风格流派,并与现代绘画流派进行对比,指出其中的美学特色和文化内涵。

新中国成立以来彝族毕摩绘画研究的回顾与展望--兼谈地方本科高校美术学教学改革

新中国成立以来,关于彝族毕摩绘画,学界产生了很多重要的理论研究成果,主要表现在对贵州“那史”、四川神图与鬼板、云南签画的搜集与整理上。学者一般从造型、构图、线条、色彩、审美特征、文化内涵、社会功能、传承与保护等方面对其展开相对广泛、深入的研究。然而,既有研究还存在视域不够开阔、成果良莠不齐和区域不平衡等问题。未来,毕摩绘画的研究应走出西方艺术的编码解码模式,重点关注其神秘性、泛灵性和杂糅性等特征,在“崇生”范畴内对其蕴含的生命欲求进行阐发,打破现有的“三色观”文化“魔咒”,触摸彝汉文化交流对其产生的影响,将其与世界范围内的原始绘画进行比较。对民族地域艺术的挖掘可为地方高校美术学专业的教学与改革提供新思路。

从原生文化视野论彝族毕摩绘画的审美特征

凉山彝族毕摩绘画是彝族传统的绘画之一,是彝族绘画的重要组成部分,是彝族原始宗教艺术延续和发展的产物。2008年被列为四川省非物质文化遗产代表名录。但由于诸多因素,毕摩绘画艺术在美术学、美学等学科领域的研究尚显薄弱。本文以艺术美学为理论基础,从原生文化视角较为深入地探究毕摩绘画的多重审美情趣,凸现其特殊的艺术和审美价值。

浅论彝族古代毕摩绘画

在西南少数民族绘画中,过去人们只知道藏传佛教绘画、唐卡、纳西东巴绘画,而不知有彝族毕摩绘画,本文从散存于滇川黔彝区不同年代、不同支系、不同风格的鲜为人知的数百幅明清绘画中总结出的理论是在本人编著的即将出版的《彝族古代毕摩绘画》的文字部分基础上改写的。可填补当今绘画理论方面的空白。

大凉山彝族毕摩绘画的图像辨识

绘画是文化的外在表征。大凉山彝族地区毕摩绘画以独特的形式表征了彝族原生宗教和民俗等文化内涵。从绘画题材的角度进行图像辨识,对研究毕摩绘画有着基础性的意义。

自我确认与他者投影:跨文化场景中的彝族毕摩绘画与族群身份表达

文章尝试在跨文化交流的场景中讨论彝族毕摩绘画与族群身份表达的问题。首先,通过对"画骨"理论的梳理,考察彝族文化精英如何赋予毕摩绘画艺术与审美的内涵,使其成为在多元的文化中确认自我身份的媒介;其次,关注当地政府在旅游宣传、文化展示等场景中运用毕摩绘画进行的自我表述,分析被作为族群标识的毕摩绘画在何种意义上迎合了他者对自我的想象。

毕摩绘画宗教文化内涵刍议

彝族人民创造了许多生动、丰富、多彩、独具特色的文化艺术样式,毕摩绘画就是其中一种。本文拟从毕摩绘画的起源、毕摩的根本职能、毕摩绘画的内容、彝人原始宗教同外来宗教相通相融四个方面来理解毕摩绘画的宗教文化内涵。

物语的自述——试论彝族毕摩绘画艺术的工具与材料

毕摩画是彝族传统的绘画之一,本文从绘画工具与材料的视角,探索毕摩画的物化形式和不同媒介构成的绘画艺术语境状态,阐释毕摩绘画艺术的工具材料具有就地取材与现代材料相结合的特点,同时论证了毕摩绘画艺术与材质“物语”的紧密关系。

凉山彝族毕摩绘画的艺术表现形式及现代旅游商品设计

中国的传统文化有着独有的特征,是几千年来人类的智慧结晶和宝贵的财富。而凉山彝族毕摩绘画属于以线条为主要造型语言,以抽象写意的手法表现内心精神世界的东方艺术。是由彝族祭祀毕摩画在纸张或兽皮、树皮、竹简、石板、木板、骨头等载体上的原始图画,是彝族祭司创作的绘画艺术作品。本文利用凉山彝族毕摩绘画的特征运用现代旅游商品设计的方法加以阐述,在现代经济形势下,传统艺术与现代设计手段结合的新型商业形式。通过旅游产品设计,希望能够达到以旅游产品的推广带动毕摩绘画这种绘画形式的传承与推广。

彝族毕摩绘画与二方原创

任何民族的设计活动都离不开特定的社会文化背景,脱离不了当时社会文化环境中滋生的民族精神。设计的民族性与世界性是相辅相成的。设计的时代性与民族性并不矛盾,"现代化"不等于"西方化"。"民族性"不等于"局限性"。因此,融汇东西方文化的精髓,更深层次地去挖掘中国文化艺术中的宝贵财富,对中国古代以及民间的艺术进行深入的学习、研究和创新,才能使中国的文化更好的借助设计这一媒介传播于世。

论彝族毕摩绘画的艺术形式

毕摩绘画是彝族祭司毕摩用于图解宗教观念、祭祀、占卜、驱魔除患的原始宗教绘画艺术,它折射出了彝族古代社会生活和思想的面貌,蕴涵着大量彝族古代历史和文化的信息。它所隐含的传统哲学和宗教思想,一直以宗教艺术的方式深远地影响着彝族人民的生活。根据其用途毕摩绘画大致可以分为护法防卫类神图、祭祀神座图、驱鬼除患类木板画和占卜绘画四大类。为适应宗教内容的表达,毕摩绘画在造型、构图、线条和色彩运用等形式上形成了一些特点。毕摩绘画具有重要的宗教价值,也有一定的绘画艺术审美价值。

西南彝族毕摩绘画艺术的原始物象探析

彝族是我国少数民族中分布较广且文化底蕴较深的民族,其艺术文化丰富多彩,并带有深刻的本民族寓意,在载体文化领域影响较大的是彝文经籍和毕摩绘画艺术。彝文作为古老的彝族文化传播载体,记录了彝族人各个不同历史时期的生活变迁和民族习俗,而与彝文相互补充的毕摩绘画,则作为一种文化载体弥补了彝文经典的残缺之处,使经籍所表达的内容更完整、更生动。保留下来的毕摩绘画及附属经文是典型的西南彝族原始物象的代表。

彝族毕摩绘画中的阴阳观

彝族毕摩绘画是源远流长的一种艺术样式,其中包含了彝族文化多方面的意蕴。插图画《益博且争》(意译《阴阳论》)是其中的一个范例,突出呈现了毕摩绘画中的阴阳观。本文简述了这一阴阳观的具体内涵与意义。

浅谈彝族毕摩绘画在当代绘画创作中的运用

本文主要以凉山彝族毕摩绘画进行简要分析,从毕摩绘画的造型与表现方式中,探讨当代彝族画家是如何对毕摩绘画吸收并运用到自己创作之中。

彝族毕摩绘画审美意识探究

彝族毕摩绘画是彝族传统绘画的主要组成部分。它是彝族原始宗教活动、祭祀礼仪发展和延续的产物。毕摩绘画记录了一个古老民族社会生活的方方面面,它描绘了彝族在历史上的延续。绘画根植于彝族历史文化,以宗教祭祀、图腾崇拜为主要表现题材。这些绘画创作手法简洁凝练、画风古质朴素、思想自由奔放。绘画内容既有现实性又有神秘感。毕摩绘画是人类重要的非物质文化遗产,具有无可替代的审美内涵。

生态美学视域下云南彝族毕摩绘画中鸟类形象研究

云南彝族的族源、语言、氏族图腾、阶级身份都与鸟类有关,而云南彝族毕摩绘画又将个人命运与鸟类紧密联系。在生态美学视域下,文章结合云南地区彝族的社会生活与文化习俗,从云南彝族鸟文化中提取彝族先民对自然界的宏观感受。这种对自然生命的崇敬体现出彝族的生态审美思想。

峨山彝族毕摩经籍绘画图像考

彝族是一个历史悠久的民族,峨山作为我国第一个彝族自治县,是历史上彝、汉民族大融合的中心地带。毕摩经籍绘画作为彝族原始宗教的典型文化遗存,是彝族文化至关重要的组成部分。毕摩(祭司)对彝族先民的生产生活和精神世界具有重大的影响,峨山彝族毕摩经籍绘画是《峨山百乐书》的插图,再现了昔时峨山物质文化生活,是彝族古老的传统绘画。毕摩经籍绘画体现着彝族原始宗教信仰中“万物有灵”多神崇拜观念,包括对火的自然崇拜、以虎为代表的图腾崇拜及祖先崇拜。

峨山彝族毕摩经籍绘画中的民俗文化内涵研究

毕摩经籍绘画作为彝族载体文化领域影响较大的艺术,是彝族祭司毕摩以古老文化为依据,以占卜预测族群命运为基点,对彝族人民古代的生产实践进行的系统记录,包含了彝族文化多方面的意蕴,展现了彝族聚居区丰富的民俗文化。该文从峨山彝族毕摩经籍绘画中的图像特征出发,以彝族始祖“马缨花树”“火把节”“咂酒”三个层面探索彝族传统的民俗文化底蕴,阐释其在毕摩经籍绘画中的文化内涵。

色彩的物语——毕摩绘画色彩对现代视觉设计的启示和运用

彝族毕摩画是一种比较古老的画种,不仅历史悠久,其色彩之美也令世人所为之赞叹。毕摩画传承了彝族传统绘画中的黑、红、黄三原色作为主要基调,这三原色不仅体现了彝族人民的审美意识,更是彝族人民宗教信仰和精神文明的高度结合,经历长期的历史变迁和沉淀,这三原色形成了彝族这个群体相互认同、最具有归属感和心灵共鸣的色彩语言符号与羁绊。这三原色扎根于中国的五行色彩,具备着鲜明的中华文明的符号,运用这样生动的色彩不仅有望提升视觉设计本身的生命力,更是未来中国的现代视觉设计发展的必然之路,因此,研究并运用毕摩绘画的色彩,对于提升整个国内视觉传达设计的水准,有着积极重要的意义。